Recomendaciones

Esta adaptación teatral de la novela homónima de Sándor Márai, hecha por Christopher Hampton, es fiel a la obra original, los diálogos son muy similares, pero lo que no se ha logrado trasladar del papel al escenario es la atmósfera finisecular que la obra de Márai respira. Los parlamentos y las formas de los dos personajes son perfectamente exactos y adecuados para que nos podamos adentrar en la Viena anterior a la primera guerra mundial, pero en conjunto, la obra queda un poco fría. Cabe destacar el retorno de Rosa Novell, como ya se ha dicho sobradamente, después de haber superado una grave enfermedad y haber perdido la visión. Ella, con su voz encantadora y su carácter, nos sedujo en […]

Que Sándor Márai tiene una prosa exquisita y que Christopher Hampton (Las amistades peligrosas) es un adaptador de prestigio son dos verdades irrefutables. Ahora bien, ¿es suficiente juntar dos talentos como estos para conseguir una obra de teatro potente y que funcione? A mí me ha parecido que no, y a juzgar por la utilización de recursos metateatrales un poco ingenuos, podríamos decir que incluso el director no ha tenido la confianza suficiente para ceñirse exclusivamente al texto y a la propuesta inicial. Una propuesta aparentemente simple -el reencuentro y enfrentamiento entre dos viejos amigos después de muchos años- que esconde toda una reflexión sobre la amistad, la traición y todo lo que a menudo intuimos o sabemos… y que […]

Aunque todavía hay mucha gente apasionada por el teatro, seguramente, gran parte del fanatismo y la rivalidad se lo lleva, como espectáculo, hoy en día, el fútbol. Liceístas y cruzados es un retrato de la Barcelona del siglo XIX, cuando todavía no existía el Barça ni el Madrid y los vecinos de la ciudad se dividían entre los partidarios del Teatro de la Santa Cruz (el actual Teatro Principal) o el (entonces nuevo) Teatro del Liceo. Serafí Pitarra, padre del teatro catalán y, desgraciadamente, no tan reconocido como merecería, escribió una sátira inteligente y muy representativa de ese ambiente social y cultural, con cierto cinismo y claras influencias del teatro de Goldoni. La puesta en escena de Jordi Prat i […]

Se hace difícil de explicar porqué una obra que no me interesaba demasiado me mantuvo cogido por c… Pienso que fue por la potencia de la interpretación. Georgina de Yebra, bajo la dirección de Raissa Brighi estuvo brillante y muy convincente en este monólogo de Fabrice Melquiot, el soliloquio extraño de una chica que quiere escribir y actuar en una sociedad en que las mujeres están vetadas por el teatro. Se gana la vida como puede, enseñando los pechos por tres peniques, pero acabará mal… Leer más (en catalán).

Se suele decir, hablando de normas básicas de dramaturgia, que no existen los personajes buenos o malos, sino que sólo es cuestión del punto de vista. Trasladado al mundo de la familia, Lázaro García parece querer decirnos que tampoco existen las «ovejas negras», que siempre hay una razón para los comportamientos más hostiles o extraños de alguien para con sus parientes más cercanos. La pols plantea un conflicto tan sencillo como interesantísimo: un joven (fantástico Guillem Motos) que unos pocos minutos más tarde de recibir la noticia de la muerte de su padre, lo olvida completamente y, por tanto, no recuerda decírselo a su hermana. A partir de aquí, la historia desarrolla toda una serie de diálogos y discusiones en torno a la […]

Después del amor romántico, la amistad es uno de los temas que más juego dan a la hora de hablar sobre las relaciones humanas; especialmente, si se trata de hombres y mujeres heterosexuales donde el afecto y el deseo caminan sobre una línea muy delgada.Viure sota vidre narra el reencuentro de tres viejos amigos de la época universitaria después de un gran tiempo de distanciamiento. Su unión, idealizada con el paso de los años, ha generado unas expectativas que, contrapuestas a conflictos del pasado sin resolver y ciertos deseos frustrados, provocará una triple colisión con miserables consecuencias emocionales. El montaje es sencillo y apela a la naturalidad de un texto frío y entrecortado que salta del diálogo al monólogo constantemente para […]

Con un texto que podría ser como la de los otros de esta temática, pero que no nos deja indiferentes. Nos visten una historia en pequeños relatos. Y la fuerza interpretativa de las tres actrices, y de un protagonista adicional con los efectos sonoros que tenemos durante toda la obra. Podemos pasar de la angustia a la sonrisa sin darnos cuenta. Y todo gracias al trabajo que nos muestran estas actrices. Una de las obras que más me han gustado en las salas teatrales; y además ..

Alguna vez tenía que pasar… es la primera vez que una propuesta del teatro La Vilella no nos ha acabado de convencer al cien por cien. Los que me quieres me llaman Fede. Verano de 1936, la guerra civil española estalló, las diferencias no son aceptadas y Federico Garcia Lorca es diferente. Fue poeta, dramaturgo, músico, pintor y actor, que fue asesinado la madrugada del 18 al 19 de agosto de 1936, por su condición sexual y por sus ideas políticas, pero aunque hace 73 años de su muerte, su figura y su obra sigue siendo muy recordada y homenajeada. Los que me quieres me llaman Fede es un tributo que hace la Compañía Psicoproject en movimiento a Federico Garcia Lorca, […]

La misma Companyia Ignífuga que ya me enamoró con La norma de l’extinció lo ha vuelto a hacer con Fam oculta. Tres personajes heróicos y apasionados en su juventud, se enfrentan a la vejez desde perspectivas muy diferentes. Tres personajes interpretados de manera magistral por un reparto muy joven que hace una auténtica exhibición de teatro físico. Interpretaciones impecables para un texto poético y lleno de matices que Pau Masaló dirige con delicadeza y acierto hasta conseguir un montaje que conmueve y fascina a partes iguales. Totalmente imprescindible. Más información (en catalán)

Esta es la segunda vez que la compañía Strómboli, dirigida por Sergi Gómez y con la autoría de Iván F. Mula, se atreve con la fórmula del teatro participativo. Este tipo de teatro -más ligado al teatro infantil, al de calle o al que se basa en las improvisaciones- era conocido dentro de los circuitos más tradicionales para la obra Por los pelos, donde los espectadores elegían quién era el asesino. Strómboli, sin embargo, va un paso más allá y fundamenta sus obras en el modelo de literatura juvenil Elige tu aventura. Estos libros invitaban al lector a elegir, en varios puntos de la trama, un camino u otro, y en función de ello la historia se desarrollaba de maneras diferentes. […]

Lo que empieza siendo una reunión de vecinos pronto toma un camino extravagante, casi onírico, en el que el vecino nuevo es objeto de examen para ver si los demás le pueden aceptar en el barrio. La gent molesta es al mismo tiempo una comedia negra y un thriller psicológico, todo con un sabor de 1984. Los siete jóvenes actores que interpretan esta obra provienen de la escuela de teatro Eòlia, y desde aquí los felicito y aplaudo, ya que para mí siempre es una alegría descubrir actores nuevos. En este caso, a parte del trabajo actoral hay también un texto original, divertido e incisivo de Carles Mallol.. Actualmente es raro ver una obra con tantos actores en escena, y […]

Sí, ya sé que ya le he puesto 5 aplausos y lo veis, pero vuelvo. IMPRESCINDIBLE. IM-PRES-CIN-DI-BLE. Obra brutal, impresionante, cínica, divertida, denigrante, irreverente, cruda, políticamente incorrecta… Dura, muy dura. Con una dirección de Magda Puyo atrevida e inteligente y dos actrices (Mireia Trias y Judit Farrés) que lo dan todo -absolutamente todo- en el escenario y que están espectaculares. Confidències a Al·là es la adaptación de una novela de la escritora Saphir Azzeddine que se pregunta cómo se puede llegar a ser libre cuando está destinado a la sumisión. La protagonista es la Jbara, una pastora bereber que mientras se prostituye, confía sus pensamientos a Alá. Y lo hace con una sinceridad y una crudeza ante la que es imposible […]

Hace tiempo habíamos oído hablar del espacio escénico Almazen en Barcelona, ​​pero desconocíamos absolutamente todo del mismo, el porqué de su creación ni su programación. Hacía tiempo que ya no reíamos tan ruidosamente como la noche de este pasado domingo; no eran gags aislados, sino que estaban bien construidos dentro de un argumento con pies y cabeza, aunque llegó un momento que no sabíamos cómo clasificar la crónica que ahora publicamos … teatro musical? …. payasas? circo de acrobacia? titiriteros? Brava especialmente Merche8A y felicidades por el premio conseguido. El resto de la crónica aquí (en catalán).

Pitarra no es Ingmar Bergman. Sabemos que es alocado, pero esto no quiere decir que se tenga que abrir la mano, ya que debe controlarse muy bien para que no se convierta en una mamarrachada, y eso es lo que ha hecho Jordi Prat i Coll, tanto en la puesta en escena como en la dirección de actores. Escrita en 1865, es una parodia de lo que pasaba en realidad entre los partidarios del teatro Principal (antiguo Teatro de la Santa Cruz) y los del Liceo. Quien no tiene trabajo el gato peina, decía mi abuela y tenía mucha razón. Pitarra se mofa de unos y otros. Leer más (En catalán)

La vida no suele ser como uno se lo espera y, mucho menos, como uno se la imagina durante la vida de estudiante, la cual en ese momento parece haber llegado a un clímax que perdurará para siempre. En este sentido, los tres personajes de la obra evidencian un presente mostrado de forma cruda que no les acaba de llenar y un pasado en el que se sienten atrapados y que parece no tener espacio dentro de su presente. De esta forma, una tempestad de sentimientos y emociones no resueltas se dan lugar en cada uno de ellos por separado, los cuales estallan inevitablemente al encontrarse los tres sin saber que hacer con estos y cómo gestionarlos. Tal vez, el […]