Recomendaciones

Assaig obert es una de aquellas obras que busca jugar un poco con el espectador y con su curiosidad. En Assaig obert nos convertimos en espectadores accidentales de las miserias de una compañía de teatro llena de secretos a voces. Con gran habilidad y ritmo, Sergi Manel Alonso firma un montaje entretenido, divertido, muy personal y lleno de ironía y mala leche. Todo eso acompañado de un reparto que derrocha energía y entusiasmo. Una obra especialmente recomendable para los amantes del teatro que quieran saber qué pasa tras el telón. Os divertiréis. Más información (en catalán)

Viendo la obra da la sensación de que Gerard Guix, además de en El rey Ricardo III de Shakespeare, se ha inspirado en We need todo talk about Kevin, la espléndida y sórdida novela de Lionel Shriver. En realidad, la intención del autor es poner ante nuestros ojos la transformación de un adolescente, que pasa de ser un chico tímido e introspectivo a un ser manipulador, agresivo y violento. Y lo hace con la idea de que el público se cuestione si podría llegar a hacer algo para reconducir situaciones tan trágicas como la que nos plantea la pieza. Lo cierto es que no es un texto cómodo, a pesar de que más que de texto tendríamos que hablar de […]

¿Qué harías si tuvieras información de interés público a las manos? ¿Hay límites innegociables a la privacidad? ¿Qué motivo real se esconde detrás de la revelación de secretos ajenos? ¿Todo vale para triunfar en el ámbito profesional? Estas y otras preguntas rodean Camargate, la recreación de la conocida conversación mantenida entre la líder del PPC Alicia Sánchez-Camacho y Victoria Álvarez, ex-amante de Jordi Pujol Ferrusola, el 7 de julio de 2010 en el restaurante La Camarga de Barcelona. En un escenario minimalista -una mesa puesta y dos sillas-; por el cual circulan tres personajes -las dos protagonistas de la conversación y un tercero en discordia, que tanto hace de camarero como de hijo de político-; el guión de la obra […]

Es el recorrido que ha hecho esta obra maestra de Ettore Scola y su inseparable guionista Ruggero Maccari, donde vemos a dos personas que aprovechando que están «solas» en la ciudad, se confiesan el uno al otro y hacen una especie de catarsis que les cambia la vida. Muy fiel a la peli, casi secuencia a secuencia, desde mi punto de vista ha sufrido de una cierta lentitud que la ha lastrado y en determinados momentos la ha hecho un poco pesada. Por culpa de esto pienso que la pareja de actores no se ha podido lucir como todos esperábamos. La Biblioteca llena a rebosar. Leer más.

A ojos de los espectadores, podría parecer una broma, o un diálogo manipulado para hacer reír al público, pero bien os aseguro que no se trata ningún comedia y que no se ha añadido NADA más de lo que se dijo en aquel triste encuentro entre dos buitres disfrazados de personas respetables, una de ellas que se autorefiere constantemente como «Presidenta». La acción de lo que vemos tiene un carácter casi esperpéntico y cómico, pero la realidad es que nos muestra crudamente cómo funciona la corrupción, la política en este país y sus pasillos. Leer más.

Blanca desvelada es una obra de teatro escrita y interpretada por Alejandra Jiménez-Cascón y dirigida por Montse Bonet. Un monólogo donde todos los personajes, más de una decena, están interpretados por una sola actriz y creedme si os digo que es una interpretación realmente increíble! Un trabajo impecable, muy trabajado y de un desgaste interpretativo brutal. Dos historias separadas en el tiempo, Carmen (una prisionera de guerra) y Blanca (una actriz cómica), pero con un vínculo en común, que al final descubriremos. Por el camino un montón de personajes (la tía, la madre, la amiga, la pareja, una masajista, una santera…) donde la actriz demuestra un gran nivel de trabajo y un dominio de la entonación y la fonología para […]

La historia escrita por Chorderlos de Laclos a finales del siglo XVIII ha sido llevada a escena y a la gran pantalla en numerosas ocasiones, siendo la más icónica la versión protagonizada a finales de los 80 por Glenn Close, John Malkovich y Michelle Pfeiffer. Sin embargo, la versión que nos presentan Patiño y Facal presenta una puesta en escena muy diferente a la que, hasta ahora, estamos acostumbrados a ver. Precisamente, este es uno de los grandes aciertos de la producción, la cual conserva la transgresora historia de la novela original, pero esta transgresión también se extrapola con mucha valentía en la forma de narrar y de presentarnos la historia. En este sentido, nos encontramos con una puesta en […]

Cuesta imaginar que una película italiana de 1977 haya dado pie a dos sonadas producciones del teatro catalán, con unos repartos de primer orden (Lizarán y Flotats en 1984; Segura y Derqui en la actualidad). Quizás es porque Ettore Scola hizo una película preciosa, cargada de una sensibilidad y una sencillez impresionantes. Quizá sea por la magia que Mastroianni y Sophia Loren desprendían cada vez que se encontraban en una pantalla. Sea como sea, el texto ha acabado convirtiéndose en un pequeño clásico y en un vehículo de lucimiento para grandes actores… al menos en nuestro país. Oriol Broggi no disimula en ningún momento que quiere homenajear la película, y corriendo un riesgo extraordinario atreve a proyectar la primera escena […]

…Que se encontraron para comer en el restaurante La Camarga y por eso la obra se llama Camargate, en referencia al Watergate. Si la intención del autor era hacer una crítica mordaz, creo que no lo ha conseguido; le ha salido más bien floja, con toques divertidos, pero cuidándose mucho de no traspasar ciertas líneas. Me ha dado la impresión de que todo el tiempo se la cogía con papel de fumar. Los personajes demasiado estereotipados (la Alicia de MILF y la Victoria de tía buena con el arroz pasado). No me ha convencido; la he encontrado oportunista. Leer más.

Espectáculo basado en un relato de la escritora siciliana Silvana Grasso. Un texto que enamora desde la primera frase y que únicamente pudo hacer creíble, una escritora siciliana… y es que el argumento es del todo alocado y su querido absurdo provoca en el espectador la hilaridad durante buena parte de la representación. La incorporación del acordeonista Vladimir Denissenkov es importante en esta puesta en escena, ya que la voz de la actriz, Licia Maglietta, y el sonido del acordeón se acoplan perfectamente el uno al otro y dialogan siguiendo el estado de ánimo de la protagonista. Leer más.

A menudo el teatro te regala noches irrepetibles. Es por eso que nos gusta tanto. Una vez has vivido la primera, quieres más y más… Pero cada vez es más difícil conseguirlo. Hay demasiados factores que deben convergera la vez en un mismo espacio y tiempo. Pues bien, la obra capitaneada por Licia Maglietta lo logra. Y lo sabes desde el primer instante, cuando se ilumina el escenario y la ves allí sentada. Qué manera de sentarse y de moverse y de hablar! Trabaja tanto los detalles que con muy poco lo dice todo. Durante los silencios puedes ver perfectamente su discurso interno sólo viendo los pequeños movimientos de la cabeza, del torso, de las manos… Consigue que a los […]

La María de Colm Tóibín es una mujer torturada por el remordimiento y cansada de ver a su hijo como un héroe que hacía milagros. Desde la incredulidad y la incomprensión, María recrea pasajes bastante conocidos de la vida de Jesús, como las bodas de Caná, la resurrección de Lázaro o el día de la Crucifixión. Se trata de un texto interesante y muy escrito, con un punto de irreverencia tan bien calculada que finalmente no acaba molestando a nadie. De hecho, llegados a un cierto punto de la función no creo que a los espectadores les moleste ver a la Virgen rezando a una diosa pagana o poniendo constantemente en entredicho a los autores de los evangelios. Lo que […]

Sí, hay que verla por muchos motivos: porque es una joya, porque difícilmente volverá y porque os lo pasaréis en grande. La historia es buenísima, muy siciliana. La adaptadora, directora y actriz, Licia Maglietta es una fuerza de la naturaleza, una especie de Anna Lizaran, que ya es decir. Y poder verla en VOSC es un privilegio. En el teatro pasa como en el cine, las versiones originales… son las versiones originales. Que hace una «viuda blanca» en un lugar con costumbres tan convencionales como Sicilia? Pues aguantarse y buscarse la vida. Y la Liboria Serrafalco, nuestra heroina, se sale? Hostitu, se sale y con nota. Tenéis hasta el día 15 para poder verla (si conseguís entradas). Leer más.

Marilia Samper vuelve a acertar de lleno y, en esta ocasión, lo hace con una obra que esconde mucho más de lo que puede parecer de entrada. Así, durante una hora y cuarto asistimos a una batalla entre formas opuestas de afrontar la vida, a través del humor y de un diálogo muy ágil. De hecho, como ha demostrado en obras como Animals de companyia o Pulmons, la también autora de la obra es toda una experta en aportar ritmo a la acción y en la dirección de actores, consiguiendo llenar el alargado escenario de La Villarroel con sólo tres intérpretes. Sin duda, el dinamismo con que se desarrolla la obra atrapa al espectador, a la vez que lo hace […]

La protagonista de esta obra no es ni la Virgen María ni la Madre de Dios, sino tan solo una campesina pobre de Judea, madre de un hijo que con el paso de los años ha ido cogiendo aires de grandeza y que ella ha tenido que ver morir cruelmente. Colm Tóibín dibuja una María completamente terrenal, con sentimientos humanos como el amor, la ira, el deseo y el desprecio. Por encima de todo, es una mujer que ama a su hijo y a su marido, al que considera, naturalmente, padre del muchacho. Es una mujer mundana y práctica que no quiere saber nada de la transcendencia ni del humo que venden los profetas que la rodean, incluido su hijo. […]