Recomendaciones

“El viatge d’Orfeu” és una obra de creació escrita per Pablo Ley i dirigida per Josep Galindo. Es tracta d’un espectacle pluridisciplinari amb una gran varietat de registres, on músics, actors i cantants ens han fet gaudir, durant més d’una hora, d’un viatge ple d’emocions, on es fusiona la mitologia grega amb el mon contemporani . Un recorregut on s’uneixen, per medi d’un cordó ,dos mons paral.lels, el dels vius i els dels morts. En la mitologia grega, tres capes de foscor envolten al Tàrtar, un lloc per als pitjors pecadors tan baix com Hades és lluny dels cels, i que són els somnis, l’oblid i la mort. Entrem, un per un, a la Cova d’Hades i ho fem acompanyats […]

Después de 27 años de su estreno original, parece que Mar i cel sigue siendo el gran musical catalán y, probablemente, lo continuará siendo durando mucho tiempo, puesto que, en términos de grandeza y popularidad, no ha tenido demasiada competencia. Otra cosa sería hablar de los grandes referentes de Broadway y el West End (algunos de los cuales, también se han adaptado en Cataluña)… entonces, la comparación ya no resultaría tan favorable. Por ejemplo, es evidente la influencia que tuvo Les Miserables en la concepción de este emblemático musical de Dagoll Dagom, cosa de la que, seguramente, nadie se dio cuenta en su momento. A finales de los años ochenta, no era tan asequible viajar a Londres o Nueva York […]

En La Calórica tienen muy claro qué es un trabajo de mierda. No sólo hablamos de aquellos trabajos poco dignos o con un sueldo bajo, hablamos de aburrimiento laboral, de trampas de todo tipo, de aquella incómoda sensación de estar atrapado en una rueda sobre la cual no tenemos ningún tipo de control… Y como el tema es duro y complicado ellos han decidido explicarlo con humor e ironía, porque no hay que ponerse serio para hacer buena crítica, ni hace falta que nos echemos a llorar para afrontar los problemas. Con un ritmo excelente y unas interpretaciones frescas y muy trabajadas, Sobre el fenòmen de les feines de merda pone sobre la mesa diferentes ejemplos que nos sonarán escalofriantemente […]

Eduardo de Filippo era un enamorado de su profesión y en L’art de la comèdia lo explica con su inconfundible estilo socarrón, cargado de humor, ironía y mala leche, pero también de ternura y profundas reflexiones. Por su parte, Lluís Homar aporta una dirección inteligente y efectiva que acompaña el texto y lo viste de manera magistral. Sobre un escenario completamente vacío al principio de la representación, veremos pasar a todos aquellos que son imprescindibles para levantar el telón cada noche: técnicos y personal de soporte, seguidos de los actores, claro está. Pocas veces encontramos una utilización tan buena de los recursos de la sala grande del Nacional y pocas veces encontramos un montaje que hable tanto y tan bien […]

Yo no he visto la película en que se basa esta obra ni tampoco ninguna versión anterior. Fui a la Biblioteca de Cataluña a ver una obra de teatro que me tenía que explicar una historia y me marché con la sensación de que me faltaba alguna cosa. A pesar de las interpretaciones siempre excelentes de Clara Segura, Pablo Derqui y Marcia Cisteró tuve la sensación de que tanto el texto como la puesta en escena eran poco teatrales: fundidos a negro, escenografía aparatosa, complicada distribución del espacio escénico, texto poco evocador (como pensado para apoyarse en imágenes que, sencillamente, no estaban). Me fui con la sensación de que la obra estaba pensada para los fans de la película, aquellos […]

Un espectacle basat en el comte de Saint-Exupéry, un text metafòric i molt complex que ha estat respectat al màxim. Sentiments com l’amor i l’amistat potenciats per aquest petit príncep que no vol perdre mai la sinceritat dels nens. El director Àngel Llàcer ha aconseguit realitzar una posada en escena atractiva per tot tipus de públic. Ell mateix ens diu en el programa de mà, entre altres coses: El nostre objectiu a l’hora de posar-nos a treballar-hi ha estat dur-lo a escena com mai abans s’havia vist. Com fer-ho? Per començar, respectant la seva essència, el seu cor. El text de Saint-Exupéry té moltes lectures possibles, no és una obra que posa sucre a la vida, sinó que es pot […]

Per primer cop veiem treballar a la companyia «La Calòrica» i es per nosaltres una agradable descoberta. Amb aquesta «Sobre el fenomen de les feines de merda», ens van atrapar des del primer segon de la representació, quan surt un dels actors a explicar un acudit que sembla ser és força antic i conegut i a partir d’aquí, ja amb gairebé tots els components de la companyia a escena es disparen una sèrie de reflexions als espectadors, per tal de què s’adonin realment del que veritablement els fa riure. La meva crónica aqui.

La premiada compañía La Calòrica (Premio Quim Masó 2014, Premio Adrià Vado 2012, Premio del jurado y del público Escènia 2010) empieza, poco a poco, y de forma muy merecida, a hacerse un nombre en el circuito de teatro independiente. Con dramaturgia de Joan Yago e Israel Solà en la dirección, como es habitual, en esta ocasión han puesto en su punto de mira la precariedad laboral y los puestos de trabajo prescindibles, inútiles o estúpidos que la generación más joven está sufriendo debido a la crisis. El espectáculo es muy divertido, tiene buen ritmo y un buen puñado de ideas ingeniosas. Solà extrae de sus actores la máxima comicidad y dota de un dinamismo muy fresco a todas las […]

Resulta demasiado habitual, desgraciadamente, que la cartelera nos ofrezca espectáculos infantiles donde se menosprecia, en cierto modo, la inteligencia de los más pequeños, rebajando al máximo la complejidad de sus historias o de sus protagonistas. En este sentido, es muy gratificante comprobar que existan excepciones tan elaboradas y visualmente minuciosas como El petit príncip: el musical. El espectáculo, dirigido con acierto y buen gusto por el polifacético Àngel Llàcer, potencia las virtudes del material original, demostrando que el secreto de una buena obra para niños tiene más que ver con el poder de la imaginación, el espíritu de aventuras, la magia y la emotividad que con esforzarse para que lo entienda todo el mundo. Las canciones que el músico Manu […]

I la conya fina sempre ve de gust. Amb un text de Joan Yago a partir d’un article del antropòleg David Graeber (castigat als EEUU), els de La Calòrica, dirigits per Israel Solà han trenat una peça divertida i punyent, desmarxada i a la vegada endreçada. ¿Perquè un bibliotecari substitut, que al no tenir la clau d’entrada a l’ordinador, no pot ni deixar ni recollir llibres, fa la «seva feina» amb la polla fora de la bragueta? És normal que una classe de natació la doni una substituta que no sap nedar? No us hi amoïneu, la major part de feines a que es pot accedir són unes feines de merda, o sigui que tan és si les feu amb […]

La historia de Aurora Rodríguez Carballeira y su hija Hildegart es una de las más curiosas y macabras de la crónica negra de España. Y no por la cantidad de muertos o de truculencias, sino por la manipulación con que la madre quiso convertir a su hija en un ser perfecto. Estamos ante una historia en la que se mezclan la razón y la locura hasta fundirse en una sola y única salvajada… Una historia que ya vivió una adaptación en forma de novela (Aurora de sangre) y otra en forma de película (Mi hija Hildegart), y que ahora llega al teatro de la mano de una especialista en el periodo de la Segunda República, Carmen Domingo. El montaje de […]

Divendres Sant, al TNC Sala Gran a les 20h. Lluís Homar i companyia, juguen a cuiti amagar amb aquest text de Eduardo De Filippo, a hores d’ara encara li dono voltes i reflexiono sobre el que he vist i penso que trigaré o potser no oblidaré aquesta proposta tan encertada, podria ben bé ser un debat televisiu o radiofònic la conversa entre el director de la companyia caiguda en desgràcia i el nou Perfecte arribat a la ciutat, diàleg que no perd actualitat, els artistes que donen el seu Art sense ser reconeguts ni creguts, el poder que escolta, però no compren i el públic que viu i s’emociona, però només el temps que dura l’espectacle…I el traspunt en escena. […]

El viatge d’Orfeu és una pausa plena de música. Un parèntesi que ens permet pensar en nosaltres, en les decisions que prenem, en com estem vivint. Quines són les nostres pors? Quins són els nostres límits? Els nostres desitjos, la felicitat… Un moment, mitologia grega, coneix-te a tu mateix… no serà una obra molt densa? Rotundament no. Un dels encerts d’aquesta proposta són les vuit històries que canalitzen el discurs. Vuit històries actuals i molt diferents entre si que et desperten l’interès a nivell narratiu i t’atrapen a nivell emocional. L’altra gran punt fort de la posada en escena és la música en directe (un deu pels músics que saben llegir el que està passant en cada moment) la qual […]

Clara Segura, ens torna a confirmar que és la gran dama actual del Teatre Català, però sobretot m’ha sorprès l’actuació molt mesurada de Pablo Derqui, que en alguns moments m’ha fet posar la pell de gallina. La direcció d’Oriol Broggi és de 10 cum laude, en tots els sentits (a excepció del so) … i aquesta vegada em trec el barret per la seva tasca. Comença la representació amb una llarga escena de la pel-licula projectada a l’escenari de la Biblioteca; la posada en escena de la versió es magnifica, a partir del moment en què les cortines del cinema es tanquen i apareixen els dos espais diferenciats on viuen els protagonistes… Si voleu llegir la crónica sencera.

Si tenemos en cuenta la influencia del teatro argentino, las excelentes propuestas (en general) de Sala Flyhard o ciclos de compañías independientes como el actual Ciclón del Teatro Tantarantana, podemos asegurar que estamos ante un buen momento creativo para la comedia de pequeño formato. Representada en más de 70 casas particulares antes de aterrizar, finalmente, en el Club Capitol, Animals de companyia es, en gran parte, paradigma de este fenómeno donde diversión, contenido, actualidad, ritmo frenético e interpretaciones realistas se dan la mano con resultados muy satisfactorios. En este sentido, la obra es tan efectiva como arquetípica. A pesar de no inventar nada de nuevo, Estel Solé propone un juego de mentiras entre un grupo de amigos de entre 30 […]