Recomendaciones

Pero tampoco tan floja como algunos la han calificado. Un repaso a los más aclamados autores norteamericanos del primer cuarto de siglo XX. Más que del American Dream, la obra habla de los días post crack del 29, o sea de las malas cosechas, los desahucios por parte de los bancos, el derribo de granjas y las emigraciones hacia California: Las uvas de la Ira (Steinbeck), la Ruta del Tabaco (Caldwell) o Carnivale (la serie de TV de Daniel Knauf, imprescindible). Tarrasón ha hecho un ‘melting pot’ con autores de la época y ha situado una selección de personajes en un drugstore patético en medio del desierto donde sólo habitan perdedores. Algunas historias le han salido mejor que otras, pero […]

A nosotros nos gustó muchísimo, ahora tenéis la oportunidad de ir. La puesta en escena es a dos bandas, donde tienes los actores a tocar; personalmente a nosotros esto nos gusta mucho. Como escenografía, una sala con cuatro sillas llenas de libros y una alfombra, donde transcurre toda la obra. El vestuario nos gustó mucho, y tiene un papel muy importante; ya que visten la ropa del S.XVIII (para situarnos en la época) y por encima llevan togas y corazas como en la época romana (que es cuando transcurre la acción). La iluminación, sencilla, cuatro focos cada lado. Los actores no desaparecen del todo de la sala, se sientan alrededor de la acción, esperando el momento en que deben intervenir. Han […]

Los mismos creadores de este espectáculo lo etiquetan como híbrido, gracias a su fusión de teatro, danza y música en directo. Pero, éste va aún mucho más allá, ya que la convergencia de estas disciplinas se convierten en su propia alma, dotándolo de una personalidad que lo presenta como una apuesta arriesgada, que sin duda va a parar a muy buen puerto. Quizás este sentido del riesgo, con mucho sentido común, es lo que se echa de menos en nuestro teatro en los últimos tiempos, que a veces parece estar estancado en apuestas que se creen seguras y que no acaban de dejar pasar el aire fresco. Afortunadamente, en la cartelera también encontramos apuestas como este Limbo que demuestran que […]

Trau es artesanía teatral. Una de esas pocas piezas que se te clavan en el corazón y que consiguen que no puedas sacar la mirada ni un solo momento del escenario, queriendo estar pendiente de todo lo que pasa: los movimientos, pequeños y grandes, los gestos, las miradas, los silencios y los andares lentos de aquel personaje tan estrafalario. La escenografía, cuidadísima, te cautiva desde que entras en la sala. «Qué hará? Como se moverá?» Pero mejor aún es verla en funcionamiento. Todo en este espectáculo está perfectamente milimetrado. Desde el primer silencio al último botoncito que activará aquella pieza que hará que lo otro se mueva y permita la magia. Porque sí, son 65 minutos de magia hecha a través de sombras, […]

Minuto dos del espectáculo y la platea estalla en risa. Hacía tiempo que no veía un público tan predispuesto a pasarlo bien. Hasta ahora sólo hemos visto cómo arrastran un piano al escenario y como una mano intenta zafarse de la funda de contrabajo que hay encima. Cuando el primer acróbata sale de la funda el público aprovecha para mostrar su entrega con los primeros aplausos. Estamos en el Auditorio viendo Sifonòfor, una propuesta de los Animal Religion para unir música y circo, un espectáculo de clown sin clowns, -o más bien donde todos pueden serlo-, un espectáculo que pasa de la música clásica a la electrónica o los chasquidos de un duelo de látigos en las Spice Girls. Un espectáculo […]

Un tipus de Teatre que ens agrada força, perquè tracta de temes contemporanis i el sentim molt proper, però és que a mes a més, aquest text creiem que està molt ben construït per tal d’explicar en breus pinzellades el que pretén, que no és més que mostrar el perill evident dels límits de l’actual medicina en el comportament físic i psicològic de les persones; cada vegada més, prenem medicaments dels que no tenim la seguretat de què han estat prou assajats i fem de conillet d’índies, sense ser conscients. En aquest cas, agreujat pel fet que es “compra” als “conillets humans” per aconseguir rèdits econòmics de forma ràpida i poc ètica. La meva crónica aqui.

Quan entrem a la sala ens trobem dins d’un garatge;  el lloc on  el Ricard, protagonista d’aquesta obra, hi passa hores i  hores tancat, escoltant música, jugant amb el mòbil, connectat a internet i escrivint en un diari personal. Tot a l’hora !!!!! Com la majoria dels adolescents, té les seves inquietuds, les seves manies i els seus complexes. Ràbia, rebel·lió, desànim, apatia, avorriment, desordre,… Una etapa realment difícil, que si a més a més li afegim situacions personals complicades, ens trobem davant d’una bomba de rellotgeria humana. Els espectadors serem els observadors de tota la transformació del protagonista després de que un dia troba un llibre de Shakespeare “Ricard III” i es comença a identificar amb el personatge de […]

  Una dona transsexual és aquella que es troba esclava dins d’un cos d’home. Un home transsexual és un home esclau dins d’un cos de dona. És un conflicte entre el gènere d’una persona i els seus genitals. Cada persona te el dret de tenir l’orientació sexual que vulgui i necessiti. Limbo, és l’indret on es troben les ànimes dels justos esperant la redempció del gènere humà. La Berta és l’Albert, ella fa temps que ho té clar, malauradament a la nostra societat encara li queda molt camí per recorre.La Berta ha viscut una  infància marcada per aquest fet, una adolescència encara mes dura, on mirar-se al mirall li suposa cada cop mes un suplici; el seu cos es desenvolupa, […]

Sugestionando al espectador ya desde antes de entrar al teatro con un médico repartiendo pastillas de colores y supuestos formularios de autorización, Sixto Paz Producciones ha vuelto a acertar, esta vez trasladando las intimidades de la pareja a un contexto de experimento químico. Escrita por la dramaturga inglesa Lucy Prebble, narra la historia de dos jóvenes voluntarios que se comprometen a participar en el ensayo clínico de un nuevo antidepresivo. A partir de aquí, establecerán una relación donde el amor y la atracción se confundirán con los efectos de la pastilla y que, en definitiva, pondrá en entredicho el éxito del estudio. El espectáculo se sostiene, básicamente, por un texto sólido e ingenioso que combina de forma muy equilibrada humor, diálogos […]

Empieza la obra y todo nos coloca en el ambiente de una comedia, pero algunos elementos -una música intrigante, una escenografía siempre inestable o algunos efectos misteriosos- nos ponen en tono de alerta. No estamos en una comedia banal ni en una pieza italiana, sinó en  un texto capital del romanticismo francés. Esto ya nos puede hacer pensar que no todo será coser y cantar, y aquí es donde la dirección de Natalia Menéndez se vuelve interesante y afilada. Y es que Musset -del que aquí conocemos Lorenzaccio y poco más- es un autor de sutilezas y personajes delicados, un autor que se inspira en Marivaux y Beaumarchais pero sumándole una malicia y una naturalidad que lo hacen más contemporáneo. El montaje que […]

Avui hem vist una colònia d’invertebrats marins, semblants a les meduses anomenats sifonòfors, que ens ha deixat bocabadats. La companyia Animal Religion ens trona a sorprendre amb el seu nou espectacle “Sifonòfor”, 10 artistes de sis nacionalitat diferents i  especialitzats en diverses disciplines (acrobàcia, fuet, música, ball, contorsionisme…) i una soprano (Núria Dardinyà) que s’han unit i ens han ofert un espectacle únic i original. Una fusió de circ, dansa i música. Un espectacle del tot imprescindible.

Quizá no estaréis de acuerdo conmigo, pero siempre he pensado que la mejor comedia es la negra. Sobre todo cuando está bien hecha. Sota zero entra en esta categoría. Una comedia negra alocada, con un ritmo trepidante, una trama original y unas interpretaciones maravillosas. La Peleona firma un montaje de aquellos que te alegran el día y hacen salir del teatro con ganas de más. Con personajes y gags del todo memorables os aseguro que un cadáver en la nevera nunca había dado tanto juego. Más información (en castellano)

De vez en cuando aparecen en la cartelera pequeñas joyas en forma de montajes modestos en salas pequeñas que corren el riesgo de pasar desapercibidas entre la gran cantidad de oferta existente. Ricard de 3r es una de estas joyas. Un montaje pensado para un único intérprete (un magnífico Quim Àvila) que introduce al público a la mente de un adolescente obsesionado con Ricardo III de Shakespeare y lo convierte en voyeur de su intimidad. Ricard de 3r es una experiencia teatral de primer nivel, una historia cruda, violenta y muy intensa que hay que vivir en primera persona. Animaos a visitar la Beckett. No os arrepentiréis. Más información (en catalán)

New Order está en la línea de textos que esperas cuando vas a la Sala Flyhard. Moderno, actual, pertinente, inteligente, con dosis de humor pero cargado de sentido, de aquellos que cuando sales tienes que buscar un bar para comentarlo. Sergi Pompermayer es el autor de este texto que toca un tema de lo más actual: el comportamiento de los bancos durante la reciente crisis. Sobre el escenario de la Flyhard, cuatro actores que se dejan la piel de entre los que destacan las protagonistas femeninas: Gemma Brió y Concha Milla. Imprescindible para espectadores indignados. Más información (en catalán)

Nada presagiaba el mal final de este Somni americà. Tanto las compañías implicadas (La Kompanyia del Lliure y Les Antonietes) como los textos de partida parecían, a priori, garantía de calidad. En cambio, en mi opinión, el montaje no da la talla. Oriol Tarrasón, el autor del texto, opta por dar muchas cosas por sobreentendidas y acaba firmando un texto con personajes esquemáticos, situaciones arquetípicas y lugares comunes que sólo adquieren significado si el espectador controla todas las referencias implícitas que el autor tiene en la cabeza. Un texto que no funciona bien por sí mismo y que sólo se salva por las entregadas interpretaciones de un excelente reparto que transmite ese aire de decadencia y fracaso que acaba siendo […]