Recomendaciones

A menudo resulta mucho más interesante lo que no decimos que lo que nos atrevemos a decir. La dramaturga británica Caryl Churchill es consciente de ello y lo pone en práctica en esta obra sobre los roles y dinámicas familiares. El texto presenta a una familia disfuncional, cargada de emociones reprimidas y atravesada por el abuso de poder. La obra representa una misma escena de forma reiterativa, en ella la familia está esperando el retorno de su hija de Australia. Alternando los diferentes puntos de vista de los personajes, entramos en sus mentes y presenciamos sus pensamientos, miedos y proyecciones sobre el escenario. De este modo, la trama se bifurca en diferentes direcciones en función del punto de vista de […]

Caryl Churchill és una de les dramaturgues més estudiades i representades del Regne Unit. Fa ja molts anys que explora els abusos de poder, la política sexual i l’alliberació feminista a través de dramatúrgies úniques, originals, allunyades del naturalisme i dirigides cap a una exploració dels cossos individuals, familiars, polítics i econòmics que conformen la societat capitalista—patriarcal—contemporània. El desig del cor n’és un exemple. Escrita a finals dels 80, s’hi endevinen influències de Brecht —certs moments d’èpica escènica…— o Artaud —esquitxada d’instantànies performàtiques, seqüències i moviments carregats de tensió, absents de paraula, que permeten entendre, o més aviat, experimentar, la violència a l’ombra de la realitat aparent. L’obra ens presenta una mateixa escena, una mateixa seqüència espai-temps, de forma reiterativa, […]

El festival OUI! de teatro en francés en Barcelona siempre es un acontecimiento importante en nuestra cartelera. Este año celebran el quinto, y, cuando se ha podido hacer, el éxito es rotundo. Pulsation es una obra de la compañía catalana, “Les impulsives”. El festival OUI! les ha proporcionado la oportunidad de presentar la obra en francés por primera vez. La Compañía la constituyen las tres actrices que hemos podido conocer en el Dau al Sec: Juliette Verdier, Adèle Vidal y Sandra Segura. Tal y como explican al final de la obra (agradecemos a OUI! el coloquio que siempre ofrecen en todas las obras de este festival) se conocieron en la escuela de teatro Le Cock donde suponemos que conocieron la […]

Es fácil comprender la primera parte de la obra, la parte autobiográfica de “Miss, Cosas y yo” conociendo “Travy” escrita y dirigida por Oriol Pla (su hermano) que se presentó en el Teatre Lliure de Montjuïc en 2018. Como ella explica, proviene de una familia de artistas quienes con Travy hicieron gira por toda Catalunya. Estaba protagonizada, tanto en el vida real como en el guion por Quimet Pla, Diana Pla, Oriol Pla y Núria Solina. Era un espectáculo de humor y ternura en el que las verdades no pueden herir ya que arrancaban sonrisas. La compañía Nemin, creada en 2018 por Diana Pla y la escenógrafa Duna Homedes, estrenó “Miss Cosas y yo”, hace un año en la Sala […]

La Filla del mar és una proposta de teatre musical que apropa un dels grans clàssics del teatre català per parlar-nos d’identitat i diversitat. I que aquest cop anem a veure-la al Teatre Condal. La Barni Teatre ha fet un gran musical de l’obra d’Àngel Guimerà, amb dramatúrgia de Jaume Viñas i direcció musical de Marc Sambola i escènica de Marc Vilavella Tant l’escenografia com la llum sembla que faci l’espectacle més proper. Ens crea una sensació de proximitat en una sala gran. Han creat un espai magnífic per poder crear el focus on pasa l’acció, fins i tot quan tenim a quasi tots els actors a escena. La música és un món a part. el Marc Sambola ha creat […]

¿Queremos caminar solos o solo estamos insatisfechos? ¿Necesitamos conectar, encontrar a un/a igual? ¿Es doloroso reconocerse? Estas y otras preguntas sobrevuelan por tu cabeza cuando sales de ver esta obra que, con una historia sencilla, remueve lo que significa ser uno/a misma, cómo es el otro y cómo es formar un nosotros. Partimos de un encuentro entre dos amigos, Èric y Marc, que no se ven desde hace mucho tiempo, concretamente desde que un chico al que conocieron una noche de borrachera desapareció y no supieron nada más de él. Aquella noche, por eso, no solo conocieron a Omar, también se encontraron con Lia y se encontraron a ellos mismos cuando conectaron con personas con las que se reconocían de […]

Albert Tolla y Rodrigo García nos presentan El Palmeral, una obra situada al Al-Andalús ante el auge del fundamentalismo. Se trata de una historia de amor y traición, del conflicto entre la ley establecida y las lealtades personales. Todo la fuerza y ell trasfondo de los clásicos, de una tragedia griega en una obra musulmana, en un drama de lo más universal. Sin embargo, el argumento no es lo más relevante en esta obra, sino la palabra. El texto se muestra desnudo ante el espectador. Sobre el escenario, el murmullo del canto como única música, luz tenue, escenografía sobria, tecnología discreta. Todo dispuesto para que El Palmeral sea un disfrute poético a través de la voz de cada personaje: frases […]

A partir del texto clásico de Àngel Guimerà, nos situamos en un pueblo de costa que vive gracias y por el mar, con unos ciudadanos bien cotillas que comentan todo siempre que pueden. Y a esta costa llegó Àgata hace muchos años, sobreviviendo a un naufragio donde murieron sus padres. Rescatada y acogida por un matrimonio del pueblo, comenzó a formar parte de una familia donde Mariona era su hermana querida. Pero han pasado los años y para todo el pueblo Àgata sigue siendo una forastera, diferente al resto de gente que conocen y, por eso, se mantienen al margen y ponen en duda todo lo que hace. Mariona es la única que la quiere como una hermana, aunque parece […]

Sempre s’ha dit que Desig és una mena de text fundacional dins de la dramatúrgia catalana, primer perquè va suposar un punt i a part dins de l’escriptura de Benet i Jornet i segon perquè va influenciar a diversos autors, com ara Sergi Belbel o Josep Maria Miró, entre d’altres. És un text opac, amb poques concessions cap a l’espectador, i amb una claríssima influència de Pinter… o fins i tot de Sanchis Sinisterra. Un text en el que destaca sobretot l’ús del llenguatge, i també de tota una sèrie de recursos formals que l’autor utilitza per parlar-nos a la vegada, i en el mateix nivell, de present i passat… de realitat i ficció. Desig transita pel misteri -sobretot el […]

Ernesto Caballero versiona y dirige uno de los clásicos de Molière que mejor mantiene la vigencia en nuestros días. Tartufo, el falso devoto, el impostor que de forma calculada manipula a todos para conseguir todo lo que desea. En esta adaptación asistimos a la representación por parte de los actores de la comedia quienes filosofan y comentan sobre la obra e introducen desde el primer momento la mezcla de ficción y realidad en el escenario para poder llegar a la idea de fuerza de partida del texto de Molière: la mentira. El texto es ágil y dinámico con una combinación muy acertada del verso con la prosa. Este es uno de los aciertos de esta apuesta escénica: introducir el contrapunto […]

Ese concepto puesto sobre la mesa por Naomi Klein sobre la manipulación explícita que sufre la humanidad en torno a los grandes acontecimientos que marcan la historia contemporánea, a modo de collar de perlas, es la propuesta que vertebra Shock 2 (La Tormenta y la Guerra). Una apuesta escalofriante del Centro Dramático Nacional, Teatro Valle-Inclán, -que ya tuvo su primera parte en 2019 con un éxito incuestionable-, y a cargo de dos de los dramaturgos más talentosos e incombustibles de nuestra contemporaneidad, Albert Boronat y Andrés Lima. Mientras la primera parte la protagonizaron las dictaduras latinoamericanas de nuestro querido y añorado S.XX, -recupero aquí la interpretación de Ernesto Alterio-, en esta segunda se cubre la Guerra del Golfo, el conflicto […]

Los imprescindibles Boronat, Lima, Cavestany y Mayorga adaptan La doctrina del shock de Naomi Klein y recorren la época post-Segunda Guerra Mundial que sirvió de caldo de cultivo de las teorías del neoliberalismo orquestado desde la escuela de Chicago. A través de distintas piezas, en un escenario-ágora pensado y realizado por Beatriz San Juan, se ponen de manifiesto las mayores atrocidades del siglo pasado, centrando su atención en el auge de los sistemas autoritarios chilenos y argentinos aupados por la potencia norteamericana. La iluminación espectacular de Pedro Yagüe, el espacio sonoro de Jaume Manresa y la videoescena impactante de Miquel Àngel Raió generan un clima que conmociona por su crudeza y sorprende por la comicidad hilarante que consiguen, en ocasiones, […]

Sabía que me enfrentaría a un experimento teatral, y así ha sido. Sabía que me tocaría leer bastante, que el espectador formaba parte esencial del espectáculo, que la acción teatral se mezclaría con la escritura… y lo cierto es que todo se ha cumplido, como las mejores profecías. Lo que quizás ya no sabía es cómo Tim Crouch -uno de los autores británicos más rompedores de los últimos años- conseguiría ligar todos los elementos, y como la compañía Sixto Paz los llevaría a escena de una forma inteligible y eminentemente teatral. Salvación total… es un espectáculo que sorprende desde su concepción, que tampoco desvelaremos en exceso. Y bien es verdad que su grandeza está, precisamente, en su origen. La forma […]

La compañía madrileña Yllana es un auténtico referente dentro del teatro cómico y de entretenimiento. Nacieron hace más de 30 años como un pequeño grupo de teatro gestual, y desde entonces los números demuestran que estamos ante un fenómeno teatral muy importante: 35 espectáculos producidos, más de 15.000 representaciones, 48 países visitados y unos seis millones de espectadores. Quizás el nombre no es lo que más os suena, pero si os citamos espectáculos como 666, PaGAGnini, Maestrissimo, The Hole, Ben-Hur o Los mejores sketches de Monty Python seguro ya los situáis mucho mejor. The Ópera Locos es quizás uno de sus mejores espectáculos, recompensado precisamente con el premio Max al mejor espectáculo musical en el 2019. La idea es muy […]

Dues dones omplin tot l’escenari per iniciar un relat d’una manera pròxima, com una conversa de taula amb un te un dia d’hivern. Amb les primeres frases ja veiem que tenen una mateixa realitat que han viscut d’una manera diferent. Són la Pilar i la Carme, que ens acosten la història de la vida a les colònies tèxtils del segle XIX en clau de dona. Ens fan entrar en un micromón dins del món global que el contenia, a través de petites històries personals que, sumades, conformen la història general. Això és el que eren aquestes colònies: més que ciutats en si, eren petits mons sencers, permeables al que ocorria més enllà de «les seues fronteres» però amb la seua […]