Recomendaciones

La forma de treballar en col·lectiu de La Calòrica, la companyia amb més força, projecció, originalitat i talent de la nova generació de teatre català, fa que estiguin deixant testimoni dels temes que més preocupen als joves de la seva edat. Després de satiritzar el poder, la idea d’Espanya, l’emprenedoria, el populisme o la precarietat laboral, entre molts altres assumptes, ara li ha tocat el torn al canvi climàtic. I la manera de fer-ho ha sigut posant el focus en un congrés de negacionistes, amb una esplèndida Mònica López com a actriu convidada de luxe, en paral·lel a una trama d’autoficció on els mateixos calòrics s’enfronten a l’embossament del vàter del seu nou local d’assaig i a la seva escala […]

Si resulta complicat, en molts casos, adaptar una novel·la per ser representada com a obra de teatre, adaptar un assaig deu ser encara més difícil. La trampa, en aquest cas, o, millor dit, la probable raó de ser d’aquest l’espectacle, és que el llibre que serveix de punt de partida era, en realitat, un recull de conferències que la mateixa autora havia realitzat durant uns anys. D’aquesta manera, Una habitación propia juga amb la idea d’assistir a una d’aquelles interessants xerrades amb l’autèntica Virginia Woolf i el resultat és, francament, encisador. L’actriu Clara Sanchis aconsegueix construir un personatge on els petits gestos, les inflexions de la veu, les pauses, les mirades o la personalitat en general són clau per captar […]

El suïcidi sempre és un tema delicat. A vegades s’aborda de manera tràgica, altres melodramàtica i, en el millor dels casos, des d’una òptica més reflexiva que lacrimògena. En qualsevol cas, es tracta d’una problemàtica molt preocupant de la qual, sigui com sigui, és necessari parlar-ne. D’entrada, La malaltia opta per un plantejament interessant: barrejar el teatre documental, nodrit de dades, estudis i reflexions actuals, amb càpsules de La malaltia de la joventut i altres peces audiovisuals connectades amb la història. Realment, l’obra de Ferdinand Bruckner exposa una realitat (principis del segle XX) que té moltes connexions amb la dels joves contemporanis: la depressió, l’amor romàntic, el capitalisme o la desafecció que els avocarà a la mort prematura o el […]

La intenció de La cabra, o qui és Sylvia? és bona: la provocació i la incomoditat com a eines de transformació, per obrir aquelles ments més tancades i per veure la vida des d’una perspectiva –lleugerament o radicalment– diferent. I més quan tot plegat s’emmarca dins d’un context del tot quotidià, un matrimoni tradicional, que diu ser d’esquerres, ja d’una certa edat, al qual el més «extravagant» que li ha passat és tenir un fill homosexual. El text d’Edward Albee, estrenat fa vint anys, té una intenció interessant, sí. Però hi ha un problema de base: el text no provoca debat, i els motius d’aquest fet poden ser diversos. Potser és que el context de recepció ha variat massa, geogràficament […]

Hacer un espectáculo basado en un ensayo literario siempre es un reto. Lo que ocurre es que si las palabras escritas provienen de una de las mejores autoras del siglo XX, Virginia Woolf, el artefacto escénico puede empezar a ponerse en marcha… Woolf tenía fuerza hace casi noventa años (el ensayo se publicó el 1929, basado en unas conferencias realizadas el año anterior sobre mujer y literatura) y la sigue teniendo en la actualidad, puesto que el mensaje feminista primigenio todavía está presente en el fondo de muchas cuestiones. No negaré que hay que acercarse al espectáculo con atención y sabiendo a que nos exponemos, puesto que a ratos puede hacerse pesado o demasiado denso. Es cierto que las anécdotas […]

Tocaba el año 2003 cuando Jordi Galcerán escribió esta comedia que retrata la cara más oscura y cotidiana del capitalismo. El público asiste a unas pruebas de selección de personal, absolutamente salvajes y surrealistas, que enfrentan a cuatro aspirantes a un alto cargo ejecutivo de la multinacional Dekia. La obra se estrenó dentro del Proyecto T6, con la que el TNC impulsaba la nueva dramaturgia catalana … y terminó convirtiéndose en el texto teatral catalán más taquillero de todos los tiempos. Ha tenido cientos de montajes internacionales, adaptaciones audiovisuales, y en nuestra casa se convirtió en una lectura habitual entre los alumnos de secundaria. Hay que recordarlo, para ser conscientes del gran retorno que genera la inversión en creación desde […]

Vivimos tiempos llenos de incertidumbre, pero también estamos en una época de valientes, como los que han llevado a buen puerto el musical de Antoine. El principito. Una obra que navega entre la biografía y vida de Antoine de Saint-Exupery, pero a su vez lo hace también entre las páginas del clásico, El Principito. Para las personas que no lo sepáis, os diré que me gustan los musicales originales y ‘made in Spain’, al igual que os digo que los musicales con canciones adaptadas del inglés al español me chirrían, en este caso de espectáculos originales me cautivan mucho más. La música y las letras de las canciones de esta producción son muy especiales y se nota que está implicado […]

¿Quién mató a Sherlock Holmes? es un musical que tiene todas las papeletas para convertirse en el fenómeno teatral de estas navidades por muchos motivos que os iré enumerando. El primero de esos motivos es la elección de la escenografía: aunque desde mi sitio no la pude apreciar del todo bien, debido a que estaba casi en la última fila y que las personas que tenía delante de mí, en las butacas, hablaban todo el rato y se movían constantemente, cuando podía apreciar los detalles del escenario, no podía dejar de mirar los cuadros (aunque no los viese del todo definidos), o el juego de luces o la escalera por la que los personajes suben y bajan, etc. El segundo […]

La probabilitat que et caigui un llamp a sobre és d’1 entre 3.000.000, el que vindria a ser un acte ple de mala sort. La història d’Irene Solà ens fa navegar per tot aquest mar de males decisions i mala sort a la vida. Només la potència dels sentiments, arrelats a la natura, fa que els personatges es mantinguin vius. Canto jo i la muntanya balla no es podria representar a cap altre espai que no fos a l’acollidora Biblioteca de Catalunya. Una trobada delicada, cuidada i cosida a base de salts en el temps i capítols del llibre, que per aquells qui hem llegit la novel·la (100% recomanable fer-ho abans d’anar-hi) celebrem que s’hagi pogut lligar tan bé sense […]

Tengo que reconocer que nunca fui muy fan de la serie Vinagre, que Clara Segura i Bruno Oro realizaron en 2008. Aquel programa de sketches humorísticos tuvo solo una temporada de 14 episodios, pero despertó muchas simpatías entre una parte del público y demostró -esto, sí- que entre los dos actores había una sintonía a prueba de bombas. Es quizás por estas ganas de trabajar juntos en un proyecto similar que ahora hace un año surgió esta Cobertura, un show escrito por Bruno Oro y Alejo Levis en el que los actores se desdoblan en una infinidad de personajes… a cual más esperpéntico y peculiar. No negaré que entre Oro y Segura sigue habiendo conexión, y lo que coloquialmente podríamos […]

Es curioso que Cesc Gay utilice en teatro un tono tan diferente al que estamos acostumbrados a verle en el cine. Si incluso Sentimental, la versión cinematográfica de Els veïns de dalt, parece otra cosa… Supongo que el medio marca un determinado tono, como en estos 53 diumenges, que siguen en la línea de un teatro de bulevar con calidad y con trasfondo dramático. Y es que la historia que planea por encima de los tres hermanos protagonistas pesa como una losa y emana una trascendencia que acabará pasando factura. Pero que nadie se engañe. Estamos ante una comedia pura y dura, de las que distraen y empatizan al instante con el espectador. La historia de los hermanos que se […]

El teatro puede ser diversión, entretenimiento, fantasía, ciencia ficción, biografía, historia y muchas cosas más. La compañía Vostok Collective ha creado una obra que es todo esto. Es teatro documental como lo define la actriz principal. Es un teatro documental fuera de lo corriente, que te sorprende, te obliga a pensar, te hace dudar si todo esto puede ser posible, qué hay de cierto y cuánto de imaginación. Es una pieza que no te puede dejar indiferente. Sales del teatro con ganas de llegar a casa y buscar palabras como transhumanismo, biohacking, ciborg o implantaciones subcutáneas de imanes. A partir de la experiencia personal de Encarni Sanchez Mesa, el creador y director Martin Garcia Guirado, el científico, Guillaume Cordier y […]

El fet que una novel·la catalana de gran èxit i àmplia popularitat hagi estat adaptada al teatre després de poc menys de dos anys de la seva publicació és un dels pocs símptomes de bona salut d’una indústria que, ara mateix, no passa pel seu millor moment. Cal aplaudir, per tant, la iniciativa i l’audàcia de La Perla 29 que, en temps rècord, torna a demostrar que, sovint, és només una qüestió de voluntat i de visió, ja que talent, al teatre català, ja sabem que no ens falta. Sense haver llegit el text original, es pot dir que la dramatúrgia de Clàudia Cedó sembla ser una bona translació escènica, en el sentit que la història funciona dramàticament sense renunciar […]

Quieres ser madre. Después de un tiempo de planteártelo, te lanzas. Pero no te quedas embarazada. Parece ser que tu cuerpo tiene algún “problema” que impide que sea posible quedarte como a otras mujeres. Empiezas diferents métodos para conseguirlo. Soportes tratamientos, consejo, terapias, exámenes que invaden todos los rincones de tu cuerpo y tu intimidad, la propia y con la pareja. Pero aún así, no puedes. Después de diversos intentos i de someterte a innumerables pruebas y procesos, parece que sí, que lo has conseguido. Pero una visita rutinaria al ginecólogo se convierte en un diagnóstico fatal. Un embarazo no viable. Y no solo eso, acabas sufriendo una infección que te lleva a pasar tres veces por el quirófano, de […]

Reducir Doña Rosita la soltera, que tiene 19 personajes, a un texto para dos actrices es realmente encomiable. En esta versión las auténticas protagonistas son la tía y la criada, a pesar de que también hay lugar para alguna intervención de las tres solteras, aquí reconvertidas en títeres, y para un monólogo final de Rosita. Lo más interesante es que el argumento se puede seguir perfectamente y la acción avanza del mismo modo que en el original, aunque desde el punto de vista de las mujeres que ven sufrir a la soltera protagonista. Pep Vila ha conseguido una muy buena adaptación, pero también ha sabido dirigir con mano firme un texto cargado de poesía y sensibilidad. Aparte de saber utilizar […]