Recomendaciones

Poner en escena una historia en tiempo real donde la acción se centra, en casi todo el espectáculo, en la palabra, es todo un reto. La clave que esto funcione a la perfección, y que atrape al espectador alejándolo de mirar el reloj o de moverse de su silla, es la gran calidad del texto, de sus actores y de su dirección. Nos encontramos seguramente con uno de los grandes textos de Jordi Casanovas. Un diálogo, de 80 minutos, que enumera, poco a poco, las miserias que esconde una pareja recientemente separada. Pere Riera propone un ritmo controladísimo, acciones y emociones contenidas que inquietan al espectador hasta llegar a un gran estallido final. Laia Marull y Pablo Derqui son capaces […]

El aburrimiento, y su toma de conciencia por parte de los niños, es un ‘temazo’ para los padres y madres. Hay un momento en que, de forma aparentemente inexplicable, los pequeños dejan de jugar con cualquier cosa que encuentran a su alcance, para vivir un auténtico horror vacui ‘cada vez que se encuentran sin saber qué hacer. Dejad a un niño de unos 4 años sólo con un patito de goma. Es posible que durante los primeros minutos patalee, pero luego veremos como poco a poco se inicia una auténtica aventura de donde surgirán dragones, gigantes y otros seres fantásticos. L’Estaquirot Teatre, una compañía que lleva más de 40 años trabajando con el teatro familiar, demuestra con ‘La aventura de […]

Laia Marull i Pablo Derqui donen vida a la Clàudia i en Roger, els dos personatges d’aquest magnífic thriller psicològic i emocional escrit per Jordi Casanovas, i que dirigeix Pere Riera. La Claudia en Roger porten casats molts anys. Els conflictes de parella han destruït tot l’amor que quedava entre ells i decideixen separar-se de mutu acord. La qüestió és, que si no hi hagués hagut un fill aquí s’hagués acabat tot. Però hi ha un fill, un nen menor d’edat que s’han de repartir la custòdia. S’ha de pactar. Jordi Casanovas s’endinsa en la part més fosca dels conflictes de parella, aquella on l’amor s’acaba i comença la guerra. Una batalla en la que moltes vegades s’utilitzen als fills […]

Amb Projecte Ingenu, el personatge masculí de don Joan de Palau i Fabre es transforma en una dona, la Joana. “La tragèdia de Don Joan” (1951), “Don Joan als inferns” (1952),”Esquelet de Don Joan” (1954) “Príncep de les tenebres” i “L’excés o Don Joan Foll” són els títols que formen el cicle de Don Joan de Palau i Fabre. Amb aquest personatge literari l’autor assaja la contesta a les normes d’una societat puritana, repressora i masclista, i li permet abordar la temàtica amorosa d’una forma directa. El que fa Anna Maria Ricart és agafar algunes parts d’aquestes cinc obres i fusionar-les en una sola, sota el títol de “La dona pantera”, d’aquesta manera converteix al Joan en la Joana, un […]

Mari Luz Domínguez es capaç de transportar-nos a una comunitat de veïns pelna de dones, de totes les edats i ideologies. Un diàleg constant a diferents espais del veïnat, a vegades a casa la Clara (la protagonista), d’altres al terrat estenent la roba, etc. Converses que giren al voltant de la vida d’una noia jove que té ganes de complir el seu somni. Des del meu punt de vista el guió a vegades es perd una mica, primer parla molt del seu somni i després és centren amb la seva parella, i just en aquell moment que reprèn el primer tema reacciones, i penses, ostres és veritat si l’obra anava del seu somni… Hi ha una falta de connexió entre […]

El asunto de ver paja en ojo ajeno, pero no vigas en el propio se remonta a tiempos bíblicos. Pero dada su contrastada imposibilidad resolutiva y el profundo arraigo en la condición humana, no sobra revisar la controversia una vez más. Por ejemplo, a través de la obra Laponia, donde en el país de la cordura y la verdad también sus habitantes -o el espectador que se identifique- deben confrontarse con las propias milongas y fantasías que gracias al racionalismo cultural y la valiosísima contención -cual truco ilusorio- han creído poder desterrar a tierras lejanas -tierras latinas o ibéricas, tierras españolas o catalanas- pero en todo caso, siempre tierras ajenas. De milongas y fantasías nos viene a hablar Laponia. De […]

Las salas pequeñas normalmente sorprenden. A veces lo consiguen al pasarse de la raya con propuestas demasiado progresistas y renovadoras. Otras veces, ofreciendo pequeños montajes de disciplinas menos frecuentadas, como el teatro de objetos o el de máscaras. Esta vez sorprende al traer una obra que luce un equilibrio y complicidad absolutamente convincentes. Ni demasiado ni demasiado poco, en una sala que se amolda al refrescante show de la ingeniosa actriz sevillana Mari Luz Domínguez, con una potente base gestual, actitud autobiográfica, ejecución precisa y ligero sabor a monólogo. Para empezar, ya sorprende el juego que plantea la actriz dese el inicio. Un juego capaz de entremeter el público de forma automática y eficaz dentro de sus reglas. No es […]

Projecte Ingenu presenta esta obra basada en la idea desmitificadora de “Don Juan” de Josep Palau i Fabre escrita en 1976 en un momento en el que la represión y la ideología católico-franquista imperante mantenía los privilegios masculinos y justificaba los trazos más perversos de los mismos. Palau i Fabre escribió cinco versiones diferentes y de la fusión de los cinco textos, Anna Maria Ricart realiza una adaptación que es absolutamente fiel a los diálogos. Marc Chornet es el director y los dos convierten el Don Juan (Xavier Torra) en una mujer, Joana (Roser Tàpias). La idea principal es pensar qué podría pasar si la seductora, la libertina y frívola fuese una mujer. Evidentemente la respuesta no es difícil de […]

Sobra decir que El rinoceronte de Eugene Ionesco es una de sus obras cúspides y sin duda, un referente del teatro del absurdo. Y precisamente, ante este unísono aplauso y tal acaparo de éxito, resulta imperativo dar a conocer otros títulos que han podido verse injustamente eclipsados. Deliri a dos es uno de ellos. Por suerte, ahora nos viene representado magistralmente por un repertorio de lujo dispuesto a que la inteligencia sea la principal protagonista de la obra. Y en sus múltiples facetas, además: el ingenio, la cordura, la perspicacia. Todas ellas, paradójicamente, al servicio de la representación del delirio. De un delirio a dos, el de una pareja atropellada por la cotidianidad y por la decepción de los sueños […]

Después de obtener una cierta repercusión con las bastante académicas adaptaciones de Hamlet, Yerma o Romeo y Julieta, la compañía Projecte Ingenu inició un camino más experimental y estético a base de deconstruir clásicos como La tempesta o el Fausto de Goethe. Su nuevo espectáculo sigue esta misma línea y presenta, partiendo de la obra de Josep Palau i Fabre, una contraposición entre el Don Juan arquetípico y una versión femenina del personaje. La idea de La dona pantera es interesante y da pie a reflexiones necesarias y muy valiosas. Una vez más, se percibe un exhaustivo trabajo de mesa (principalmente, en la dramaturgia de Anna Maria Ricart) y un buen puñado de ideas que pretenden, de forma más o […]

¿Qué decir a estas alturas de West Side Story que no se conozca? Un musical que unió a algunos de los nombres más grandes del género: el coreógrafo Jerome Robbins, alma del proyecto, el compositor Leonard Bernstein, el letrista Stephen Sondheim, reticente y que no quedó del todo satisfecho (!) y el productor de productores a aquel lado del Atlántico, Harold Prince. Anécdotas conocidas, como lo de separar a las pandillas en los ensayos y crear tensión entre ellos, complejas relaciones de colaboración, lo actual que era y la acogida (no, no fue tanto como imaginamos). De los pocos musicales creados a partir de un coreógrafo y por ello la danza es lo que hace avanzar la acción, es la […]

Aquesta obra es va poder veure durant un parell de dies a l’Institut del Teatre i posteriorment es va estrenar a la Sala Muntaner farà uns cinc anys. Jo la vaig veure a la Muntaner i en guardo un molt bon record. Així que, sense ni pensar-m’ho dues vegades, vaig comprar les entrades de seguida que van sortir a la venda; ja que tal i com era d’esperar es van exhaurir molt ràpidament. “El Chico de la última fila” és una d’aquelles obres que als que ens agrada el teatre de misteri i una mica enrevessat no ens el podem perdre. És una obra d’intriga, plena de situacions ambigües que van creant tensió fins al final. El desenllaç que s’esdevé […]

He sortit fascinada de “La bona persona de Sezuan”. Fascinada per la posada en escena, per la il·luminació, per la música, per les interpretacions, les coreografies, per la fotografia escènica, pels efectes especials,… perquè tot i que l’Oriol Broggi ha estat fidel al text de Bertold Brecht, amb tot aquest desplegament de recursos escènics, tan meravellosos, ha aconseguit encara fer més bella aquesta història. A “La bona persona de Sezuan” se’ns plateja la dificultat que comporta ser una bona persona. Es tracta d’una faula que ens mostra com una noia, la Xen Te, davant el compromís adquirit als Tres Déus de ser una bona persona, i per tal de defensar-se de l’agressivitat del món i de la gent que la […]

“Lapònia” és una comèdia àgil i divertida escrita per Cristina Clemente i Marc Angelet, que ens parla sobre la necessitat de mentir o no davant d’algunes qüestions per tal de no fer mal o crear una il·lusió temporal. Els protagonistes d’aquesta comèdia són dues parelles; la formada per la Núria (Meritxell Calvo) i l’Olavi (Roger Coma), i la d’en Ramon (Manel Sans) i la Mònica (Meritxell Huertas). Haig de dir que tots quatre actors estan sensacionals, però el que s’emporta la cirereta del pastís és l’actor Roger Coma. A “Lapònia” se’ns plantegen dues visions sobre el fet de mentir. Per una banda hi ha els que hi estan en contra, que creuen que s’ha de dir sempre la veritat i […]

Ionesco es un maestro en mostrar la miseria humana a través del humor absurdo. En esta obra retrata a una pareja de amantes que se encierra en un apartamento para escapar de la amenaza exterior representada por una guerra. Este peligro o enemigo común es lo único que los mantiene unidos en su convivencia. Pasan de flirteos a reproches, cambian de estados anímicos sin orden ni coherencia y discuten largo y tendido sobre temas aparentemente absurdos e irrelevantes. Estos son los sellos de identidad del autor rumano, pero en esta puesta en escena parece que no terminan de estallar. La directora ha optado por un enfoque convencional, siendo fiel a la obra original y sin innovar con la forma. Quizás […]