Recomendaciones

“Mix-en-scene” és un viatge entre diferents estils de musica ( futurista, clàssica i moderna), dansa (clàssica i contemporània) i arts visuals (tècniques digitals), que s’uneixen a través de la taula de so de la mà de l’artista visual i codificadora creativa Alba G. Corral, i les coreografies interpretades a la pista per la ballarina i coreògrafa Amaranta Velarde. La finalitat? Integrar la figura del DJ, amb la del coreògraf i la del intèrpret, per crear una proposta acústica i visual, que reprodueix i barreja alguns fragments de compositors que han esdevingut importants durant el S.XX tant en dansa, música i tècniques visuals, per crear una versió completament diferent a l’original. Amaranta Velarde barreja composicions de diferents èpoques i estils, utilitzant […]

“Nudos” és un espectacle familiar de dansa contemporània que es va estrenar el 26 de gener de 2019 en el Teatro Caja Granada. “Nudos” és el 23 espectacle de la companyia de dansa Da.Te Danza sota la direcció del coreògraf Omar Meza . Hi ha nusos de moltes classes i formes. Hi ha nusos físics i emocionals. Nusos que es poden desfer fàcilment i d’altres que es resisteixen i costen de deslligar. Podríem dir que els nusos dels que ens parla la companyia Da.Te Danza, són aquells nusos emocionals que ens uneixen i desuneixen al llarg de la vida. Aquells nusos que podem sentir en el nostre propi cos: un nus a l’estómac, un nus al coll, un nus al […]

“Blanc Salvatge” és un estudi sobre el moviment del so i tot allò que ens evoca, física i emocionalment presentat en dues peces. Es tracta d’un solo performatiu on l’Anna Fontanet utilitza el seu cos per fer visible molts dels sons quotidians que ens envolten per transformar-los en moviment. Una primera peça on les freqüències, sorolls i sons com el tic tac d’un rellotge, el so d’una batedora, el miolar d’un gat , l’aigua de la pluja, el so de fer girar el marcatge d’un telèfon de rosca o el soroll estrident d’una màquina percussora, ho converteix en moviment. Sons que fins hi tot moltes vegades ens resulten molestos, l’Anna els transforma en moviments d’una gran bellesa hipnòtica. En la […]

Adrien M y Claire B son dos artistas franceses que han revolucionado el mundo de la danza con las técnicas digitales y sus curiosos trabajos videográficos. En Barcelona ya han llevado en los últimos años algunas piezas como Hakanaï, Cinématique y Le mouvement de l’air, pero ahora lo hacen acompañados de Mourad Merzouki, una figura del hip hop y las danzas urbanas. Juntos construyen Pixel, un espectáculo con diez bailarines y una contorsionista que consigue imágenes realmente impactantes. Las técnicas escogidas van desde el nombrado hip hop hasta la danza contemporánea y el circo. Quizás a veces la tecnología puede llegar a comerse la danza, pero no se puede negar que el resultado produce un efecto hipnótico que convence a […]

Dijous dia 21 va ser el dia de l’estrena de FLAMINGOS d’Albert Quesada al Mercat de les Flors, una barreja de flamenc amb dansa contemporània que forma part del projecte Cèl·lula. El projecte Cèl·lula, en aquesta primera edició, es presenta dins del marc de la Quinzena Metropolitana de la Dansa. És un projecte que acull coreògrafs i intèrprets amb l’objectiu de facilitar i produir creacions de diversos formats d’obres de dansa. A FLAMINGOS intenta traslladar l’esperit del flamenc a la dansa contemporània tal com ja va començar a indagar en l’espectacle “UnDosTresUnDos”, que nosaltres vam poder veure en 2016 dins del Sâlmon Festival en aquesta mateixa sala. FLAMINGOS és per Quesada la continuació d’aquell duet. Sembla que tracta de descobrir […]

Pasa el tiempo y, cada vez, resulta más evidente que los más jóvenes tienen una manera de relacionarse con la ficción muy diferente a la de personas de generaciones anteriores. Es importante que el teatro empiece a absorber estas nuevas miradas y tratarlas encima del escenario, si no quiere perder del todo el interés de esta juventud que son ya más presente que futuro. Andrea Pixelada se aproxima al fenómeno de los booktubers (adolescentes que hacen críticas de libros en YouTube) para hablar de los límites entre realidad y ficción, de cómo la ficción influye en la construcción mental del mundo y de cómo las verdades que creemos son, muchas veces, también relatos construidos. La dramaturga Cristina Clemente domina con […]

Es muy difícil hacer que un microteatro logre ser una experiencia narrativa completa. Probablemente, mucho más difícil que para los relatos en la literatura o los cortometrajes en el mundo del cine. Por este motivo, muchas veces nos encontramos obras de microteatro que no van mucho más allá de la anécdota o de ser un simple gag efectivo. Visto desde esta perspectiva, el caso de Los chicos boreales resulta tan excepcional que casi lo podríamos describir como un fenómeno mágico. Xavier Miralles, con larga experiencia en el formato, ha escrito y dirigido una pieza donde la sensación de intimidad y las emociones de sus protagonistas transmiten un poder de fascinación único. Su secreto reside en condensar en quince minutos una […]

A l’escenari de La Vilella, només el cos i la veu de la Pilar Aguilarte donant la paraula a Penèlope, de qui n’han explicat la història, de qui s’explica la història des de fa 2800 anys. Penèlope ja se sent preparada per a explicar-la ella mateixa, el seu punt de vista, perquè potser tot és qüestió de punt de vista. La primera obra de la literatura occidental fixa un estàndard de dona i del seu comportament que queda imprès a foc en l’imaginari col·lectiu. El text d’Itziar Pascual combina fragments molt poètics amb d’altres d’estil directíssim en què, sense embuts, denuncia els estereotips que l’home occidental va dissenyar fa mil·lennis. Pascual duu a terme un procés semblant al que Miguel […]

Siempre es interesante ver a las nuevas compañías de jóvenes creadores crecer, experimentar y evolucionar, cada una, según su estilo, gustos o intereses. Después de ofrecernos un entretenimiento didáctico y filosófico en La paradoxa de Protàgoras, la ahora denominada compañía La Paradoxa propone una muy ingeniosa comedia disparatada. Anònims arranca desde un punto de partida bastante absurdo (el secuestro del cantante Joaquín Sabina) para plantear una sátira sobre la precariedad, la desilusión y el malestar general de los millennials ante su realidad. Escrita y dirigida por Jordi Manau, el espectáculo es divertido y desacomplejado. Con constantes referencias a la actualidad o personajes populares, su originalidad es tan fresca como desconcertante, demostrando que la nueva generación tiene unas reglas narrativas y […]

Akelarre ho és menys del què esperava. La caterva de bruixes que al principi sembla situar-se en una dimensió fosca des d’on desplegar els seus poders, es decideixen, finalment, per zones més lluminoses i una mica més ingènues. The Feliuettes aborden en aquest cas la reivindicació feminista des de la ironia amb la intenció de denunciar la ignorància que va associada irremeiablement al masclisme, però es passa de frenada. En l’afany de paroditzar el masclisme i els seus protagonistes, Akelarre acaba desdibuixant el missatge amb un reguitzell de tòpics que no fan justícia a la realitat masclista. L’escenografia, les coreografies i el vestuari són tot el que queda de la missa negra que prometien al principi. The Feliuettes escullen un […]

Hay obras que por su dimensión y su calidad acaban convirtiéndose en referentes de una época y también de un determinado tipo de teatro. Lo fueron en su momento Angels in América o Homebody/Kabul, ambas de Tony Kushner, o bien Incendies, de Mouawad. Lehman Trilogy pertenece a esta liga, puesto que a parte de tratarse de un texto enorme, grandioso, también supone una reflexión aguda sobre la historia del capitalismo. O más bien dicho, sobre la historia económica de una gran parte de la sociedad mundial durante todo el siglo XX. Empieza por la llegada del primer Lehman a los Estados Unidos en el siglo XIX, y continúa con toda una descendencia dedicada a los negocios, a la intermediación económica, […]

Andrea Pixelada nos cuenta la vida de una BookTuber que imparte un curso de literatura a dos de sus seguidores. Esta obra realiza una interesante reflexión sobre ficción y realidad a través de un personaje que exhibe su vida, o más bien la construye, en la pantalla. Asistimos a una clase en la que Andrea Pixelada analiza una novela que resulta narrar su propia vida, escrita por su alumna. A través de diversos recursos escénicos viajamos entre el universo real y el universo ficticio del relato, entre el mundo exterior y el mundo interior de los personajes. Estos cambios de universo se vuelven cada vez más difusos hasta que la obra adquiere un tono surrealista y mágico. Si añadimos un […]

La Veronal engega amb La passió segons Sant Mateu, de Bach, un dels cims de la història de la música, un dels moments en què l’art amb més profunditat ha aconseguit explorar el més recòndit de l’ànima humana, per donar pas a una peça que, en canvi, per a endinsar-se en la deshumanització al segle XXI. Els moviments dels ballarins són robòtics, espasmòdics. No sembla que siguin persones tot i que són antropomòrfics. El món que imagina Marcos Morau és habitat per éssers que no senten, que repeteixen patrons de moviment una vegada i una altra. Semblen sotmesos a una estranya força que no els dóna marge ni espai per a res més. Les màscares i les pròtesis col·laboren a […]

Esta obra de La Zaranda transita entre el mundo del bufón, del esperpento y el relato crepuscular para contarnos la historia de un cabaret en decadencia. Sus trabajadores sobreviven como pueden en este templo del fracaso que hace tiempo dejó de recibir público. Compartimos su cotidianidad, dónde los seis integrantes del cabaret pasan el tiempo como pueden. Recuerdan antiguos números sobre el escenario, comparten monólogos que hablan sobre temas como el olvido o el fracaso, y en definitiva, se despiden de un mundo al que hace tiempo dejaron de interesar. ¿Qué pasa cuando el espectáculo llega a su final? ¿Qué queda de la vida sin cultura? ¿Es necesario contar con un público para actuar? Lo frívolo se vuelve trágico y […]

L’Orquestra Simfònica del Vallès, sota la direcció musical de Ruben Gimeno, es rodeja de grans noms de l’escena catalana, com Joan Pera, Roger Pera, Sergi Belbel o Miquel Gorriz per tirar endavant un interessant combinat de concert simfònic i espectacle teatral. Papà Mozart relata a través de cartes i escenes figurades, la tempestuosa relació que unia el geni de Salzburg amb el seu pare Leopold Mozart, el visionari professor de violí que va copsar el talent del seu fill i va exercir de representant del nen fins alçar-lo a l’Olimp de la música clàssica a través de viatges lluny de la seva terra natal… i de la seva mare. El muntatge és molt assequible per a tothom, estiguis o no […]