Recomendaciones

Aquesta obra no és fàcil de recomanar, tot i que recomano anar-hi per reflexionar. Ens trobem amb sis persones que van al bosc, a passar un dia de lleure. Però entre el beure, les converses i la festa es provoca un foc. Aquí el grup es separa per poder salvar-se. Ens van narrant els fets mentres les imatges, el moviment i les paraules no paren de remoure l’estòmac. Els dies passes, torna una normalitat però aquests fets tenen moltes seqüeles entre els amics. En un escenari cru, blanc, neutre m’han fet sentir dintre d’un bosc, d’un incendi, dintre de l’onada expansiva d’aquest incendi. L’escenografia, les magnífiques imatges videograficas han fet esclatar el meu cap des de l’inici. Un gran treball […]

“Érase una vez hace muchos, muchos años en un país lejano, un guerrero fuerte y valiente que ganaba todas las batallas…”. De esta manera podría empezar esa fábula. Es como un cuento narrado junto al fuego donde toda la intención está puesta en la voz y la palabra, donde el movimiento de las llamas sólo hacen compañía a la historia. La narración y la acción están absolutamente integradas. Escrito como una leyenda oriental situada mucho antes de los tiempos de Buda, esta obra es un homenaje al cuento narrado en el que quien escucha imagina más de lo que ve. El montaje es sobrio, para acentuar el sentido del cuento. Es una fábula sobre la libertad, la culpa y la […]

Aunque el título El mar nos haga imaginar un paisaje abierto y azul, el de esta obra se desarrolla en una escuela rural de Bañuelos de Bureba, un pueblo de la provincia de Burgos. Allí fue a parar un profesor catalán de nombre Antoni Benaiges cuya trayectoria allí, como en otros destinos a los que acudió, fue la de ofrecer un mundo de posibilidades a través de la educación. En el esmero de él, y de otros tantos y tantas, estuvo presente que el hecho de aprender a leer, a sumar o a imaginar una vida no estuviera solo destinada a unos pocos. Alberto Conejero siempre hace verdaderas joyas sobre el escenario, con planteamientos muy ricos para reflexionar y explorar […]

Decir lo que no se quiere decir para no hablar de lo que realmente se tiene que hablar, interpretar una cosa y que, en realidad, quizás quiera decir otra. Las relaciones y decir las palabras que tocan es complicado, especialmente cuando estás en medio de un escenario a punto para actuar. Rosó (Anna Moliner) y Santi (Joan Negrié) están casados y, además, trabajan juntos. Son una pareja artística y amorosa. Aunque no saben exactamente como acabó pasando todo. Tienen claro el inicio, la boda del hermano de Rosó, pero el resto parece que lo ha traído la inercia. Están a pocos minutos de empezar su actuación de duetos románticos musicales en un teatro de una población que celebra su fiesta […]

Solstici d’Agustí Franch, és la segona peça de la trilogia Històries inevitables, iniciada l’any 2021 amb Ximpanzé, un text teatral del mateix autor, que explicava la història d’un home trans embarassat. Agustí Franch, amb aquesta segona proposta, dona visibilitat a dos dels trastorns mentals més diagnosticats i a la vegada més estigmatitzats de la societat, la depressió i l’anorèxia. Un text escrit molt ben documentat a partir d’històries i testimonis reals de persones que pateixen aquests tipus de trastorns, i molt ben treballat en l’àmbit interpretatiu per la realitat en què se’ns presenta dalt d’escena. Escenes plenes de detalls on moltes persones del públic es poden sentir fàcilment identificades pel realisme del seu contingut, o pels que no ho han […]

No siempre se elije el mejor momento para afrontar los problemas ni las verdades que se han intentado obviar durante mucho tiempo, pero dentro del peor que se puede elegir… hay niveles. Las cuatro mujeres de esta obra parece que lo han encontrado mientras escalan una montaña bastante difícil. De diferentes ámbitos, pero con el mismo espíritu de superación personal y con una pasión innata por la escalada, las mujeres de esta producción tienen como objetivo subir la pared del Fitzroy, por la vía yugoslava, y proclamarse las primera mujeres en hacerlo. Mientras esperan su ventada de buen tiempo para acabar el recorrido, refugiadas entre las paredes de la montaña, explican historias, anécdotas y planes que tienen por hacer. Un […]

Este espectáculo formó parte del ciclo “La família (o la família?)” de la Sala Beckett que se presentó en noviembre del 2022. Marta Barceló crea una historia que destroza la idea generalizada de que la familia no se puede escoger. Utilizando una cómica situación contractual nos hace pensar, nos cuestiona la inviolabilidad de la familia biológica y abre las puertas a poder escoger relaciones familiares basadas en la confianza, el respeto y la necesidad. Cuestiona también la aceptación de la familia que te ha tocado, la posibilidad de aceptarla, de negarla o rechazarla y establecer otras relaciones más sanas que te pueden proporcionar la fortaleza para crear una nueva familia. Es una obra sencilla pero de una gran potencia emocional […]

Fitzroy nos habla de unos personajes al límite de sus fuerzas y capacidades, y a la vez nos habla de retos y de desafíos. Pero en el fondo, la obra no deja de ser el retrato de cuatro mujeres que esconden sus conflictos o secretos, mucho más convencionales que el entorno que las rodea. Y es que la montaña del Fitzroy, situada en la zona patagónica de los Andes, es solo el decorado o la excusa. Si hubieran estado en una barca en medio del mar o en una peluquería de Sarrià el desarrollo hubiera sido muy similar, y la resolución a los problemas también. Sea como sea, Jordi Galceran es un maestro a la hora de crear diálogos afilados, […]

FitzRoy: quatre dones al límit és un cant a l’amistat i als valors de la muntanya, un espai pur, on els problemes mundans no han d’arribar, perquè s’han quedar a baix, a terra. A dalt, no hi han de ser, perquè per assolir la fita cal valors sòlids, entre els quals hi ha d’haver la companyonia, el treball en equip, i, en el cas de les dones, la sororitat, entendre’s les unes amb les altres, i defensar-se. És una de les lectures de l’obra del tàndem Jordi Galceran-Sergi Belbel, guionista-director d’obres d’èxit com El mètode Grönholm, però sens dubte la representació n’ofereix moltes altres capes. En l’obra, les febleses humanes apareixen una darrere de l’altra, però a còpia de parlar-hi […]

El tàndem Jordi Galceran i Sergi Belbel està més que confirmat que funciona. El mètode Grönholm, El crèdit i Paraules encadenades en són alguns exemples. FitzRoy és el cinquè espectacle en què treballen junts, i ja us dic sense por d’equivocar-me que tornarà a ser, sense cap mena de dubte, un dels èxits teatrals d’aquesta temporada. També s’ha de dir que, a banda de ser un text que funciona molt bé, el fet de rodejar-se d’un bon equip de professionals és una de les claus del seu èxit. Sergi Belbel en la direcció, els seus col·laboradors habituals: Max Glaenzel a l’escenografia, Jordi Bonet al so i Kiko Planas a la il·luminació, i quatre grans actrius: Sílvia Bel, Míriam Iscla, Sara […]

El aislamiento querido o impuesto tiene consecuencias a veces previsibles y otras inimaginables. La autoprotección hacia la vida y sus posibles repercusiones se enfrenta a la prevención de experimentar y ver más allá. Situada en un valle andorrano enmarcado por las montañas escarpadas, durante la guerra, se encuentran las cuatro mujeres que narran esta historia: madre, hija, nuera y cuñada. Dos mujeres grandes, que han vivido mucho, una mujer adulta que se ha quedado a medio camino y una chica que siente deleite por ver qué hay en los otros valles y territorios y que va a la búsqueda del sol que la caliente y la ilumine. Dentro de la casa que se muestra en el escenario se callaran secretos […]

Animal negre tristesa es una obra de comentario complejo, pero de recomendación asegurada. Intentaré evitar el adjetivo del primer punto, de entrada, y concluiré con el segundo, porque lo vale. Tiene tantos matices, entran en juego tantos elementos, que citaré a los que, con las horas, se han revelado en mi cabeza como ejes, reclamos o columnas de lo que ha sido una experiencia teatral de primer orden. Un espectáculo… ¿total? Más adelante despejo la duda. Voy por los elementos. La autora. Anja Hilling debuta en la dramaturgia en 2003 con su primera pieza teatral, y enseguida es señalada por la crítica alemana como una autora destinada a marcar época por su forma de concebir el teatro, por su propuesta […]

Martin Crimp, parte de la novela Pamela de Samuel Richardson para escribir esta obra de teatro sobre los roles de género y la erótica del poder. En la novela, Pamela es una criada que, subyugada a su amo, utiliza su aparente debilidad para casarse con él y conseguir el ascenso social. En la obra de Crimp, sin embargo, se trata de dos personajes arquetipo – ni siquiera tienen nombre – que están sumergidos en una lucha constante de poder y de sexo, donde parece que el hombre tiene secuestrada a la mujer. Los intérpretes cambian de rol varias veces, haciendo de abusador y abusado al mismo tiempo. Esto parece apuntar un carácter relacional de las luchas de poder y genera […]

Repeteixo You say tomato després d’uns anys, en una mena d’examen de revàlida personal, per comprovar si el boníssim record que m’havia deixat la comèdia dramàtica signada per Joan Yago (La calòrica) continua fent-me vibrar com va fer ara fa uns anys. Han canviat moltes coses des de llavors. Per començar, les dues sales on es va representar, la Muntaner i el Capitol, han desaparegut. Bastant poètic si fem cap a què aquesta joia escènica interpretada per Joan Negrié i Anna Moliner va, precisament, d’assumir i encarar amb valentia els canvis i les pèrdues. Dos artistes, en Santi i la Rosó, preparen un despropòsit de recital de cançons d’amor de tots els temps en una sala de teatre tronada en […]

Una construcció de plàstic, entre un laberint i una espiral, sembla dibuixar a l’escenari una al·legoria del que acollirà al llarg de noranta minuts: un muntatge intimista que, durant tres actes in crescendo, s’endinsa en la psicologia de quatre dones d’una família mentre l’espectador s’esforça a descobrir la part de veritat i la de fantasia per discernir els sentiments reals de les emocions fingides. Quatre dones i el sol va ser escrita l’any 1964 per Jordi Pere Cerdà (1920-2011), pseudònim d’Antoni Cayrol, poeta i dramaturg rossellonès. L’adaptació que n’han fet ara Pere Tomás i Roger Casamajor, que dirigeix l’espectacle, ens acosta força fidelment a la versió original del text. I és que la potència lingüística ajuda a forjar la personalitat […]