Recomendaciones

Por fin hemos entendido porqué se produjo ese crecimiento demográfico que creó la necesidad de aumentar el número de plazas escolares en los años sesenta y setenta. El título no es demasiado atractivo pero es bueno ir porque nada es lo que parece y nada hace pensar lo que después sucede. Es una historia de enredos, sorprendente, divertida, con palabras picantes que crean equívocos. Parece una historia frívola y sosa al principio pero va tomando cuerpo a medida que van avanzando las escenas. Se trata de un musical de creación de la Compañía EGOS Teatre con texto de Toni Sans y Rubén Montañà. El teatro Gaudí es ideal por su gran versatilidad de espacios necesaria en este tipo de obra […]

La novel·la que adapta l’obra que es pot veure aquests dies al Teatre La Biblioteca s’inicia amb una cita que apareix al Bhagavad-Gita (que vindria a ser una mena de Bíblia hinduista): No pel fet d’evitar tota acció esdevens lliure dels teus actes. Mai pots ser lliure dels teus actes. Ni tan sols per un moment. El protagonista del conte es diu Virata. Fruit d’un trauma de joventut que té lloc quan assassina, involuntàriament, el seu germà, Virata dedica la vida a la cerca d’un camí de gran profunditat moral i bondat, consciència i respecte per tot allò viu, en totes les seves accions. Un camí que, com ja podem imaginar, no li resultarà fàcil de trobar. Per entendre aquesta […]

Verónica Pallini, directora de la escuela de cine y teatro L’Autèntica, lleva a escena esta creación de teatro documental en la sede misma del barrio de Gràcia. La escuela, pequeña y valiente, lleva ya 14 años de una historia que se da a conocer como Porta4, y que ha formado un gran número de amantes del teatro y, con el tiempo, profesionales de las artes escénicas. No entiendo a los hombres parte de una investigación antropológica que la directora llevó a cabo durante año, a partir de la base de una beca de creación, y se centra en la percepción que los hombres tienen de sí mismos. De hecho, algunos textos que surgen de esta investigación se proyectan durante la […]

Clarissa, una dona de mitjana edat, casada, viu a Barcelona, a un pis amb balcó. Veiem una cadira vermella, una crossa i un personatge a punt d’explicar-nos com és el seu dia a dia. Ens agrada descobrir històries, veure com és la vida d’altres humans, però estem preparats per veure el dolor? Veure com la quotidianitat d’una dona que emmalalteix, i l’únic que intenta és deixar de patir aquest terrible dolor. Disfruto molt veient com el teatre ens permet endinssar-nos a altres vides, i com podem ressonar amb elles. El treball que fa Clara Garcés, dins un espai tan íntim i proper, ens permet sentir de ben a prop tot el patiment de la Clarissa, veiem els fracassos dels seus […]

Una voz se instalada en la cabeza, al principio es como un susurro, pero a medida que pasan los días es más lata y determinada, de ser una voz casual se convierte en una consciencia permanente. ¿Cómo gestionarlo? No es nada fácil. Anna es una chica con anorexia y Ginés tiene depresión. Los dos se encuentran en un punto de inflexión de su vida y haberse conocido tendrá un peso en sus decisiones. En esta obra Agustí Franch relata como ha sido la vida de estas personas desde que eran pequeñas y como esta voz en la cabeza se ha ido formando. Es sorprendente la capacidad que tiene Franch de narrar estas dos historias, complejas y difíciles de digerir, pero […]

SUEÑOS, RECELOS Y AVENTURAS DE ALTURA Con FitzRoy – Cuatro mujeres al límite, Jordi Galceran se viste de aventurero. Después de una larga pausa de diez años, a partir del éxito de El crédito, y de hacer saltar la banca previamente con El método Grönholm, el dramaturgo demuestra que hasta que no encuentra realmente lo que busca, iniciando tramas y arrinconando -las si es necesario, no se tira de ninguna. La pareja Belbel-Galceran vuelve a colaborar para llevar al escenario una prenda que pretende aprovechar la aventura para crear sensaciones y emociones. Utilizando, salvando las distancias, una fórmula similar a El método Grönholm, utiliza un espacio definido, sencillo y comprensible, para conseguir que todo lo que contiene sea significativo y […]

Diguem-ho sense embuts, malgrat que dir-ho costa perquè l’obra és de l’escriptor d’Àustria Stefan Zweig i perquè la companyia teatral és La Perla, és a dir dos tòtems, però diguem-ho: la història del guerrer Virata, que era fort i valent, emociona a estones, sobretot quan la interpretació dels actors Òscar Muñoz i Xavier Ripoll transmet aquest sentiment. En una altra part de l’obra, la tensió narrativa decau. Ara bé, l’obra és d’una gran valentia artística, que es combina amb poca llum i molta foscor, amb la música en directe tocada per Marc Serra, que és el primer que es dirigeix a l’espectador i explica qui va ser l’escriptor, i sobretot amb un joc d’alta volada dels actors, que ara l’un […]

No és cap secret que la muntanya guarda perills per tots aquells que decideixen encarar-la. D’això ens parla FitzRoy. Però en parla només en aparença: el dilema que allá s’hi planteja, el de continuar l’expedició o abandonar-la (amb el que ambdues decisiones comporta) suposa en el fons els mateixos petits dilemes que travessem tots en la nostra quotidianitat. Aquí, la muntanya és només un context, una excusa, un decorat. El que importa a metres i metres d’altura és el mateix que importa en el dia a dia dels espectadors. Per això, m’atreviria a dir, aquesta obra funciona i agrada. FitzRoy ens dona el que promet: intel·ligència i diversió a la vegada. Ens dóna intel·ligència amb un argument ben trabat i […]

La nueva comedia de Marta Buchaca promete lo que te da. Se trata de la clásica comedia de situación, con escenografía realista y cuatros intérpretes que sirven los elementos básicos del genero; entradas y salidas, malentendidos, mucha ironía dramática, contrastes de personajes y juegos idiomáticos a buen ritmo durante una hora y media de risas. El argumento recuerda a la película Mi vida sin mí de Isabel Coixet, en la que el protagonista, al conocer la poca esperanza de vida que tiene, prepara una lista de cosas a hacer y trata de dejar las cosas lo más atadas posibles para que sus seres queridos tengan una buena vida. Eso sí, Buchaca toma la dirección contraria de la cineasta, eludiendo el […]

Esta fábula oriental de Stefan Zweig nos traslada a la India, donde un guerrero fiel a su rey llamado Virata, busca liberarse de la culpa que le persigue desde que asesinó a su hermano sin querer. ¿Es posible ser libre viviendo en comunidad? ¿Existe la verdadera justicia? ¿Cómo librarse de la culpa? Dicen que un buen personaje es aquel que duda, que se cuestiona sus actos, y el héroe de esta historia no para de hacerlo. En la búsqueda de la redención de su culpa irá viajando desde la acción total (la lucha de un guerrero) hasta la inacción absoluta (la contemplación del asceta). Sin embargo, la inacción es ya un tipo de acción, ya que la mera existencia silenciosa […]

Dicen que las vidas imaginadas siempre son mejores que la vivida, y esta obra viene a corroborarlo. El texto de Joan Yago, dramaturgo de La Calòrica, pone sobre el escenario temas como la precariedad laboral y emocional, las expectativas vitales frustradas o la inercia de la vida adulta, y lo hace con el tono de comedia al que nos tiene acostumbrados. El gran logro está precisamente en la capacidad de hablar de estas tragedias humanas desde la comedia, dando como resultado un texto tan cómico como desgarrador. En el escenario, Anna Moliner y Joan Negrié interpretan a una pareja sentimental y laboral. La obra arranca cuando están preparándose para ofrecer un número musical de duetos amorosos históricos en las fiestas […]

“Ahora que el mundo se va a la mierda, el teatro es más necesario que nunca”. Es una de las frases que se escucha al principio de la obra, y bien es verdad que dice mucho de las intenciones del espectáculo y de las personas que lo hacen. Quizás no será teatro “normativo” el que veremos a lo largo de poco más de una hora, ni teatro pulido, ni nada que pueda ser valorado o comparado con otros montajes de la cartelera, pero sí es un ejercicio sincero que tiene más de militancia que de intención artística. Un ejercicio que tiene como base subir encima de un escenario una serie de realidades y temáticas a menudo poco representadas. La propuesta […]

«Sabia Tierra» és una creació de la companyia «Arte Sin Fronteras» composta per Mayaymara Behoteguy Chávez i Ada Saliou. Es tracta d’una espectacle de dansa en el que s’exposa l’impacte que ha tingut el colonialisme, i que encara té, des de la perspectiva de dues persones migrants, com ho són els dos artistes. La posada en escena, tot i ser minimalista, aconsegueix amb pocs elements representar idees molt potents. Per exemple, utilitzen la sorra per suggerir les delimitacions fronteres o, l’aigua que es relaciona amb la imposició de la religió cristiana. No només és uns crítica política i una reflexió sobre les conseqüències del colonialisme, sinó que és un homenatge a la mare naturalesa i un reclam de tornar a […]

Quan algú es planteja posar en escena una obra de teatre n’hi ha varies possibilitats; tot depèn del missatge que vulguis transmetre i dels medis de què disposes. En aquest cas, autor i director no defrauden. L’Antoni Cayrol ( conegut pel pseudònim Jordi Pere Cerdà) va voler plasmar la relació entre 4 dones d’una mateixa familia dins un entorn rural de la Catalunya Nord. De caire altament matriarcal, en Roger Casamajor n’ha fet una proposta d’una magnitud escènica impecable. Quatre dones i el sol se’ns presenta damunt l’escenari en un format minimalista que dona molt de joc. Uns passadissos per on les quatre dones passegen desenfrenadament els seus amors i desenganys destacant com a teló de fons la duresa de […]

Aquesta obra no és fàcil de recomanar, tot i que recomano anar-hi per reflexionar. Ens trobem amb sis persones que van al bosc, a passar un dia de lleure. Però entre el beure, les converses i la festa es provoca un foc. Aquí el grup es separa per poder salvar-se. Ens van narrant els fets mentres les imatges, el moviment i les paraules no paren de remoure l’estòmac. Els dies passes, torna una normalitat però aquests fets tenen moltes seqüeles entre els amics. En un escenari cru, blanc, neutre m’han fet sentir dintre d’un bosc, d’un incendi, dintre de l’onada expansiva d’aquest incendi. L’escenografia, les magnífiques imatges videograficas han fet esclatar el meu cap des de l’inici. Un gran treball […]