Recomendaciones

Siempre digo que cuesta hacerme reír (¡y mira que me apetece!). Pues aquí, lo he hecho y mucho. Un tour de force para los actores Enric Cambray (Sàpiens) y Ricard Farré (Romeu i Julieta) que interpretan ellos solitos a todos los personajes con dicciones, acentos, transformismo, caracterizaciones a ritmo vertiginoso… Personajes absurdos en una propuesta que apuesta por este divertido sentido de la exageración, en el que tan fácil es cansar al espectador, y por un ritmo enloquecido tan cuidado que consigue que no se nos escape el hilo sino que subimos a esta montaña rusa y nos dejemos ir y reímos mucho. Adaptación de la obra de Moliere que satiriza a los «entendidos» que saben de todo, que opinan […]

Magnífica propuesta, empezando por el título, FEDERICO GARCÍA, que no remite tanto al mito como a la persona, de la misma manera que no se recitan sus versos más conocidos; todo un acierto ampliar miras y huir de los tópicos. Y suenan «La leyenda del tiempo» y «El fuego fatuo» con lo que yo casi entro en éxtasis. Una propuesta con alma, que consigue algo tan difícil como un equilibrio perfecto entre erudición y emoción. Tiene teatro documental, que me pirra (de hecho, el documental es mi género cinematográfico predilecto, a estas alturas), baile (¡y qué baile!), música (¡y qué música!), cante (¡y qué cante!) y, claro, poesía. Mediante interesantísimas proyecciones, expertos en el poeta granadino van relatando la vida […]

1. No conec el text de David Grieg, però tinc la impressió que la traducció d’Helena Tornero (omnipresent aquesta temporada a la cartellera barcelonina) és afinadíssima. La fluïdesa de la narració i la precisió lèxica així m’ho fan pensar si més no. No conec el text, insisteixo, però la història que se’ns explica ens arriba amb desequilibris i no per les cançons que saltegen la representació, sinó perquè és dubitativa a l’hora de posar el focus en la teòrica protagonista de la història, de qui l’espectador troba a faltar saber-ne més. 2. Quina experiència més potent quan el teatre es decideix a representar, no només la vida d’algú sinó les vides que aquest algú podria haver dut a terme, quan […]

Reconstitution conta la història d’un fracàs anunciat, conegut a la bestreta. La peça que Rambert ha escrit per encàrrec de Véronique Dahuron camina per on també ho fa La recherche… proustiana, a la busca d’una sensació primigènia, però des d’un cos envellit i una vida a les espatlles. Un viatge que ha de ser necessàriament infructuós perquè és incompatible amb l’experiència vital. La parella protagonista se cita en un espai que han llogat per a reproduir les circumstàncies del primer encontre, i Rambert imagina una escenografia freda, que recorda un quiròfan, buit de sentimentalisme. El teatre i els seus elements constitutius es fan present, els fan presents els personatges, no se n’amaguen, perquè el fet teatral serà, en última instància, […]

Esta obra, escrita por Juan Mayorga en el 2006, es a día de hoy un pequeño clásico del teatro contemporáneo español. Seguramente la versión cinematográfica de François Ozon le otorgó una notoriedad extra, pero hay que reconocer que el texto es brillante y realmente virtuoso. La sucesión de capas y el juego de muñecas rusas que propone el autor acaban por crear una gran fascinación en torno al hecho de escribir, creando una red casi indestructible entre realidad y ficción. Andrés Lima, por su parte, ha creado una dirección ágil y habilidosa que juega con los fantasmas de esta historia y parece poner en entredicho aquello que realmente estamos viendo. Estas dudas aumentan con el juego de transparencias y el […]

Cualquier persona que haya leído el texto, visto alguno de los anteriores montajes o, incluso, la versión cinematográfica de François Ozon sabrá, a estas alturas, que El chico de la última fila es, probablemente, una de las mejores obras del teatro español contemporáneo. La fuerza de esta historia escrita por Juan Mayorga, sus diálogos y sus diferentes capas narrativas son tan espectacularmente magníficas que poca cosa necesita la puesta en escena más que hacer brillar sus virtudes. En este sentido, de la actual propuesta destacan, sobre todo, las interpretaciones de un Sergi López y una Míriam Iscla con gran química, una interesante evolución y mucha verdad escénica. Pero, en realidad, el verdadero reto actoral es el de Guillem Barbosa, un […]

L’Aventura d’avorrir-se és un espectacle familiar que interpel·la la consciència dels pares sobre l’obsessió que molts tenim per «estimular als nostres fills» amb l’objectiu de preparar-los millor per a un futur laboral que preveiem incert. La primera escena és de fina ironia i tota la platea va esclafir a riure, els grans com a catarsi i els petits per la comicitat de la situació. La resta del muntatge reivindica la màgia de la imaginació amb una exquisita senzillesa. Val a dir que la música està molt encertada. El meu company, el Roberto, li va semblar que aquest espectacle reflexiona sobre com s’hauria d’omplir el temps dels nens i que exalta el valor del joc en la seva essència més pura. […]

A pesar de que todavía hay alguna persona que se resiste, las redes sociales se han convertido en muy poco tiempo en uno de los ejes centrales de nuestro día a día, condicionando enormemente nuestra manera de relacionarnos y entender el mundo. Nuestra obsesión por exhibirnos y la adicción a los likes y seguidores ha cogido una dimensión tan grande que ya pedía, necesariamente, que alguien hiciera una comedia sobre el tema. Así es cómo, por primera vez, Roc Esquius y su compañía, Dara Teatre, han presentado su primera obra fuera del género de la ciencia ficción. Probablemente, la realidad que nos rodea ya resulta tan loca que no necesita ninguna lupa encima para resultar distópica expuesta encima de un […]

Tornem de nou al Teatre Akadèmia per poder veure aquesta obra d’un humor molt surrealista i envoltats d’una guerra a l’exterior i un altre a la parella. L’autor ens presenta a dos personatges que tancats en la seva pròpia closca de cargol i tortuga ens expliquen la seva relació junts durant anys. Aquesta closca i la relació de cargol i tortuga és una de les petites històries i rèpliques que ens expliquen. Anem descobrint el seu dia a dia així com el seu passat amb breus rèpliques de vegades interrompudes per bombes i acciosn que succeeixen fora del seu cau, de la seva closca. El seu món interior, la seva convivència, la seva pròpia humor i la dificultat de les […]

Se está presentando la tercera edición del Festival de Teatro en Francés OUI! en Barcelona organizado por el l’Institut Français de Barcelone. Este año se presentan 7 piezas en 4 salas distintas. Cada año este festival obtiene más reconocimiento entre el público catalán. Las obras están todas sobre tituladas en castellano. En las brochures encontramos a faltar más información sobre los directores/as, autores/as, actores/actrices ya que muchos son desconocidos por el público general de nuestro entorno. La “Magie lente” está basada en un texto de Denis Lachaud , dirigida por Pierre Notte. Denis Lachaud explica en una entrevista que sus obras están enmarcadas siempre en el entorno del mundo de la psiquiatría. La Magie lente es un monólogo interpretado magníficamente […]

La verdad, no sabía muy bien qué me encontraría en este musical. Es fácil que las referencias a los Addams se confundan con los Munsters. La familia Addams son los nada ingenuos, algo siniestros, rebeldes, encantados de ser distintos de los aburridos «normales». Una familia a quien lo tétrico les parece alegre, sus mejores sueños son las pesadillas… y ahora se enfrentan a una muy real: la protagonista, Miércoles, la oscura hija siniestra, inteligente, azote de su hermano, altiva, desdeñosa del más mínimo indicio de romanticismo… va y se enamora de un chico normal, de una aburrida familia típica, de los de jersey en los hombros y madre con collar de perlas, seguidores de las normas. Las contradicciones, malentendidos y […]

Una gran sábana blanca oculta el escenario que es destapado lentamente por todos los personajes de la obra. Es una bonita manera de levantar el telón. Los dioses buscan una buena persona entre los habitantes de la tierra. El aguador Wang los ayuda a buscar un alojamiento entre los habitantes de Sezuan. Sólo Xen Te, la prostituta, los acoge y en recompensa, la ayudan a montar un pequeño negocio que no podrá mantener en una sociedad llena de miseria, hambre e insolidaridad. Xen Te da más de lo que tiene a las personas que la rodean, lo da todo incluso su amor a quien únicamente quiere exprimirla en beneficio propio. Para no quedarse vacía de bienes y sentimientos, tiene que […]

Avui, nit d’estrena a l’Espai Lliure del Teatre Lliure per escoltar la història de Llullu, el fill de l’escriptor Màrius Serra nascut amb paràlisi cerebral. El 2008 Màrius Serra va publicar el seu llibre QUIET, en una col·lecció de narrativa, quan el seu fill Llullu tenia 8 anys. L’obra ha estat traduïda a diverses llengües i reeditada fins a deu vegades per l’Editorial Empúries. El 14 de juny de 2009 es va fer una lectura pública amb música, en el marc del concert benèfic «Mou-te pels Quiets». El 24 de juliol de 2009 el Llullu va morir. Després de fer moltes lectures del text davant de públic, Màrius Serra va decidir convertir-ho en una obra de teatre: QUI ETS ? […]

Después de estrenar La mujer más fea del mundo junto a Ana Rujas en la Sala Atrium, Bárbara Mestanza continúa con la trilogía de la bestia en Pocahontas o la verdadera historia de una traviesa. Esta vez ella se lo guisa y se lo come como autora, directora y única intérprete de la obra. Ambas obras se caracterizan por ser monólogos viscerales con un fuerte discurso de género. En esta ocasión, toma el símbolo de Pocahontas para reflexionar sobre cómo se construyen las historias, o más bien cómo se deforman hasta crear mitos que poco tienen que ver con la verdad. Todos conocemos la figura de Pocahontas, pero pocos somos conscientes de lo que realmente fue la vida de esta […]

55 minuts per recordar les coses dolent que hi ha dins l’amor, cal que ens ho recordin? Perquè ens agrada escoltar cançons tristes quan no estem bé? És que ens volem enfonsar més? Que voleu dir-me que millor no enamorar-me mai més? Potser és qüestió de riure’t de tu mateix i reduir el teu drama. Una posada en escena entre el monòleg i la performance. Dues persones absents de gènere, que ens parlen des del cervell i el cor sobre l’altra cara de l’amor. Difícil no empatitzar en moltes de les situacions que et plantegen, utilitzar el teatre per dir tot allò que a la realitat vas ser incapaç de fer. A vegades penso que aquesta obra serveix per empoderar-te, […]