Recomendaciones

Els ossos de l’irlandès es va escriure durant l’any 2021. El juliol d’aquell any se’n va fer la lectura dins el marc de l’Obrador d’estiu de la Sala Beckett de Barcelona, i la seva estrena va ser al Teatre de Salt durant el festival Temporada Alta de 2023. De moment ha estat guardonat amb el Premi Quim Masó (2022) i Premi Frederic Roda (2022), i dic de moment, perquè n’estic del tot convençuda, que aquest muntatge continuarà recollint premis i reconeixements destacats de la crítica teatral. Víctor Borràs Gasch és qui signa aquesta excel.lent comèdia. Una comèdia negra, divertida, enginyosa, amb tocs d’humor negre, salvatge, situacions incòmodes, moments hilarants, i amb una clara influència de la dramatúrgia irlandesa (Brian Friel, […]

Empezaré hablando de Martin McDonagh, aunque no haya intervenido para nada en este montaje ni aparezca tampoco en la ficha artística. Pero quien conoce, aunque sea de lejos, al autor británico-irlandés seguro que le sonará su mundo y su imaginario en este pequeño homenaje o tributo que le ha hecho Víctor Borràs. Y es que desde un buen comienzo la lluvia, la pequeña cabaña donde pasa la acción, el tema de los huesos y los referentes irlandeses nos remiten a la obra de McDonagh. Una fuente de inspiración inevitable, puesto que las mejores obras del autor se han estrenado en nuestros teatros (La reina de bellesa de Leenane, El tinent d’Inishmore, L’home dels coixins o La calavera de Connemara) y, […]

A dins del món de la psicologia es considera que és un mecanisme de defensa donant un seguit de virtuts i defectes propis o de tercers en algú altre, mirant de recuperar o recrear tot allò que ens agrada o no ens agrada a fi d’obtenir una estranya recompensa. Això ens fa protegir, desprotegir o sobreprotegir les nostres relacions, éssers estimats o simplement conegut sense que gairebé ens n’adonem. En el cas nord-americà, que és una cultura que s’ha projectat sobre nosaltres de manera exagerada, també. Amb aquells selfmade man que no tremolen i que emprenen llargues carreteres físiques per assolir certes empreses vitals, deixant tot el que érem nosaltres pel camí per trobar-nos amb aquesta nova persona que som […]

Víctor Borràs va escriure Els ossos de l’irlandès l’any 2021. El juliol d’aquell any se’n va fer la lectura dins el marc de l’Obrador d’estiu de la Sala Beckett de Barcelona. La lectura va ser dirigida i protagonitzada pel mateix equip que presentem en aquest projecte i va tenir una gran acollida. Primer de tot, s’ha de dir que millor no indicar res sobre els diferents girs que realitza la història. Per no trencar la màgia del teatre i de la comèdia. L’únic que el personatge de l’irlandès i de la Sandra els tenim present en tot moment. En Xavier (Ivan Benet), l’Hèctor (Norbert Martínez) i en Llorenç (Ernest Villegas) es coneixen des de fa anys i panys i han […]

La dona voltor és una producció de Vostok Collective, amb la col·laboració de la Sala Fènix, INCA Teatre i el Centre Cívic El Sortidor. Dirigida per Joan Xancó i escrita per Martín G. Guirado, comptà amb un repartiment format per Anna Claramonte, Jaume Forés Juliana i Ricard Boyle. La dona voltor és la tercera i última peça del cicle Memòria històrica que es pot veure a la Sala Fenix. Es tracta d’una obra de teatre documental sobre la història del barri del Raval, l’especulació immobiliària i la lluita de classes a través de la mirada de Flora Puig, una veïna del Raval de 83 anys a punt de ser desnonada, un personatge que engloba moltes realitats personals, i a través […]

Tornem a la Sala Fènix a veure La dona voltor. Aquest espectacle forma part del Cicle memòria històrica 2023.La dona voltor és una obra de teatre documental sobre la història del Raval, l’especulació immobiliària i la lluita de classes a través de la mirada de Flora, una veïna del Raval de 83 anys a punt de ser desnonada amb un relat que barreja la realitat i la ficció. Una obra que representa la violència immobiliària que pateix el barri del Raval, on l’especulador són autèntics voltors. La dona voltor, escrita pel dramaturg Martin G. Guirado i dirigida per Joan Xancó ens presenta un cas real de mòbing immobiliari patit per Flora Puig als seus 76 anys, on vivia en un […]

Ay Teatro, la compañía formada por el dramaturgo madrileño Álvaro Tato y el director argentino Yayo Cáceres, ha regresado a los escenarios y lo ha hecho subida a lomos de un asno y en compañía de Carlos Hipólito, Fran García, Iballa Rodríguez y Manuel Lavandera. Burro, su quinta producción, es un espectáculo con música en directo, inspirado en las obras maestras de la literatura que giran en torno al asno. Un nuevo y original acierto que afianza la trayectoria de la compañía, que destaca una vez más por su concepción del hecho teatral. Burro es una hermosa tragicomedia poética o lo que es lo mismo una maravillosa burrada escénica con el sello inconfundible e incomparable de Álvaro Tato y Yayo […]

Aquesta setmana he anat a veure «Love, love, love«. Amb en text mordaç que ens presenta tres moments clau de la història d’una família i també fa un retrat de la nostra societat. Ens trobem amb Kenneth i la Sandra, que es coneixen amb 19 anys, durant l’època hippie. Sembla que estan destinats a ser una parella per tota la vida, destinats a viure junts (i així sembla). És el 1967, i el moviment hippie i el podem apreciar amb la llum, l’escenografia i en el vestuari. Tot ens transporta en aquesta dècada. Tenim un retrat generacional que trobem en el seu punt àlgid en l’última part del viatge. Les fitxes es capgiren. El futur que els espera als joves […]

Enis Maci, la joven autora alemana llega a Barcelona con una obra que dirige Juan Miranda y traducida por Maria Bosom. Miracle es una coproducción de la Beckett con Schauspielhaus de Viena. Es un trabajo experimental sobre el cuerpo desde todas las miradas, desde el culto al cuerpo y la belleza exterior hasta el asco que produce la enfermedad y el deterioro del cuerpo o el maltrato y menosprecio que ha sufrido por parte de algunas religiones, martirizándolo, torturándolo para elevarlo por encima de su apego a la tierra. Juegan constantemente con la idea de lo sagrado y lo profano. Es una obra curiosa, difícil, cargada de segundas lecturas, simbolismos y mensajes encubiertos. Las escenas se suceden de forma vertiginosa […]

Esta ópera fue estrenada en 2022 en el Metropolitan ópera de San Francisco con la coproducción del Met de NY y del Gran Teatro Liceu. En Barcelona se estrena por primera vez en Europa. John Adams, compositor y autor del texto se ha convertido en el mejor compositor operístico vivo de su país y uno de los grandes referentes de la ópera actual en todo el mundo. Él mismo dirige la orquesta sinfónica del teatro del Liceu. Este compositor ha dado muestras sobradas de su preocupación social y política y de los hechos de nuestro tiempo. Ha compuesto seis óperas entre otras, Nixon in China (1987) que relata la visita de Richard Nixon a China en 1972 o Doctor Atomic […]

John & Jen és un musical amb música d’Andrew Lippa, lletra de Tom Greenwald i llibret de Lippa i Greenwald. És un espectacle de dues persones sobre les relacions primer entre un germà i una germana, John i Jen. Es va estrenar a l’off-broadway novaiorquès al juny de l’any 1995 i se’n va fer una revisió el 2015. S’ha de dir que és millor no tenir gaire informació de l’argument de l’obra. Perd tota la màgia del mateix si saps el que succeeix al final. Tret dels diferents períodes de temps en els EUA, els rerefons d’aquests anys pots veure com segueix la història dels protagonistes amb el del país. Aquest musical dirigida per Xavi Duch, al que estem acostumats […]

Love, Love, Love es un texto de Mike Bartlett (1980), reconocido autor de obras de teatro, películas y TV. Esta obra fue estrenada en Londres en 2010 y fue galardonada con el Premio Nacional de Teatro del Reino Unido. Traducida al catalán por Cristina Genebat y dirigida por Julio Manrique, se estrena ahora en Catalunya. La historia se sitúa en 1967, en la década de los movimientos juveniles hippies que proclamaban sentimientos de libertad y la ilusión por un cambio de mundo. Se extendió por todas partes que el amor cambiaría todo (All you need is Love). En Reino Unido esta época fue seguida del conservadurismo dirigido por Margaret Thatcher. Es la historia de una familia occidental que podría ser […]

Àlex Rigola adapta el texto de Thomas Bernhard El hombre de teatro (Der Theatermacher), para ubicarlo en el barrio de Badal de Barcelona en una versión protagonizada por Andreu Benito. Bernhard quedó marcado por una infancia con muchas carencias y arrastró problemas de salud toda su vida. Lo poco que conocemos de él es a través de sus obras y, a partir de piezas como Ante la jubilación (Teatre Lliure 2017), intuimos una obra intensa, atormentada y crítica. Andreu Benito es aquí un autor, director y actor de su obra de teatro que, con todas las dificultades de un teatro familiar, va de gira por todos los pueblos y barrios mostrando una obra que sólo se deja ver, se intuye […]

Esta es una reescritura muy particular de Ricardo III, al estilo de las que ya habían hecho Gerard Guix en Ricard de 3er o Carla Torres con los de Parking Shakespeare. Se trata de una versión muy a la argentina, como aquellas que hacía ya hace unos años Daniel Veronese. Aquí todo se reduce a un taller o fábrica (no se sabe demasiado bien) que subsiste como puede a pesar de pasar por un mal momento, y que tiene a unos hermanos como propietarios. Uno de ellos, con visibles malformaciones físicas, querrá vengarse de todo y de todos por los agravios y las humillaciones sufridas durante años. Su mente –deformada también por el sufrimiento- maquinará una serie de tramas retorcidas […]

Hoy día, y aquí (no sé si en Austria), Thomas Bernhard es visto como un autor fundamental, revolucionario en su momento y con un poso de intelectualidad muy grande. Pero en la segunda mitad del siglo pasado los austríacos lo tenían como un autor polémico, de aquellos que podía ser abucheado en un teatro o insultado por la calle. Su antinacionalismo le hizo ganar muchas antipatías, y el público se sentía a menudo ofendido con sus obras o con sus novelas. L’home de teatre es un ejemplo muy claro, presentándonos a un actor hinchado de ego que critica a diestro y siniestro todo lo que lo rodea. Aquí muchos descubrimos el texto con la versión que hizo Xavier Albertí el […]