Recomendaciones

Un text de l’autor romanès Eugène Ionesco, que no s’havia representat mai a casa nostra. Es tracta del segon muntatge de la companyia Bojum, que dirigeix Montse Bonet, traduït per ella mateixa i per Lluís Hansen, i que interpreten Montse Puga i Òscar Intente. Eugène Ionesco (1912- 1994) és un dels autors més emblemàtics del segle XX i creador amb Samuel Beckett de l’anomenat teatre de l’absurd. Autor entre d’altres d’obres com “La cantante calva”, “Rinoceront” ó el “Rey se muere”. Teatre de l’absurd, és aquella modalitat de teatre que es regeix pels principis existencialistes expressats en termes absurds. La virtut de Ionesco rau en la capacitat de reflectir el caos d’aquest món amb sentit de l’humor i gran humanitat, […]

Por alguna razón, la comedia comercial acostumbra a tener que cargar con una serie de injustos prejuicios que son un verdadero lastre por la calidad del género. Entre los productores que creen que la inteligencia y la sutileza son enemigas del éxito generalista, los creadores que piensan que el humor no es un espacio digno para explicar historias importantes y el público poco exigente que se conforma con que les hagan reír con cualquier cosa, la cartelera se acaba llenando de propuestas fáciles, tópicas, gruesas y estridentes que quedan bien lejos del verdadero potencial de este género. Afortunadamente, todavía quedan espectáculos como Lapònia que apuestan por hacer comedia desde el ingenio, partiendo de un conflicto interesante, sirviendo de espejo costumbrista […]

Georg Büchner nació a principios del siglo XIX. El Romanticismo ya iba sacando la nariz por el horizonte. Las ideas utópicas comunistas de Büchner se reflejan en este texto en el que se aprecia un sentimiento de conmiseración por las clases populares reducidas a la desolación. Büchner murió muy joven y dejó esta obra inacabada. Por este motivo las adaptaciones y puestas en escena has sido más libres y muchas veces enriquecedoras como ha pasado con este Woyzeck de Marc Rosich el cual ha reducido la escenografía al máximo minimalismo y sobriedad por lo que la presencia y actuación de los actores/actrices adquieren un papel predominante. No es nada extraño que hayan aparecido muchas adaptaciones desde ópera (Wozzeck de Alban […]

Seduïts, bocabadats, hipnotitzats, entusiasmats …. i més … Així vam sortir diumenge del Mercat de les Flors amb aquesta proposta escènica que ha fet d’obertura de la 7a edició del Festival Sâlmon. Marlene Monteiro Freitas ens ha ofert BACANTS-PRELUDI PER A UNA PURGA, peça guanyadora del Lleó de Plata a la Biennal de Venècia 2018. Una proposta que ha estat definida com a excessiva, abrusadora, versàtil, orgiàstica, eixordadora …. i mes …. Una explosió escènica on la creadora revisa les diferències entre l’apol·lini/racional i el dionisíac/visceral per a intentar crear una catarsi en l’ànima de cada espectador. Una bacanal desbocada a mig camí entre un carnaval i una festa amb ritmes que van del blues a la samba i dels […]

«Carinyo” (2016) és el quart muntatge de la companyia valenciana CIA. Pérez & Disla, fundada el 2011 per Juli Disla (autor del text) i Jaume Pérez (director de l’obra). Una parella com a punt de partida. Dos persones que comparteixen un mateix espai. Una relació. Amants, amics, companys,… L’escenografia és circular. Un cercle il·luminat separa als dos protagonistes del públic. Ells son dins. Es miren. Ens miren. Parlen i callen. Entren i surten de l’espai escènic sense moure’s de dins del cercle lluminós, ho fan amb la mirada. Una mirada que ens busca, i ens fa còmplices moltes vegades de la situació, trencant l’espai escènic. Carinyo” no parla sobre el fracàs o el triomf de l’amor, sinó més aviat ens […]

Que vivimos en un mundo machista es una obviedad que no hace falta ni comentar. El machismo se manifiesta de mil maneras, y en mil detalles. ASAP aísla situaciones cotidianas para mostrarnos en toda su crueldad el machismo imperante, asfixiante y cruel que vivimos. Lo hace a través de caricaturas, exageradas, extraídas de contexto, donde unos personajes anónimos, nos muestran, a veces incluso con sentido del humor, que crueles pueden ser las relaciones personales. Hombres violentos, verbalmente, pero con una crueldad afilada, punzante, hiriente, y mujeres sumisas, diciendo que sí, cuando querrían decir que no. Y la pregunta es: ¿porque? porque no dicen que no. Porque siguen pegadas a hombres crueles, patéticos, y que hacen daño. Y la siguiente pregunta […]

Imposible no elogiar el trabajo que Alfredo Sanzol ha realizado con La ternura, texto por el que ha resultado este año ganador del Premio Valle-Inclán, tejiendo este traje ‘Shakesperiano’ a una historia que bebe y homenajea al Bardo con constantes referencias a los títulos de sus obras, las cuales realizan cameos a lo largo y ancho de la función. Un texto ágil y tremendamente divertido, que va in crescendo hasta acabar en un delirio de fuegos artificiales que arranca carcajadas y aplausos. La ternura guarda en su interior un mensaje absolutamente actual, que invita a la tolerancia y a dejarse llevar por los sentimientos, por extraños que estos nos parezcan, y que cuanto más ‘desetiquetados’ nos resulten ¡mucho mejor!. La […]

Dilluns era nit d’estrena al Teatre Poliorama de la versió catalana de la comèdia d’Alfredo Sanzol, “La Ternura”, traduïda i adaptada al català per Joan Lluís Bozzo i coproduïda per T de Teatre i Dagoll Dagom. Sanzol ha estat guardonat amb el Premio Nacional de Literatura Dramática 2017 i el XII Premio Valle-Inclán de Teatro per aquesta obra. Una obra que va rebre cinc nominacions als Premis Max. Tal com ens van explicar a la roda de premsa, aquesta producció va ser estrenada el 2017 i ha girat per bona part de l’estat espanyol. LA TENDRESA està inspirada en l’univers de les comèdies de Shakespeare i en aquest context s’ha de veure. Els protagonistes són llenyataires i princeses. Ens parlen […]

Únicament dues funcions han permès gaudir d’aquesta proposta de la companyia francesa les Hommes Approximatifs. A la Sala Fabià Puigserver del Teatre Lliure, hem pogut veure aquesta peça coral amb una superba escenografia i una extraordinària posada en escena. Caroline Guiela Nguyen (Niza 1981) és una de les directores i dramaturgues franceses de més renom d’ençà que va crear la companyia de les Hommes l’any 2009. Filla de mare vietnamita exiliada a França, la va acompanyar a la ciutat d’Ho Chi Minh quan va acabar la prohibició de tornar als ciutadans vietnamites. SAIGON és una història que bascula entre dues èpoques i dos països distanciats geogràficament amb un nexe comú, el restaurant de Marie-Antoinette. El restaurant es diu Saigon. Un […]

Vaig anar el passat dijous a la Badabadoc, i el primer de tot és adonar-me quin error deixar d’assistir a aquesta sala, ja feia temps que per diferents causes no assistia i retrobar-me amb una nova proposta que m’agrada, m’anima. A més amb la propera proposta que podrem veure. Però pas a pas… Vaig veure una obra que ja porta temps programant-i que fins a la tercera temporada no l’he vist. Estic parlant de Estima’m que tinc pressa de la companyia Xucrut teatre. La proposta que tenim actualment a la Badabadoc, ens parla de la parella. Dels diferents etapes que va passant la parella i els tòpics que podem veure. Com es coneixen, com s’enamoren, com es perd aquest enamorament […]

Aüc se estrenó el 7 de julio en el festival Grec 2017. Ha recorrido diversos teatros de Catalunya y obtuvo el Premio Butaca a las Noves Aportacions Escèniques. En esta ocasión han agotado las entradas des del momento en que se pusieron a la venta. Las Impuxibles son las hermanas Peya. Clara es la creadora de la música y la directora musical y Ariadna es la directora coreográfica. En esta ocasión han trabajado con los textos y dramaturgia de Carla Rovira. Las acompañan Olga Lledó, Júlia Barceló y Maria Salarich como intérpretes y bailarinas. Las Impuxibles presentan un teatro de crítica social y denuncia al que ya nos tienen acostumbradas y que agradecemos los espectadores. La libertad y la lucha […]

Una pareja que llevan mucho tiempo juntos, pero con el paso de los años, ha llegado un punto en que no saben hacia donde van. Saben que se quiere, de eso no hay duda, pero también saben que les falta algo para ser felices como antes. El deseo sexual se ha ido, como las ganas de pasar el rato y hacer cosas juntos. La solución “fácil” sería dejar la relación, dejar de vivir juntos y romper la rutina que los atrapa. Pero no quieren. Aún con las dificultades, intentan encontrar una solución para continuar juntos. Esta es la premisa de esta obra. La búsqueda por encontrar aquello que ayudará a la pareja a continuar juntos. La historia aborda un tema […]

Estaba claro que tarde o temprano el mundo de Avatar -la famosa película de James Cameron– y el Cirque du Soleil se acabarían encontrando. La megaproductora que lleva a la compañía de circo canadiense, a estas alturas la más famosa en todo el mundo, utiliza cualquier inspiración para ir ampliando su larga lista de espectáculos, que actualmente llega ya a 36. Si en su momento se inspiraron en Elvis, en los Beatles o en Michael Jackson -dicen que en breve harán, incluso, un espectáculo sobre Lionel Messi-, no podía faltar una recreación de la luna Pandora, con sus paisajes imposibles, sus criaturas extraordinarias y sobre todo los na’vi, una raza humanoide de piel azul. Todo esto se traslada de forma […]

Alfredo Sanzol ha sido galardonado en tres ocasiones con el “Premio Max de las Artes Escénicas”, por el “Millor Autor Teatral en Català o Valencià” y también por el “Mejor Autor Teatral en Castellano”. La ternura ha obtenido el Premio Nacional de Literatura Dramática 2017 y el XII Premio Valle-Inclán de Teatro. Ha sido traducida al catalán por Joan Lluis Bozzo. T de Teatre y Dagoll Dagom han coproducido la versión catalana de la aclamadísima comedia de Alfredo Sanzol. El éxito de Sanzol, los premios concedidos y los productores son un reclamo para ir a ver esta obra. Es una comedia de enredo basada únicamente en el travestismo y la confusión que crea el disfraz. Un poco estilo “Così fan […]

Ha tornat a Barcelona la producció de Teatro Calánime, CUENTOS CRUENTOS, basada en el llibre de Dino Lanti (Bernat Castany) que amb el mateix títol va publicar Thule Ediciones l’any 2008. La música de l’espectacle ha estat creada per VO Quartet. Una proposta amb un llarg recorregut que es va estrenar el 18 de gener de 2013 a la Sala Gaudí, després del seu pas per la Nau Ivanow, i ha estat també representada al Teatre Maldà en 2014 i que nosaltres no havíem tingut oportunitat de veure. Un espectacle creat a partir d’un text juganer i satiric, un recull de poemes irònics de Bernat Castany, magníficament dirigit per Hugo Guzmán. Tres actors cantants (Mariona Ginès, Pau Rubio i Joan […]