Roberto G. Alonso
Coreógrafo, director y artista multidisciplinar. Titulado en Danza Contemporánea por el Instituto del Teatro de Barcelona (1993) y Licenciado en Historia del Arte por la Universidad de Barcelona (2000). Amplía su formación en danza con profesores como Rosella Hightower, Gerard Collins y Carl Paris entre otros y recibe clases magistrales de Caroline Carlson y Lloyd Newson (DV8). Inicia su trayectoria como creador en 1992 y en 1995 funda su propia compañía.
La diversificación de su trabajo creativo con la compañía que lleva su nombre, se ha traducido en la creación de espectáculos con títulos como “Lulú, primera noche”, “La fragilidad de los verbos transitivos”, “Cabaret 13” o “A mí no me escribió Tennessee Williams”.
Notable y polifacético artista, compagina la actividad creativa de su compañía con la participación como director coreográfico y de movimiento de espectáculos teatrales, óperas y obras de teatro musical, como por ejemplo: “Jo, Dalí”, “L ‘Eclipse”, “4Carmen”, “Diálogos de Tirante y Carmesina”. En 2019 trabajó como actor y director de movimiento en el espectáculo del TNC y la Compañía Nacional de Teatro Clásico “El gran mercado del mundo”, en 2021 como coreógrafo de los espectáculos del TNC “La emperatriz del Paral.
lel” y “Galatea” y de la ópera “El elisir de amore” (Teatro Principal de Palma) y en 2022 como coreógrafo en el estreno mundial de la ópera contemporánea “El Abrecartas” de Luís de Pablo y Vicente Molina Foix en el Teatro Real de Madrid.
Como director de escena ha realizado los montajes, “Laberint striptease” (2019 – Escenario Joan Brossa), “Plumas y reclamos” (2019 – Cía. Elena Martinell) y “Agarrate” (2021). Asimismo, como intérprete, destaca su participación en “La corte del faraón” (2008 – Festival Temporada alta), “Vergüenza eterna” (2016 – Teatro Nacional de Cataluña), “El gran mercado del mundo” (2019 – Teatro Nacional de Cataluña – Compañía Nacional de Teatro Clásico), “César batalla y fuego” (2020 – Teatro El Salinero Lanzarote), “La emperatriz del Paralelo” (2021 – Teatro Nacional de Cataluña), “Los hombres y los días” (2022 – Teatre Nacional de Catalunya) y “A mí no me escribió Tennessee Williams” (Nominado a mejor actor en los premios Teatre Barcelona 2018).
Una experiencia sensorial que pone de relieve la voz humana como instrumento capaz de conmover y unir. El coro es la esencia de la ópera, el latido que da vida a las historias y que transforma las emociones individuales en una poderosa experiencia colectiva. Es la voz que expresa los sentimientos más íntimos y, al mismo tiempo, une las almas en un clamor compartido de amor, pasión, tragedia y esperanza.
Hasta: 31 de enero de 2027Desde: 30/01/2027
Hasta: 31/01/2027
Una masía. Él hereda. Ellas sostienen.
Con El Cadell, Josep Maria Miró —Premio Nacional de Literatura Dramática y una de las voces más internacionales del teatro catalán contemporáneo— vuelve al TNC después de éxitos como Fum o Temps salvatge. En esta nueva prenda, Miró profundiza en las dinámicas de poder, herencia e identidad, en una combinación de arraigo local y proyección universal.
Hasta: 1 de noviembre de 2026Desde: 02/10/2026
Hasta: 01/11/2026
