Recomendaciones

He escogido esta obra por el recuerdo que guardaba de “Be my baby” escrita también per Oriol Vila. Celebré entonces que algunas obras de teatro se dirigieran a los más jóvenes y que las funciones se representaran, por este motivo, el viernes por la tarde. El equipo artístico de “Be my baby” lo constituían profesionales de diferentes ámbitos. Fue maravilloso ver a tanta juventud entusiasmada, lo cual ya habían conseguido con “Paradise” también con la idea de acercar los jóvenes al teatro y lo hicieron con gran éxito de público y reposición incluida. En la misma línea aunque dirigida a un público de más edad, Oriol Vila escribe “La salsa” con un montaje que lleva el sello de Nico&Sunset (Oriol […]

Ante todo hay que advertir que no estamos ante un musical al uso, sino ante un tipo de concierto escenificado sobre uno de los grupos de pop más famosos en lengua española. Podríamos decir que es una especie de tributo, tan habituales últimamente en salas de fiestas y de conciertos, pero quizás tendríamos que ir algo más allá… Las canciones de Mecano van sucediéndose una a la otra, y cada una da pie a un número diferente, a un pequeño espectáculo por sí mismo. No hay una línea argumental –y quizás mejor-, solo un largo desfile de hits interrumpido, de vez en cuando, por alguna broma interna, alguna exhibición de beatbox o un homenaje a la música internacional de los […]

No volien fer un “Mamma mia!”, malgrat que el referent apareix sempre quan es pensa en un musical amb cançons de qualitat. No l’han fet, no, però el grup musical Els Amics de les Arts han creat catorze cançons noves, enganxadisses i ballables, que aviat es convertiran en un clàssic. És a dir, perduraran. A l’escenari, dotze personatges interpreten una acció que, en teoria, es basa en un bon tema (la complexitat del concepte “pares normals”), però que a la pràctica es torna superficial, i a estones previsible i insubstancial. El narrador principal, que estrena l’escenari quan el teló s’aixeca, és poc versemblant a l’hora d’interpretar tot el que li passa, i just des de la mateixa introducció ja fa […]

L’humorista Peyu té la capacitat de fer riure amb molta facilitat, perquè el seu to de veu i la manera que té de parlar són úniques. Si a aquest fet s’hi afegeix un guió travat i creatiu, l’èxit està assegurat. Ho va demostrar amb l’obra El gallardo español. Ara bé, amb L’il·lusionista no és ben bé igual, perquè el guió té un fil argumental fluix i perquè a l’espectacle li sobren els tres quarts d’hora finals. Tant és així, que l’obra podria ser rodona si hagués acabat a l’hora exacta d’haver començat el monòleg, a estones incisiu, a estones prosaic, d’en Peyu, que està esquitxat de números de mags, a l’estil de fer aparèixer i desaparèixer persones. Per acabar, el […]

La trilogía rural de Federico García Lorca, formada por Yerma, Bodas de sangre y La casa de Bernarda Alba, tiene algo de telúrica y ancestral. Este es el secreto y también la gran trampa de todos los montajes teatrales que quieren acercarse en estos textos. Si no se tiene en cuenta, acaban apareciendo híbridos sin alma y productos descafeinados que poco tienen que ver con Lorca. Juan Carlos Martel Bayod lo ha tenido presente desde el primer minuto, y es por eso que esta Yerma sale de las entrañas, de las pasiones más primarias. Es una Yerma que bebe de la tradición, pero la transforma. Una Yerma que huele a Lorca, porque lo lleva impregnado en su ADN a pesar […]

La vida a veces es una mierda y no se sabe porqué algunas personas lo tienen todo más fácil. Hay cosas que no se pueden cambiar, pero quizás sí compensar de alguna manera. A veces, simplemente se tiene que encontrar la oportunidad. Empar y Esperanza forman una familia atípica, son madre e hija, pero al mismo tiempo no lo son. O al menos no de la manera tradicional. En una situación delicada, nos encontramos en el escenario una recopilación de la relación de estas dos mujeres, como la han ido construyendo y en qué se han convertido la una para la otra. Es precioso ver un texto y un montaje así, que explica tan bien y con tanta claridad, sin […]

Formem part d’una societat de consum i, en general, no tenim altra opció que jugar al joc capitalista. De tant en tant, però, potser descobrim que encara ens sorprèn alguna transacció. Un exemple? El punt de partida de Tocar mare: una dona de seixanta-dos anys ofereix (cobrant) els seus serveis com a mare, i una noia que ronda la trentena, òrfena, s’hi interessa (pagant). La definició d’aquest contracte és probablement l’escena més còmica del text que signa la dramaturga mallorquina Marta Barceló. Lluïsa Castell i Georgina Latre interpreten molt convincentment la relació fictícia entre una mare i una filla que, a còpia de clixés i detalls, acaba posant-se gairebé qualsevol mena d’espectador a la butxaca. El muntatge, dirigit per Jordi […]

Una casa cerrada en un verano muy caluroso. Empieza el duelo por el padre muerto y el encierro de cinco mujeres jóvenes que, por respeto a la tradición, se tendrán que mantener así durante el tiempo que marca la sociedad cerrada y retrógrada de la época. Con una personalidad muy diferentes las unas de las otras, todas tienen el deseo de poder salir de aquellas cuatro paredes, más temprano que tarde, pero que al mismo tiempo tienen que vigilar por el miedo a las lenguas de los vecinos, aquellas que pueden hacerlas caer en desgracia socialmente y marcarlas de por vida. Se deleitan por casarse, no por el hecho de estar enamoradas, si no para poder salir de la vida […]

Este acertado texto de Eu Manzanares realiza una radiografía del pensamiento positivo más tóxico al servicio del capitalismo: Lucha por tus sueños, consume al máximo en el camino, y si no lo consigues, es que no te esforzaste lo suficiente. ¿Estás triste? ¡Cambia de perspectiva! Todo está en tu mano, y solo en la tuya. Aislar al individuo, hacerle culpable de todo, eliminar todos los factores contextuales y desactivar el colectivo hacen del mundo un campo donde el capitalismo pueda pastar a sus anchas. Mr. Wonderful ha ganado. ¿Qué nos queda ahora? Con fuertes dosis de comedia y pequeños guiños de drama, Dopaland es sobre todo una inteligente crítica social. El personaje interpretado por Anna Castells lanza mensajes llenos de […]

Després de sorprendre’ns amb Lo nuestro i els seus merescuts èxits, Eu Manzanares, actual autora resident de la sala Beckett, ens fa petar de riure amb un tema que desgraciadament no fa cap tipus de gràcia: l’addicció humana a la fugida de la quotidianitat a través de l’oci i l’entreteniment. Amb un enfocament distòpic que ens recorda a la novel·la de Un món feliç ens endinsem a Dopaland sabent que hi ha un conflicte entre dos empleats però sense saber exactament quina és la remor de fons que justifiqui tant rebombori. Què ha passat? Què és això tan greu? Ho anirem descobrint amb un text està ben filat i amb dosificacions d’informació molt ben mesurades que assegurin que el nostre […]

El Papa d’Anthony McCarten ens explica la història de la trobada entre dues grans figures contemporànies a la Santa Seu, el Papa Benet XVI i el Cardenal Bergoglio, l’actual Papa Francesc, dos pontífexs amb maneres de pensar diferent. L’un intel·lectual, tradicionalista i ultraconservador, l’altre reformista radical i extravertit. El Papa és una interpretació lliure del que va passar en aquella trobada, tot i que al seu darrere hi ha moltes hores d’investigació, documentació periodística històrica i fonts diverses, que confirmen aquests fets. El text sorgeix a partir que el Papa Benet XVI renuncia al seu papat; un fet que feia més de sis segles que no havia passat des de la dimissió del Papa Gregorio XII al 1415 Lluís Soler […]

Sovint oblidem que la ballarina i directora de cinema experimental Maya Deren era, obviant ser directora i ballarina, també coreògrafa i antropòloga de cultura caribenya i dansa. Amb el que, es trobava plenament avesada a la cultura haitiana, la mitologia vudú i els seus estats alterats de consciència. Entre 1947 i 1951 va recórrer el Carib per a enregistrar diferents rituals vudú i copsar aquests estats alterats de consciència. De vegades era ella mateixa participant d’aquests rituals que descrivia de la següent manera: «He de continuar movent-me! Recollir el ritme dels timbals com si es pogués agafar, alguna cosa per evitar que els meus peus descansin sobre la terra perillosa… La foscor blanca comença a injectar-se dins meu; allibero els […]

Fins on estaríem disposats a aguantar a la feina? Quins són els nostres límits? Dopaland és una comèdia àcida, irònica, d’humor negre escrita per Eu Manzanares, dirigida per Sergi Pompermayer i interpretada per Anna Castells i Felipe Cabezas. Dopaland és un parc temàtic, un espai de diversió i fantasia. Una empresa que s’emmiralla sobre el lema «Mejor no es lo mismo que bien», «Estar bien es lo primero», i que aposta pels vincles emocionals. Tota l’acció passa en un mateix espai, en una smart room, la sala Keep Calm. Una sola escena i dos empleats, un treballador i la responsable de recursos humans. Un conflicte laboral. Sembla que algú s’ha sortit de les normes i de les línies que marca […]

Si hay un negocio que parece que no tendrá nunca déficit ni falta de clientela es el de la muerte: funerarias y demás empresas que se dedican a la vela, el despido y la preparación de los difuntos. Pero, ¿qué pasa cuando la gente no se muere? ¿cuándo una funeraria ya no es rentable? Pues que se tienen que pensar soluciones drásticas para cambiar el destino del negocio. Eso es lo que pasa con la familia de esta obra, cuando una madre y dos hijas que llevan el negocio familiar, que ha sobrevivido generaciones, tienen que afrontar que todo se ha acabado. Antes esta situación se abren tres opciones: convertir la funeraria en un museo, hacer una gran fiesta de […]

Què important és parlar de la salut mental i què feliç em fa veure com de cada vegada la cultura s’inspira i es preocupa per fer d’altaveu dels pensaments i la situació de tantes persones. Amb els adolescents al cap com a públic principal, el dramaturg i director Miquel Mas Fiol posa en escena les vides de tres joves, interpretats molt encertadament per Alba Flor, Carla Vilaró i Gerard Franch. M’atreveixo a dir encertadament perquè des del principi de l’obra els pròpis actors reconeixen que ells no són adolescents, que no volen parlar en nom de ningú, ni fer-se passar per un jove de 15 anys posant-se «una gorra i un skate”, com diuen. Cr#ash és una muntanya russa d’emocions, […]