Recomendaciones

La historia de tres irresponsables, Núria, Lila y Fabi, que se encuentran para compartir un fin de semana desaveniente probablemente para las tres, es una muestra de locura, soledad y necesidades personales continua. No sé si se trata de irresponsabilidad o impulsividad, realmente. Cada una arrastra sus traumas y una baja autoestima exagerada. Si éste es el sotobosque, la chispa que organiza el incendio es la inestabilidad emocional de Lila y su reciente y traumática separación. Un incidente, una llamada, lo complica todo. Antes, el espectáculo es demasiado lento e inconsistente por la vertiginosa deriva que se organiza después. Hay un cierto desequilibrio, y no crece paulatinamente, sino que estalla y te preguntas si el ejercicio de situación anterior era […]

Esta es una comedia que seguramente está destinada al éxito y a una larga vida. No creo que sea cómo Escape Room, pero está claro que Joel Joan es un reclamo importante en la cartelera, y el tándem que forma con Hèctor Claramunt ha dado títulos indispensables como el ya citado o El pare de núvia, De todos modos, creo que aquí se han decantado por un histrionismo -formal y argumental- que descoloca a primera instancia y que me ha acabado agotando por acumulación. En la primera mitad de la obra se nos ofrece el retrato de un actor exitoso y pagado de si mismo, que a pesar de todo no ha recibido el reconocimiento que él cree que se […]

Esta propuesta es un caramelo escénico por tres razones. Por un lado, tenemos a Hamlet de Shakespeare, posiblemente una de las obras más representadas de la historia, una especie de biblia atemporal de la dramaturgia. Por otro lado, tenemos a La Perla 29, una de las compañías más exitosas del panorama teatral en Barcelona, éxito más que merecido como sabréis si habéis pasado por alguno de sus numerosos montajes en la Biblioteca de Catalunya. Pero este montaje añade un tercer ingrediente a esta ecuación convirtiéndolo en una cita indispensable para los amantes del teatro textual en Barcelona; el diálogo entre el lenguaje teatral y el cinematográfico. Uno de los principales atractivos de esta obra es precisamente el hecho de haber […]

Pensé que tenía que ser algo muy especial. Una obra escrita y dirigida por el argentino Claudio Tolcachir. Se estrenó en el año 2005, ha viajado por más de 22 países diferentes adaptándola a los diferentes lugares, lenguas y culturas. Se estrenó en BCN como teatro argentino, fue traducida por Jordi Galceran al catalán y fue representada en 2018, interpretada por actores y actrices de Catalunya y albada por la crítica. Ahora se ha presentado en Temporada Alta de donde yo la he repescado. No pude verla en 2018 y he aprovechado la versión online para poder recrearme. Es realmente algo muy especial. Hay tantas recomendaciones sobre esta obra que únicamente daré mi impresión subjetiva. Al principio no entendía el […]

Philippe Claudel dedica su libro “La petite fille de Monsieur Linh” a todos los señores Linh de la tierra y a sus nietas. «La nieta del señor Linh» es un proyeto europeo. Una idea compartida por Temporada Alta y traducida al catalán por Sergi Belbel. Es un homenaje escrito de manera sencilla, casi infantil, sobre la crueldad de la situación del refugiado. Una manera de escribir sobre la añoranza del país que has dejado atrás como nunca hubiera imaginado que se podía describir. Hacía tiempo que una obra de teatro no me llegaba tan adentro con esta fuerza chocante de la inocencia. El señor Linh, llevando a su nieta en brazos descubre lo desconocido, los olores y los gustos sin […]

Andrés Lima es un nombre mítico del teatro madrileño, desde su participación en el grupo Animalario hasta sus colaboraciones individuales con el Teatro de la Abadía, el Centro Dramático Nacional o el Teatro de la Zarzuela. En ocasiones, como en la que nos ocupa, también se encarga de la dramaturgia. Esta vez ha sido conjuntamente con Albert Boronat, a partir de los testimonios de un grupo de trabajadoras del sexo que se entrevistaron previamente y que aparecen en imágenes en los créditos finales. De hecho, se trata de teatro documental, de un retrato de la prostitución desde diferentes prismas y sin evitar polémicas ni opiniones contrapuestas. Todo el mundo sacará sus conclusiones, y seguramente ya entrará al teatro con unas […]

Esta ácida e irónica comedia sobre la toxicidad del amor romántico pone en escena a una novia a la fuga al más estilo Julia Roberts. Mientras espera en una parada de autobús junto a un carismático taquillero, nos cuenta en primera persona cómo ha llegado a esta situación. Su historia es la de toda una generación de mujeres criadas bajo el yugo del amor romántico, la justificación de las relaciones tóxicas y la erotización de sus cuerpos desde bien pequeñitas. Tras vivir estas infancias Disney, enfrentarse al mundo y a la búsqueda del amor, da como resultado todo un catálogo de cómicas anécdotas y situaciones que nos comparte entre breves números musicales de Marisol y proyecciones de vídeo que alternan […]

Cuando leí esta obra de Antón Chéjov me imaginaba este mismo espacio escénico creado por Gintaras Makarevicius en el que se desarrolla la historia. Lo primero que vemos es una gran sala cerrada por puertas correderas que permiten a los actores salir de la escena y entablar un diálogo con el público. Es una casa del campo ruso tal y como nos lo imaginaríamos, de una familia trabajadora acomodada. Chéjov escribió esta obra entre 1898 y 99 y, aunque el autor no indica el tiempo en el que sucede la historia, nos da a entender por la cita de refilón de los muzhiks que la obra está situada antes de las reformas agrarias de 1861. Dirigida por Oskaras Koršunovas fue […]

¿Cuántas aproximaciones y versiones del texto de Shakespeare se habrán hecho desde su publicación en el siglo XVII? Seguro que se pueden contar por millones y por eso es complicado y, al mismo tiempo, todo un reto enfrentarse a un texto conocido y trasladado al escenario (y al cine) desde mil visiones diferentes. Pero cuando se conoce el texto y se quiere y aprecia cada verso se puede encontrar una nueva manera. Y es exactamente lo que demuestra y hace Oriol Broggi en esta ocasión. El montaje audiovisual y sonoro de esta versión del clásico de Shakespeare cautiva y emociona. El texto está cogido con ternura y se pone al servicio de una exposición próxima, intensa y también afable. Broggi […]

L’habitatge és un dret que la Constitució empara i contempla a l’article 47. No ha de ser una mercaderia amb la que fer negoci, com està passant actualment. L’obra Casa, de la companyia Cross Border, amb la direcció de Lucia Miranda i la interpretació de Pilar Bergés, Ángel Perabá, Efraín Rodríguez, César Sánchez i Macarena Sanz ha arribat al Teatre Lliure de Gracia, que li farà de casa encara una setmana més. És una obra de teatre Verbatim, amb molt de dinamisme i molt de joc. Hi ha diversitat de propostes escèniques durant l’hora i mitja que dura. Molts personatges diferents habiten un espai escènic amb molta bellesa i molt cuidat, que suma i potència al discurs i l’essència de […]

Había mucha expectación ante este nuevo Hamlet de La Perla 29. No solo por el hecho de volver a adaptar la más famosa obra de Shakespeare (la primera ocasión fue en el 2009, y con Julio Manrique de protagonista), sino porque esta vez se anunciaba un acontecimiento único e irrepetible. Bien es verdad que hacer la obra en una sala de cine, y utilizando la pantalla gigante del Aribau como eje vertebrador, auguraba cosas muy interesantes… Finalmente, el resultado ha sido satisfactorio pero no ha sorprendido tanto como se esperaba. El espacio luce monumental, pero no es ni acogedor, ni queda bien iluminado, ni consigue crear tampoco una experiencia visual innovadora o trascendente. El diálogo que se establece entre la […]

Hamlet Aribau s’emmarca en una aura de condicions especials, sobretot referents a l’espai: un cinema, l’Aribau, reconvertit circumstancialment en teatre per celebrar el seixantè aniversari. Les cadires del públic són les mateixes que a la Biblioteca de Catalunya, i la incomoditat de les butaques seria poc rellevant si no fos perquè la funció dura més de tres hores… Tot i això, l’espectacle de La Perla 29 paga la pena. Partir d’un text excel·lent ja és una bona base perquè un muntatge evolucioni pel bon camí i, per descomptat, William Shakespeare és el rei de l’escriptura teatral. Les modificacions i afegits que s’entrellacen amb el text original –a fi que els versos del segle XVII es facin més comprensibles– funcionen perfectament […]

Rigoletto es una de las óperas más famosas de Giuseppe Verdi basada en la obra “Le roi s’amuse” de Víctor Hugo. Se estrenó en la Fenice de Venecia en 1851 tras algunos problemas con la censura por inmoral y obscena. La dirección del Liceu ha tenido una gran idea para acercar a los jóvenes a la ópera. Los abonados podíamos llevar hasta 3 invitados entre 15 y 35 años por un precio muy asequible. Han sabido escoger una ópera con un gran contenido dramático y una música pegadiza con algunos temas archiconocidos. Fue impresionante ver la sala grande llena hasta la bandera con gente de edades y estéticas variadas. Rigoletto, el bufón jorobado de la corte del Duque de Mantua […]

Després de llegir el Hamnet de Maggie O’Farrell i seguir corpresos del recent ser o no ser de Pol López ens preguntàvem si les adaptacions o les obres al voltant d’aquest clàssic shakespearià podrien estar esgotades. Aleshores, és el moment on l’Oriol Broggi i la companyia de La perla 29 ens contesten: arriba un Hamlet ben inusual que combina teatre, cinema i televisió. No es tracta de trencar les formes pel gust de trencar-les. Tampoc d’un desplegament petulant on la innovació reclama per se tot el protagonisme. Més aviat tot el contrari: l’us de la gran pantalla és una manera d’aprofitar sinèrgies, d’unificar l’art, de picar l’ullet (a vegades de forma directe, a vegades caumuflat entre línies) a les pel·lícules […]

Hay dos cosas importantes que podemos hacer para superar una situación difícil, la primera es explicarla y compartirla. Cuando lo hacemos no esperamos que ninguna solución mágica, ni hace falta que nos resuelvan el problema, volemos la empatía del otro, que se ponga a nuestro lugar y compartir aquello que nos preocupa. Bye Bye Monstrue es esta experiencia colectiva que nos permite hablar del que ha pasado el último año, no volamos nada más que compartir la sacudida que ha supuesto la covid en nuestras vidas. Pero lo hace desde la perspectiva de los niños, escenificando una situación y poniendo a escena unos personajes con el que nos es fácil identificarnos, puesto que recogen un amplio abanico de las actitudes, […]