Recomendaciones

Marabunta es locura. Es un espectáculo de Guillem Albà & The All in Orchestra que mezcla clown, música en directo, teatro, desmadre, pizza, luces, humor absurdo, descontrol con clase, colores, juego, pelucas, sonrisas, sirenas de mar y burbujas. Sí sí, como lo leéis, y todos estos elementos bien juntitos.En el escenario (y no sólo en el escenario) pasarán cosas, muchas cosas, y todas serán conducidas por un showman con mucha mucha patilla y con unos musicazos que no tienen ni la menor intención de ser menos. ¿Que qué quieren? Pues “simplemente” intentar que olvides, por una rato, todas aquellas cosas que rondan tu cabeza. Sí, es posible. No te preocupes, hazles caso, disfruta y recupéralas más tarde, al otro lado […]

El pes del plom marca un nuevo hito en el trabajo de Aleix Fauró y Isis Martín al frente de La Virgueria con, sin duda, la mejor dramaturgia, hasta el momento, de esta pareja que nos propone una obra sobre el tráfico de armas y las maquinaciones internacionales que lo permiten.La obra tiene un excelente primer acto donde se presentan toda una serie de hechos y datos que nos abren los ojos al juego demagógico que se traen países y gobernantes, políticos y empresarios que firman discursos y tratados proteccionistas para enriquecerse, después, a través de las rendijas de las leyes que ellos mismos dictan (una denuncia que se podría extender sin ningún remordimiento a empresas conocidas por todos que […]

Nuestro teatro, afortunadamente, tiene cada vez menos complejos a la hora de abordar temas que estamos más acostumbrados a ver en obras de autores extranjeros o películas norteamericanas. Escrita y dirigida por Aleix Fauró y Isis Martín, El pes del plom es un thriller político narrativamente muy bien estructurado que no tiene nada que envidiar a historias parecidas que hemos visto en films producidos en los Estados Unidos. Este aire cinematográfico, precisamente, le da una intensidad que impacta con fuerza contra el espectador desde el primer minuto. Además, la intriga resulta atractiva y verosímil, gracias a una buena dramaturgia y unos actores que hacen un gran trabajo, tanto físico como interpretativo. No obstante, algunas secuencias visuales se ejecutan de una […]

Y así nos lo cuentan Erika Albson y Ovidi Llorente en esta representación sin palabras, apta para todos los públicos, tanto de edad como de procedencia cultural. La pareja se persigue, juega al escondite, a emparrarse a las farolas hasta que el hambre los empuja a coger un trabajo alienante en un cadena de montaje… Por suerte volverán a los orígenes y a ser felices. Toda la trama está explicada desde dos vertientes: la actuada y la proyectada en una pantalla, recurso que les permite explicar muchas cosas sin decir nada. Vestuario guapísimo.

Esta clarísimo: en la vida o eres un ganador o eres un loser. No hay vuelta de hoja. Y todos queremos ser del primer grupo, claro está! Por qué… ¿Qué pasaría si fuéramos unos perdedores totales, un cero a la izquierda y el éxito no entrara en ninguno de nuestros planes? ¿Podríamos llegar a estar satisfechos con la vida que llevaríamos? ¿Seríamos felices? ¿Los otros nos amarían o nos convertiríamos en bichos raros a quién todo el mundo evita?¿Y si encontráramos en alguien a quien encantan los bichos raros? ¿Seria amor a primera vista o la cosa empezaría a tambalear cuando cada cual mostrara su verdadero yo? Losers, la comedia romántica de Marta Buchaca interpretada por Alba Florejachs y Jordi […]

Sí, como la peli de Robert Altman. El magnetismo se utiliza como pretexto para explicarnos tres historias que se cruzan unas con las otras, historias de gente estresada, cansada, insatisfecha, cobarde… La primera arranca con el encuentro fortuito de dos desconocidos en una azotea, ella mujer estresada y él chico parapléjico. En la segunda un chico recibe la noticia de que será padre justo cuando quería dejar la relación y en la tercera dos antiguos compañeros se reconocen cosas incofesables… A mí personalmente la tercera no me ha convencido, no me he acabado de creer loque me contaban y por lo tanto me ha sobrado. Puesta en escena nada complicada, iluminación un pelín oscura. Leer más.

Maternitats a crits (Motherhood Out Loud) una obra de teatro que no esconde en ningún momento lo que nos quiere ofrecer. Un buen rato para reír y sonreir con escenas alrededor de la maternidad y de las relaciones entre padres e hijos. Hemos podido ir el día de la estrena y como era de esperar con la sala llena, pero seguro que es una constante de esta obra. La verdad es que Mares! puede captivar a todo el mundo con su humor blanco, y no digamos a los incondicionales fans de Lloll Bertran. No podemos indicar que actrices nos gustan más, cada una de ellas disfruta de su momento, su escena para demostrar la madre luchadora, paciente, casera, pesada o […]

A menudo me pasa que historias antiguas no me las creo, especialmente las de hombres que se enamoran de prostitutas y cosas así, pero esta Dama de las Camelias, que ya lleva siglo y medio a las espaldas me la he tragado enterita sin tomar omeprazol. ¿Qué ha pasado? Pues que está muy bien conducida, con una escenografía espléndida, un movimiento de actores y una iluminación de categoría y (muy importante) una excelente adaptación y dirección. Las actuaciones todas muy buenas, destacando el papel protagonista en que Nausica Bonín se ha cargado la obra a las espaldas de principio a fin. Sabine Dufrenoy ha hecho la dramaturgia y Herman Bonín la dirección, o sea que todo ha quedado en casa. […]

Sí, qué lujo poder ver a primeras espadas interpretando textos de Hélder Costa, estos Encontros Imaginaris donde el dramaturgo portugués mezcla personajes de un pelaje tan diferente como Franco, Parks y Giap, y hablo de lujo porque la entrada cuesta 3€ y para acabarlo de arreglar todavía te ofrecen una bebida. Quedarse en casa sale más caro, especialmente porque no alimentas el espíritu. Hoy Francesc Oreja, Muntsa Alcañiz y Pere Arquillué han bordado los textos y la mala leche que el autor volcó en sus cuartillas. Acompañados por la música al piano de David Anguera y dirigidos y a la vez en el papel de «periodista» de Silvia Ferrando, hemos saboreado una tarde mágica de domingo, y todavía nos quedan […]

Magnetismes (Magnetismos) es un conjunto de historias cruzadas con tanta habilidad y sentido del tempo que hacen que el gran trabajo dramatúrgico (a veces brillante) pase desapercibido: primer gran acierto. De una manera divertida no exenta de dramatismo, Elisenda Guiu construye una red de amores y desamores, para poner sobre la mesa la capacidad/incapacidad de ciertos individuos para tomar decisiones y las razones que intervienen en este proceso: cobardía, desesperación, ceguera, inercia… La dirección de Pepa Fluvià hecha a medida y al servicio del texto es el segundo gran acierto. El tercero, y a la altura de los otros, es la interpretación de un grupo de actores y actrices que hacen que en todo momento te creas lo que pasa. […]

¿Qué tendrán algunas personas para dominar otras? ¿Cómo consiguen convertirlas en títeres y apoderarse de su voluntad? ¿Os ha pasado alguna vez sentiros atraídos por alguien totalmente opuesto a vosotros? Ya lo dice la sabiduría popular: esto es cosa de polaridades, de fuerzas que generan campos de atracción entre dos cuerpos, imantándolos y uniendo sus destinos. Resulta complicado alejarse, deshacerse por siempre jamás; y tan fácil volver a caer en su red… Magnetismes, de Elisenda Guiu y dirigida por Pepa Fluvià, nos presenta tres escenarios muy reales: un hallazgo casual en la azotea de un edificio, otra de buscada en un callejón y una de digital, fruto de una llamada inesperada. ¿Qué tienen en común? Que sus protagonistas son como […]

Cuando Ramon Llull escribió el Llibre del gentil e dels tres savis, allá por el 1274, consiguió uno de los libros más singulares de la edad mediana. En esta obra reunía un experto cristiano, uno de musulmán y uno de judío, y los metía en una disputa teológica que finalmente acababa con más aspectos comunes que divergencias. Helena Tornero, la misma de No parlis amb estranys (No hables con extraños), se ha atrevido a actualizar esta historia a partir de tres científicos que viven aislados en una estación espacial internacional y que ven tambalear su mundo al incorporarse una nueva colaboradora. Evidentemente, la obra sigue el mismo camino que la pieza de Llull y reflexiona sobre Dios, sobre su existencia, […]

Nacida en la Italia de mediados del siglo XVI, la comedia del arte es un género popular que, a pesar de contener las claves esenciales para entender nuestra idea actual del teatro, cada vez está más en desuso. Como variedad que mezcla elementos de la literatura del Renacimiento con tradiciones carnavalescas, mímica y habilidades acrobáticas, resulta evidente su influencia en el teatro de Shakespeare, Lope de Vega o Molière y, posteriormente, en disciplinas como el clown, el burlesque o la pantomima. En L’ultima notte del Capitano, el actor y director Felipe Cabezas ha tenido el buen gusto de recuperar la magia de este universo de máscaras, aventuras y enamoramientos para hacerle un melancólico homenaje que es, en realidad, toda una […]

Y también algunos otros países mediterráneos. Dimitris Dimiatriadis escribió esta obra sobre su país hace unos treinta años, pero hoy por desgracia está de plena actualidad. Una monólogo donde la desesperanza es patente todo el rato, y es que en Grecia entre la segunda guerra mundial, la civil que les sobrevino a continuación y el golpe de estado de los coroneles, se fumaron una generación entera (aquí tampoco tuvimos demasiada suerte). Marcia Cisteró, en un escenario pelado sólo lleno de altavoces que de vez en cuando emitían ruidos, ha defendido con dientes y uñas un texto dificilísimo, duro de escuchar y duro de interpretar. Quizás un poco demasiado largo. Leer más.

El discurso de Pep Guardiola sobrepasa fronteras deportivas, y ahora su forma de alentar ha sido llevada al Teatro. Pep Talk como tal, es una ficción. Una conferencia del personaje con un punto de partida que conocemos y que funciona como relato teatral. Este monólogo ficticio ha sido escrito por Alberto Ramos y protagonizado por Pep Garcia-Pascual. La obra se estrenó en el teatro Axis Ballymun de Dublín y en agosto en el New York Fringe Festival. Inicialmente lo vi en su estreno al Festival Lola de Esparraguera y posteriormente al Teatro Aurora; en su versión en inglés. Lo mejor de todo, es que evita detalles personales y políticos de Guardiola y se centra en lo que se ha denominado […]