Recomendaciones

Hoy he tenido el inmenso placer de tomar una relajada cerveza mientras asistía a escondidas a una más que interesante -necesaria- conversación entre el dictador portugués Sidónio Pais, la bailarina y coreógrafa norteamericana Isadora Duncan y el director español Luis Buñuel. He podido conocer, a través de sus palabras, anécdotas y detalles de sus vidas, así como disfrutar de la brillante dialéctica imaginada por el dramaturgo Hélder Costa que compuso este encuentro como una fantasía escénica para conocer las ideas y aportaciones -enfrentar sus discursos- de estos personajes tan heterogéneos como trascendentes.Que sus voces hayan sido encarnadas por tres grandes de la escena cómo son Xavier Pujolràs, Pep Tosar y Vicky Peña sólo añade interés a la propuesta que acaba […]

Si a Posavasos ya apuntaban maneras, con Detectives Martínez este dúo musico-cómico se consolida como una de las propuestas más originales e inclasificables del panorama humorístico.Vestidos como auténticos detectives de los años 50, tirantes incluidos, los carismáticos Los Martínez nos presentan un espectáculo hilarante a caballo entre el musical y el thriller. ¿Quién es el asesino? Esta es la premisa que da el pistoletazo de salida a un no parar de gags y versiones de canciones donde el ingenio y el surrealismo más extremo son los protagonistas.Más allá de su principal objetivo –hacer reír como si no existiera un mañana–, Detectives Martínez incluye recursos escénicos de lo más interesantes y poco frecuentes en este tipo de género. La voz en […]

El austríaco Peter Handke es un escritor, poeta y director de cine muy reconocido, especialmente, por sus obras de teatro de vanguardia de los años sesenta. Entre ellas, Insultos al público (1966) despertó una controvertida polémica por su vocación anti-teatral que motivó a admiradores y detractores a aplaudirlo y a atacarlo con el mismo énfasis. Debido a su minimalismo, sin efectos ni escenografía, la puesta en escena de Incierta Compañía es, básicamente, funcional, puesto que el texto no deja mucho margen de maniobra ni tampoco se ha sabido superar este obstáculo. En realidad, el verdadero objetivo del espectáculo es, desde un planteamiento conceptual, deconstruir el acto teatral y cuestionar su lenguaje y sus imposiciones. El problema es que el público […]

Si os gusta el Ivan Benet actor, no podéis dejar de ir a ver Informe per a una acadèmia. Este monólogo de Kafka es el mejor escaparate para disfrutar de sus habilidades interpretativas. En lo relativo al montaje, en cambio, creo que no acierta tanto. Informe per a un acadèmia es un texto interesante y vigente, con un estilo directo y sobrio. Una sobriedad que la puesta en escena parece querer compensar. Con interludios musicales, actuaciones de circo, sorpresas escenográficas, transiciones muy dilatadas y, en general, mucho d’artificio, parece intentar vestir un texto que, en mi opinión, no lo necesita. Una lástima. Más información (en catalán)

No es la primera vez que Els Joglars adaptan un texto de Cervantes: ya lo hicieron en 2004 con El retablo de las maravillas. En esta ocasión, pero, no ha sido un entremés lo que han querido traer a escena sino una de las Novelas ejemplares. Desgraciadamente, en este caso, el resultado ha resultado un experimento fallido. Como obra de un grupo de teatro histórico, El coloquio de los perros tiene toda una serie de virtudes respecto a su montaje. La escenografía es sencilla, estética y muy funcional, así como los elementos de atrezzo y un muy bien diseñado vestuario. Sin embargo, como maquinaria narrativa es evidente que no funciona: se hace larga y aburre por diferentes motivos. Primero, porque […]

De entrada, un monólogo de 90 minutos interpretado por Carme Elias, conociendo su trayectoria, ya es garantía de qué lo que veremos tendrá una cierta fuerza: su fuerza como actriz. Dirigida por Guido Torlonia, Al Galop (Al galope) ha conseguido fusionar esta particular energía suya sobre el escenario con la del personaje que encarna: Diana Vreeland, una de las más importantes autoridades en el periodismo de la moda, editora de Vogue hasta el año 1971. La obra es un retrato amablemente esperpéntico de esta mujer extraordinaria en un momento decisivo de su vida. Elias transmite con elegancia y gran verosimilitud la peculiar idiosincrasia de este icono del estilo americano, profundizando tanto en su visión del mundo como en los pequeños […]

Cuando uno esta sentado en el Teatre Victoria, a punto de que empiece la función, escucha una frase que dice: «absolutamente todo sonido que van a escuchar hoy está cantado». Al cabo de un poco de empezar, ¡cuesta creer que esa frase sea verdad! Los Voca People son unas auténticas maquinas de generar melodías y ritmo a través de sus barítonos, tenores, mezzos y sopranos, y repasando desde guitarras, violines, voces …¡y hasta scratching! De hecho, los duelos de ‘beat-box’ de sus líderes son de lo mejor de la obra, sencillamente para alucinar. Además, es inevitable parar de reír viéndolos. Su actuación es cercana y tierna, y a la vez está cargada de situaciones cómicas, con un sabor muy ‘clown’ […]

Las comedias románticas son muy habituales en las salas de cine, pero no lo acostumbran a ser tanto en los teatros, los cuales apuestan más por otros tipos de comedia. Sin duda, este hecho podría abrir un debate sobre cuáles son los motivos, pero el caso es que la Villarroel ha querido apostar por este género presentándonos una propuesta de Marta Buchaca, la cual nos plantea una historia que a pesar de no ser muy original, sí que tiene su propia personalidad. Se puede decir que el texto tiene la virtud de acercarnos los personajes a través de unos diálogos y unas situaciones frescas y divertidas, creando una empatía entre público y escenario. Aún así, la estructura del texto parece […]

Els Feréstecs una obra de Goldoni passat per la mà de Lluís Pasqual. Una comèdia incicialment lleugera, esbojarrada que beu de la Commedia dell’arte. Amb un argument esquemàtic inspirat com mai en una realitat totalment quotidiana. Amb la trama típica dels embolics amorosos, de gelosia. L’obra proporciona als actors un bon treball de text i de gesticulació. Un obra que es riu de la societat, i per aquest motiu mostra amb intel·ligència la màgia del teatre. Amb uns personatges totalment toscos i odiosos, fa un divertiment totalment meravellós. Pol López – l’hereu Quimet – amb el paper que crida l’atenció i que sembla que aquesta temporada esta en estat de gràcia amb els papers que li han tocat. Pot ser […]

Inapelable es la propuesta de la joven troupe capitaneada por Josep Maria Flotats -experimentado lobo de mar- que en su regreso al TNC compone un diseño de intenciones inteligente y rico en matices que los grumetes a cargo ejecutan con excelencia incontestable. Una tripulación que trabaja con precisión y elegancia, para facilitar el enorme placer de escuchar las palabras que conforman este maravilloso texto con claridad y contundencia. Un espectáculo que divierte y emociona. Congratular todos los actores y destacar el trabajo de Vicky Luengo por cautivadora y de Bernat Quintana por sobria y justa.Una obra, pues, muy recomendada para cualquier público que desee disfrutar de una propuesta de repertorio que no va -ni lo pretende- más allá de poner […]

Jordi Pérez i Soldevila inventa y pone en escena cinco monólogos que ejecutan cinco personajes célebres de la literatura dramática clásica: Edipo, Creont, Hamlet, Medea y Antígona. Cinco textos que reflexionan sobre sus existencias trágicas a través de nuevas voces contemporáneas.El espectador se va trasladando a lo largo del espectáculo por diferentes espacios del Teatro La Vilella, para encontrarse con estos personajes en su más próxima intimidad, casi formando parte de la escenografía que reproduce cada uno de sus calabozos existenciales.Un espectáculo recomendado para conocedores y amantes de estos mitos y de sus árboles y acontecimientos genealógicos, que deseen experimentar una nueva aproximación particular, oscura y sugerente a sus vidas. No recomendado para personas que acudan al teatro para ver […]

El género musical está de enhorabuena, ahora mismo parece que en la ciudad está resurgiendo el género con fuerza, y esperamos que el público lo valore y vaya a ver todas las propuestas que van apareciendo en las múltiples salas de la ciudad. Una de las sobras que os quiero recomendar se La Gran Duquesa de Gerolstein. Una opereta satírica de Jaques Offenbach, (Autor de La Perritxola, La Bella Helena…) que se puede ver en el Teatro Almería y que es una demostración total y absoluta de talento, humor y grandes dotes interpretativas que gustarán a grandes y pequeños.La obra habla del militarismo, el poder, el amor y la corrupción con canciones de aquellas que se te quedan pegadas al […]

A medio camino entre la comedia francesa más ortodoxa y las tramas de líos influencia de los autores italianos del siglo XVI, el teatro de Pierre de Marivaux se hizo muy popular gracias a sus piezas de trapicheos amorosos y crítica social y moral. El juego del amor y del azar (1730) es, junto con La doble inconstancia, su obra más conocida a pesar de que, como dramaturgo, su figura ha quedado desdibujada en el tiempo detrás de la de su compatriota Molière. El espectáculo está dirigido con elegancia y muy buen gusto por Josep Maria Flotats que vuelve al Teatro Nacional de Cataluña 17 años después de su polémica destitución. La propuesta es muy respetuosa con el espíritu de […]

La versión de Carmen! que podemos ver en el Almeria Teatre es una adaptación una tanto arriesga de la clásica ópera de Bizet. La historia de la pasional Carmen se traslada a la actualidad, situando la acción de la obra en una zona de polígono, centrada en una discoteca y las circunstancias que la rodean (drogas, peleas, amores y desamores…). Si algo destaca por encima de todo en esta apuesta son dos elementos: el primero es la protagonista, la actriz Patricia Paisal, que da vida a una Carmen pasional, enérgica y con una voz sublime que está a la altura de la historia y que emociona al público.Y el segundo elemento es la orquesta, situada en el escenario, compuesta por […]

Si bien esta versión de La Gran Duquessa de Gerolstein se trata de un espectáculo de pequeño formato, con una escenografía austera, según se va desgranando la obra, vemos cómo los cuatro jóvenes actores han conseguido realizar una adaptación en la que todo está pensado, y cada elemento, cobran un sentido crítico bastante potente en contra del militarismo irreflexivo y la parafernalia militar. Los poderes y caprichos se entremezclan gracias a su protagonista, una tiránica duquesa que provoca la guerra porque se aburre y que hace actuar a su antojo a todo el mundo que le rodea. Con unas voces espléndidas, con mención especial a Anna Arena, y una interpretación bastante conseguida, en la que el travestismo es la nota […]