Recomendaciones

El teatro argentino nunca te deja indiferente, quizá por la sensibilidad con la que trata a los personajes, por la crudeza de las situaciones, por la sinceridad y facilidad con la que expresan los sentimientos. Esta obra es argentina porque lo es la dramaturgia y la dirección, uno de los actores, la asistencia artística, la escenografía y el vestuario. La producción es de Júlia Simó Puyo y El Eje, compañía creadora de 12 espectáculos que hablan de personajes marginados y rotos. El dramaturgo y director es Sergio Boris, autor y director de muchos espectáculos e innumerables premios. En esta obra Euforia y desazón, hay mucha más desazón que euforia. Una ex-alumna de una escuela de formación de adultos vuelve para […]

Haig de reconèixer que vaig triar aquest espectacle principalment perquè hi actuava en Joan Vázquez. De fet, des que el vaig descobrir, no em perdo cap dels seus espectacles. En Joan Vázquez fa més de dues dècades que està als escenaris. Com intèrpret, ha actuat en musicals i obres de text a Barcelona i Madrid. Claude a Hair, Frank a Merrily We Roll Along o Sky a Mamma Mia!, Els Nois d’Història, Flor de Nit-El cabaret, Alan, Renard o el Llibre de les Bèsties, Le Llaman Copla, Goodbye Barcelona, Bagdad Café, Off-Broadway, Tu, Jo, Ell, Ella… i 10 anys més, Jugant a Rodgers, Gaudí, My Fair Lady i Rent. Com a autor i productor, després de debutar amb Se Fue […]

La Gavina d’Anton Txékhov es tracta d’una obra essencial pel drama modern. Escrit el 1896, el text ens proposa conflictes romàntics i artístics, que encara són vigents avui en dia. A més, ens ho posen fàcil, ja que l’obra es percep com si fos en l’actualitat: els personatges es mouen i es vesteixen com avui en dia, fins i tot tenen mòbil. Una aposta que aconsegueix connectar més fàcilment amb el públic. L’acció es desenvolupa en quatre actes, en quatre escenaris diferents que Lluc Castells ha portat a escena d’una manera magistral. Comencem amb un espai buit, d’aquell que també ens parlarà el jove Kostia a un nivell més filosòfic. A mesura que avança la trama són els mateixos actors […]

No es país para negras es la obra en la que descubrimos a Silvia Albert Sopale. Era un monólogo lleno de los tópicos que utilizamos sin darnos cuenta y que, en clave de humor, ponía en evidencia la discriminación a la que se ven sometidas las mujeres racializadas. Ella encuentra obstáculos por ser mujer, negra y actriz en un país donde a las mujeres, actrices y negras les cuesta hacerse un hueco. Ahora, con Lötó, hemos descubierto un espacio en Sants llamado Periferia Cimarrones, un lugar acogedor, bonito y decorado con motivos africanos. Utilizando una mezcla de disciplinas (texto, música, danza, objetos diversos como flores o una escultura de barro), Silvia Albert hace una crítica divertida, irónica y sarcástica sobre […]

Deia Buñuel que els viatges no existeixen, que sempre vivim al mateix lloc, dintre nostre. D’alguna manera, Joan Vázquez sembla fer-se seva l’asseveració del cineasta aragonès, per posar en escena un text que parla dels viaranys, sovint, tortuosos, del procés creatiu. Neon Hand és una comèdia musical trepidant amb diàlegs fulgurants, que atorguen dinamisme i fan que el temps de representació passi sense que te’n puguis adonar. L’humor impregna l’obra de principi a fi, tant en els diàlegs com en les lletres de les cançons, en les coreografies o en la complicitat que els actors busquen amb els espectadors. Tots tres, els actors, són també cantants a Neon Hand, només acompanyats per un teclat que toquen Xavier Mestres i Joan […]

Forever Van Gogh es eminentemente un espectáculo visual, con proyecciones que ocupan todas las paredes del escenario y recrean unos espacios virtuales basados en la obra del autor. Podríamos decir que también es teatro de texto, pero menos. E incluso danza, pero solo a pequeñas dosis. Lo que no podríamos decir es que sea un musical, a pesar de que en algunos momentos haya música en directo y la banda sonora haya sido hecha expresamente por el reconocido violinista libanés Ara Malikian. Debido a la preeminencia del espacio visual, todo el resto queda un poco difuso… a pesar de basarse en la correspondencia que se escribieron los hermanos Theo y Vincent Van Gogh. Se da mucha información, es cierto, pero […]

Siempre se ha dicho que es una de las mejores óperas del siglo XX. El Liceu estrena la temporada 2024-2025 con esta ópera y podemos corroborar que esta afirmación es cierta. Basada en un texto de Nikolai Leskov y música de Dimitri Shostakovich, un atrevido montaje de Alex Ollé y una no menos arriesgada escenografía de Alfons Flores acompañan de forma muy expresiva un thriller de tensión, crímenes, culpas y final dramático. Toda la obra se desarrolla sobre un suelo lleno de agua como si todos los protagonistas estuvieran viviendo en unas cloacas malolientes que reflejan como un espejo las miserias de los personajes. El agua es también un presagio del trágico final. La iluminación de Urs Schönebaum crea ese […]

Los genios tienen vidas peculiares, acostumbran, de hecho, a tener o traumas o caminos nada fáciles, incluso atormentados. Seguramente, eso hace que sus leyendas vitales se amplíen y den una áurea aún más potente a sus obras. Vincent Van Gogh (1853-1890) murió con solo 37 años, después de una vida dedicada a la creación de sus cuadros. Incomprendido y desterrado durante la mayoría de su vida, solo su hermano Theo le dio soporte en su obsesión por la pintura, por la cual vivía y respirada cada día. Es sabido que esta fijación por el arte y su trabajo lo llevó a tener problemas de salud mental hasta el día en que murió. En este espectáculo se hace un repaso por […]

Los sueños son aquello que empuja al ser humano a ver un futuro. Quizás en la infancia son más simples o fantasiosos, pero con los años estos se convierten en objetivos o deseos más o menos alcanzables. Hay que se cumplen a pesar de las dificultades y los obstáculos, otros quedan para siempre en el horizonte de las posibilidades. Greta sueña con ser dibujante de películas de animación. Lleva toda la vida deslumbrada por lo que pueden provocar estas cintas en la mente no solo de los más pequeños, sino también de los adultos que se sientan en una butaca de cine. Trabajando en la tienda de zapatos familiar con su hermana en un pequeño pueblo americana sabe que no […]

Las penas y los momentos duros se pueden explicar con una sonrisa en la boca y con mucho color, purpurina y plumas. La alegría y las amistades, a veces, ayudan a afrontar las dificultades que se presentan en la vida. Una buena canción te eleva el espíritu y las ganas de tirar hacia adelante. Una versión más de Priscilla y en el teatro se vuelve a plantar un autobús que llevará a dos drags Queens y una mujer trans a un viaje hacia una actuación en medio del desierto que les cambiará la vida. Pero realmente será el viaje, y no la representación, aquello que determinará su futuro. Como en la película de 1994, este musical se acompaña de un […]

La idea del projecte va néixer amb la intenció de contar una road movie a la mallorquina, és a dir, que passés a Mallorca, però no en aquella Mallorca turística i idíl·lica, primer destí de fora províncies dels nostres pares per anar de viatge de nuvis, o en el cas de la meva generació, el viatge que vam fer de final de curs; sinó en aquella Mallorca que no sol sortir a les fotos de les postals, ni tampoc en els índexs dels llocs més rics de l’estat espanyol. Paradís és una història local, la història d’una família de la Mallorca no turística. La història de la Mallorca no paradisíaca. Un sol actor a escena interpreta tots quatre personatges d’aquest […]

Iba a este musical, Ànima, sin querer leer mucho sobre el montaje, porque me gusta dejarme sorprender en el teatro, pero sabiendo que era una creación propia, con un equipo joven y donde la historia principal era la de una ilustradora en los años 30. Suficientes detalles para de primeras me encajase muy bien. Y el musical no defrauda, aunque quizás se me hizo un pelín largo y algunos momentos puede que sean recortables, el producto funciona y gusta: el público acabó en pie y aplaudiendo a rabiar. Para mí el espectáculo tiene muchos elementos buenos. Me encanta cómo se tratan los personajes femeninos: desde la protagonista, una tía talentosa y con ideas muy claras a pesar de sus inseguridades, […]

Volvemos a estar ante teatro documental o teatro basado en hechos reales… y sorprendentemente recientes. Al igual que en Jauría, tenemos partes de un juicio y algunas declaraciones que se recogieron en el sumario del caso, pero aquí hay mucha más dramatización. La autora se ha volcado en el contexto, en la presentación de los hechos, e incluso ha utilizado parte de la cultura y el folclore de Navarra para situar una gran metáfora que ayude a cerrar el círculo. Aun así, el círculo sigue abierto, puesto que los condenados siguen en prisión y la historia todavía no ha acabado del todo. A pesar de que la obra toma partido a favor de los protagonistas, utiliza muy bien toda la […]

En esta original, extraña e inquietante propuesta, la compañía catalana El Eje une fuerzas con el director y dramaturgo argentino Sergio Boris para hacer un homenaje al fracaso como refugio. El espacio escénico construye una especie de cueva destartalada llena de objetos acumulados sin un orden ni lógica aparente, al igual que la trama de esta historia, que lejos de avanzar en forma lineal se basa en la acumulación y la repetición para retratar el estado anímico de estos cinco personajes atrapados en un limbo del error. La antigua escuela de adultos, donde solo queda un alumno, se ha convertido también en taller mecánico. Todo está por reparar, todo está por reformar, todo es un fallo, un error, incluidos los […]

La Companyia El Eje i Sergio Boris s’uneixen en una nova coproducció catalano-argentina. És tracta d’una obra que és caòtica i estranya feta per grans actors, que interpreten uns personatges molt exigents, i complicadíssims. Un joc teatral que busca i troba les angoixes, les al·lucinacions internes i externes, on cada personatge és un micro punt a l’univers humà, i no sap quin lloc ocupa. No es miren als ulls, per què, com diu un d’ells, si es miren es «disparen». I és que tota l’obra va de l’eufòria, del descontrol, de la histèria al neguit i a la depressió, a la vida i les vides perdudes. Tot això en un meravellós espai sonor i escènic. Amb molt bona direcció d’actors […]