Recomendaciones

La idea del projecte va néixer amb la intenció de contar una road movie a la mallorquina, és a dir, que passés a Mallorca, però no en aquella Mallorca turística i idíl·lica, primer destí de fora províncies dels nostres pares per anar de viatge de nuvis, o en el cas de la meva generació, el viatge que vam fer de final de curs; sinó en aquella Mallorca que no sol sortir a les fotos de les postals, ni tampoc en els índexs dels llocs més rics de l’estat espanyol. Paradís és una història local, la història d’una família de la Mallorca no turística. La història de la Mallorca no paradisíaca. Un sol actor a escena interpreta tots quatre personatges d’aquest […]

Iba a este musical, Ànima, sin querer leer mucho sobre el montaje, porque me gusta dejarme sorprender en el teatro, pero sabiendo que era una creación propia, con un equipo joven y donde la historia principal era la de una ilustradora en los años 30. Suficientes detalles para de primeras me encajase muy bien. Y el musical no defrauda, aunque quizás se me hizo un pelín largo y algunos momentos puede que sean recortables, el producto funciona y gusta: el público acabó en pie y aplaudiendo a rabiar. Para mí el espectáculo tiene muchos elementos buenos. Me encanta cómo se tratan los personajes femeninos: desde la protagonista, una tía talentosa y con ideas muy claras a pesar de sus inseguridades, […]

Volvemos a estar ante teatro documental o teatro basado en hechos reales… y sorprendentemente recientes. Al igual que en Jauría, tenemos partes de un juicio y algunas declaraciones que se recogieron en el sumario del caso, pero aquí hay mucha más dramatización. La autora se ha volcado en el contexto, en la presentación de los hechos, e incluso ha utilizado parte de la cultura y el folclore de Navarra para situar una gran metáfora que ayude a cerrar el círculo. Aun así, el círculo sigue abierto, puesto que los condenados siguen en prisión y la historia todavía no ha acabado del todo. A pesar de que la obra toma partido a favor de los protagonistas, utiliza muy bien toda la […]

En esta original, extraña e inquietante propuesta, la compañía catalana El Eje une fuerzas con el director y dramaturgo argentino Sergio Boris para hacer un homenaje al fracaso como refugio. El espacio escénico construye una especie de cueva destartalada llena de objetos acumulados sin un orden ni lógica aparente, al igual que la trama de esta historia, que lejos de avanzar en forma lineal se basa en la acumulación y la repetición para retratar el estado anímico de estos cinco personajes atrapados en un limbo del error. La antigua escuela de adultos, donde solo queda un alumno, se ha convertido también en taller mecánico. Todo está por reparar, todo está por reformar, todo es un fallo, un error, incluidos los […]

La Companyia El Eje i Sergio Boris s’uneixen en una nova coproducció catalano-argentina. És tracta d’una obra que és caòtica i estranya feta per grans actors, que interpreten uns personatges molt exigents, i complicadíssims. Un joc teatral que busca i troba les angoixes, les al·lucinacions internes i externes, on cada personatge és un micro punt a l’univers humà, i no sap quin lloc ocupa. No es miren als ulls, per què, com diu un d’ells, si es miren es «disparen». I és que tota l’obra va de l’eufòria, del descontrol, de la histèria al neguit i a la depressió, a la vida i les vides perdudes. Tot això en un meravellós espai sonor i escènic. Amb molt bona direcció d’actors […]

Nadia és un documental escènic que La conquesta del Pol Sud recupera deu anys després que es presentés al FRINGE i al GREC de 2014. A partir del testimoni de Nadia Ghulam i la seva experiència com a nena i adolescent a l’Afganistan dels talibans, assistim a una posada en escena sòbria que compta, a més de la Nadia, amb el suport audiovisual i la presència dels dos creadors de la companyia, Carles Fernández Giua i Eugenio Szwarcer que atorguen format d’entrevista al muntatge. Més enllà de la història personal de la Nadia, Nadia, ens obliga a posar en dubte moltes de les certeses que, com a bons eurocentristes, considerem sovint indiscutibles. Efectivament no som el centre del món, i […]

La intimidad de Sala Flyhard invita al público a una vivencia comunitaria de unos hechos que se representan delante nuestro. Esta proximidad se ve reforzada con un recurso no original pero sí muy efectista de mostrar que la obra se va creando en el escenario como si fuera una página web: “en construcción”. Los tres intérpretes, maravillosos por cierto, se dirigen al público con socarronería y complicidad mientras muestran las dificultades que les impone su dramaturgo, sin texto, sin sala y con el agravante de que el músico no es actor profesional. Sorprendente es esta obra creada y dirigida por Marc de la Varga. Es un entramado entre pasado y presente, ficción y realidad, salud y enfermedad. Marc de la […]

De entrada, es muy curioso encontrarse un musical de creación propia que hable de una mujer americana de los años treinta obsesionada para trabajar en el cine de animación de la época. No se puede hablar del estudio en cuestión, ni del famoso hombre que había detrás, ni del ratón que creó… pero todos sabemos de quién se está hablando y del contexto que había. Sorprende verlo en catalán, en el TNC, y en una producción gigantesca y poderosa, como muchas del Nacional. Pero superado el susto o la sorpresa inicial, uno se adentra en una obra de factura clásica, con una música que también rezuma swing por todas sus notas y anima a mover los pies, quieras o no […]

Priscilla arriba al Tívoli trenta anys després de l’estrena de la pel·lícula i vuit anys després que passés ja per Barcelona, amb un muntatge que també s’ha vist al West End i a Broadway, i segueix essent tan efectiva i divertida com el primer dia. Clàssics de la música popular (en aquest cas, el mateix repertori del muntatge novaiorquès) que fan difícil no aixecar-se de la cadira, coreografies espectaculars, grans cantants i un disseny de vestuari imaginatiu i desbocat que serveix per a explicar l’estat d’ànim al qual aspiren les protagonistes de la història. Tres grans interpretacions de les tres drags que fan de tot i tot a un gran nivell. Cal esmentar les tres dives que es despengen espectacularment […]

Después de conseguir hacer un trabajo redondo y preciso, es complicado hacer una segunda parte. Sobre todo, por las expectativas o la incredulidad que puede proyectar una nueva producción que siga la línea. Por eso, la inspiración y la inquietud de los artistas es tan importante para conseguir el objetivo de volver a maravillar. Sergi Belbel y Enric Cambray se vuelven a unir en esta obra para desgranar el segundo acto de Hamlet. Repasando las réplicas de unos y otros personajes, se aprovecha para hacer una retrospectiva muy interesante al personaje y al texto de Shakespeare. El público queda boquiabierto ante el maestrazgo de Belbel para engranar el texto del Bardo con la disección de la obra y estructurarlo con […]

Ha habido musicales que han llegado a todo el mundo, especialmente aquellos que comenzaron en Broadway y que, con el paso del tiempo, han ido teniendo sus representaciones en diversos países a lo largo de los años. Es complicado, a veces, conseguir que un musical que nació en los años 70, en un contexto y una sociedad específica, pueda tener vigencia y público 50 años después. Alguno, eso sí, lo consiguen. En este caso, esta producción se estrenó en 1971 y presenta a un grupo de jóvenes que están a punto de tomar una decisión importante cuando aparece un hombre, de nombre Jesús, que les irá explicando historias con las cuales les querrá enseñar algunas ideas y pensamientos que quiere […]

Àlex Rigola, de nou i feliçment, a voltes amb l’entitat de l’actor/actriu i la seva relació amb el personatge que interpreta, o dit d’una altra manera: el lloc que han d’ocupar la persona, l’actor, el personatge, el director… (fins i tot dos personatges de l’obra es diuen Ígor i Sam, com dos dels membres de l’equip tècnic de la companyia) en la representació. Fa pensar en aquell Platonov de Rigola de fa ja una dècada, en que els actors/persones romanien sempre al costat dels personatges, potser per esvair o difuminar la frontera entre ambdues entitats. A Glengarry Glen Ross, com sempre als textos de David Mamet, el més important passa als insterticis, en els moments de transició, mentre que els […]

Los festivales son para el verano, como las bicicletas de Fernando Fernán Gómez. En verano el foco teatral se traslada de Madrid a Almagro, a Olite, Ribadavia, Mérida, Olmedo, Laroles, Tárrega, o al mismísimo Torralba de Calatrava; el foco se va de vacaciones a la España vaciada en invierno y fugazmente anegada en verano. Pero para los teatreros que resistimos en Madrid también hay propuestas refrescantes, como el festival Essencia, de la sala Cuarta Pared, con piezas tan interesantes como “La Caja”, de Teatro de La Catrina, un acercamiento documental a la enfermedad mental, desde la escucha, que se detiene en dar voz, cuerpo y alma al individuo que convive con su enfermedad, o la revelación que fue, ayer, la […]

En mitad de tanto fuego, la llama del amor. Fuego con fuego. Fuego con guerra. Guerra y amor. Y entre contrastes y claroscuros, la intimidad de la palabra. Alberto Conejero nos remite al clásico de la guerra de Troya, aunque no para hablar de la guerra, o no solo de guerra, sino de la pasión entre Aquiles y Patroclo. Es justamente Patroclo, el héroe más secundario de la Ilíada, el que toma palabra encarnada a través de Rubén de Eguía. ¡Y con qué entrega! Un gran amador con una dicción clara, gesticulación cuidada y emoción latente y contenida que nos remite años y años atrás en sus aventuras griegas pero narrada desde los recovecos menos recorridos. Y con guiño feminista […]

La sombra de Escape Room, y también su gran éxito comercial, es alargada y realmente influyente. Mucho ha tardado en salirle una prima hermana, y justamente ha venido de la mano de uno de los autores más exitosos de nuestro teatro. Después de FitzRoy, Jordi Galceran ha probado suerte con una casa rural, una noche misteriosa, unos hostaleros muy intrigantes y algunas situaciones que mezclan terror y humor. La originalidad, paradójicamente, quizás viene de cierto costumbrismo, de tres o cuatro tópicos y de la divertida pareja que forman Lluis Villanueva y Anna Güell, que tanto hablan en verso como invocan a todos los santos en una larga y divertidísima escena. En este tipo de obras el envoltorio juega un papel […]