Recomendaciones

Cuando Ramon Llull escribió el Llibre del gentil e dels tres savis, allá por el 1274, consiguió uno de los libros más singulares de la edad mediana. En esta obra reunía un experto cristiano, uno de musulmán y uno de judío, y los metía en una disputa teológica que finalmente acababa con más aspectos comunes que divergencias. Helena Tornero, la misma de No parlis amb estranys (No hables con extraños), se ha atrevido a actualizar esta historia a partir de tres científicos que viven aislados en una estación espacial internacional y que ven tambalear su mundo al incorporarse una nueva colaboradora. Evidentemente, la obra sigue el mismo camino que la pieza de Llull y reflexiona sobre Dios, sobre su existencia, […]

Nacida en la Italia de mediados del siglo XVI, la comedia del arte es un género popular que, a pesar de contener las claves esenciales para entender nuestra idea actual del teatro, cada vez está más en desuso. Como variedad que mezcla elementos de la literatura del Renacimiento con tradiciones carnavalescas, mímica y habilidades acrobáticas, resulta evidente su influencia en el teatro de Shakespeare, Lope de Vega o Molière y, posteriormente, en disciplinas como el clown, el burlesque o la pantomima. En L’ultima notte del Capitano, el actor y director Felipe Cabezas ha tenido el buen gusto de recuperar la magia de este universo de máscaras, aventuras y enamoramientos para hacerle un melancólico homenaje que es, en realidad, toda una […]

Y también algunos otros países mediterráneos. Dimitris Dimiatriadis escribió esta obra sobre su país hace unos treinta años, pero hoy por desgracia está de plena actualidad. Una monólogo donde la desesperanza es patente todo el rato, y es que en Grecia entre la segunda guerra mundial, la civil que les sobrevino a continuación y el golpe de estado de los coroneles, se fumaron una generación entera (aquí tampoco tuvimos demasiada suerte). Marcia Cisteró, en un escenario pelado sólo lleno de altavoces que de vez en cuando emitían ruidos, ha defendido con dientes y uñas un texto dificilísimo, duro de escuchar y duro de interpretar. Quizás un poco demasiado largo. Leer más.

El discurso de Pep Guardiola sobrepasa fronteras deportivas, y ahora su forma de alentar ha sido llevada al Teatro. Pep Talk como tal, es una ficción. Una conferencia del personaje con un punto de partida que conocemos y que funciona como relato teatral. Este monólogo ficticio ha sido escrito por Alberto Ramos y protagonizado por Pep Garcia-Pascual. La obra se estrenó en el teatro Axis Ballymun de Dublín y en agosto en el New York Fringe Festival. Inicialmente lo vi en su estreno al Festival Lola de Esparraguera y posteriormente al Teatro Aurora; en su versión en inglés. Lo mejor de todo, es que evita detalles personales y políticos de Guardiola y se centra en lo que se ha denominado […]

He leído en algún lado que Llibert es un texto que marca un antes y un después en la dramaturgia contemporánea catalana, decir una tontería de este tipo no beneficia en nada al propio texto, más bien lo perjudica. La puesta en escena de Llibert tiene cosas que hay que valorar positivamente, entre ellas la escritura que, sin ser extraordinaria, es furiosa y honesta, y que funciona la mar de bien. Aun así, hay algo impúdico y de justificación en el hecho de volcar a escena, y de forma tan directa, un dolor tan personal y privado. Pienso que no conviene acentuar voluntariamente las desgracias de la vida, creando un exceso de lágrimas por gusto o por disgusto de dolorismo. […]

Pero yo La Pols (El Polvo) la he encontrado muy floja. Me ha parecido larga, dispersa y prácticamente no me he creído nada de lo que pasaba en el escenario. Sólo me ha quedado claro que los tres protagonistas eran unos pobres desgraciados, pero no he entendido de donde les venía tanta amargura y tan mal rollo. También he encontrado el texto flojo y muy reiterativo, a veces decían la misma frase hasta diez y doce veces seguidas. No diré que los actores lo hayan hecho mal; pienso que han hecho lo que han podido, pero cuando el texto no ayuda cuesta mucho salir adelante, aunque el director sea el mismo autor y por lo tanto el que más conoce […]

Quan parlem de la història del segle XX i ens venen al cap els noms dels seus protagonistes més rellevants, normalment, la majoria corresponen a homes. Carmela, Lili, Amanda tracta, principalment, de contrarestar aquest error composant una bella lloança a totes aquelles dones que, des de la discreció, van actuar com a veritables heroïnes d’aquells temps convulsos. D’aquesta manera, barrejant cançons populars amb petites peces tant dramàtiques com humorístiques, el director Marc Chornet proposa un mosaic de mares, avies i filles lluitadores el drama i patiment de les quals ha quedat, en certa manera, injustament silenciat. Les actrius Isabel Soriano, Noèlia Pérez i Neus Pàmies, encarregades d’encarnar aquest conjunt d’ànimes femenines, porten a terme la seva comesa amb una espectacular […]

Ay Carmela, cançó popular del segle XIX que cantaven els guerrillers espanyols contra Napoleó i que més endavant es van fer seva els brigadistes republicans de la guerra (in) civil espanyola, Lilí Marlene cançó del soldat alemany que enyorava a la seva nòvia, i Te Recuerdo Amanda de Víctor Jara massacrat pels sicaris del sanguinari Pinochet. Però n’hi ha més perquè les tres intèrprets, molt ben dirigides per Marc Chornet interpreten moltes més tonades i les barregen amb històries de dones, amb moments mot divertits, altres dramàtics i alguns molt profunds per propers com quan reciten el poema de la Elionora de Miquel Martí Pol. Tot i que te parts molt dures, sempre es palpa que hi ha esperança, doncs […]

Oxímoron es una ensalada de circo de pequeño formato y sensibilidad grande: no encontraréis los circos masivos de carpas enormes, ni números multitudinarios, ni animales salvajes… Encontraréis poesía próxima, variedad de disciplinas, circo hecho desde el amor el circo, risas y, en algunos casos, artistas bastante animales. El espectáculo lo componen diferentes números relacionados con la Feria Trapecio que se celebra en Reus y una pequeña banda -formada por un contrabajo, una guitarra, y una voz que tanto recuerda Silvia Pérez Cruz como una cantante del Bronx-, da continuidad a la espectáculo. Cabe destacar esta agrupación musical de la ESMUC, muy joven, que aporta al montaje mucho ritmo y una frontman femenina que no tiene nada que envidiarle a los […]

La sala Flyhard vuelve a acertar, por fin, con esta obra de la Companyia Arcàdia. La pols es uno de esos montajes que lo tienen todo: un texto interesante y cargado de emociones y unas intepretaciones magníficas que te dejan boquiabierto en la butaca. Con un punto de partida aparentemente sencillo, la muerte del padre de dos de los protagonistas, la historia transita por caminos inesperados y nos acompaña en un viaje a las profundidades del alma humana. Tres actores y el pequeño espacio de la sala Flyhard bastan para acabar de convertir La pols en una de las pequeñas joyas de la cartelera barcelonesa. Y para los que no os acababais de decidir, estáis de suerte, acaban de prorrogar […]

Dos chicas, al más puro estilo Juan Palomo yo me lo guiso y yo me lo como, han escrito, dirigido e interpretado esta pieza de «teatro de creación» divertida, fresca y desenfadada metiéndose el público en el bolsillo y llevándoselo allá donde quieren. Sin casi escenografía, vestuario de calle y una iluminación sencilla, hacen que la hora y poco de duración de la obra te pase en segundos. Hoy era el último día, pero estoy seguro que la volverán a reponer. Vale la pena que alguien la repesque. Leer más.

La actriz Vicky Peña de la mano de Mario Gas nos invitan a la fiesta que han organizado su A Casa (Kabul). La anfitriona es una mujer desequilibrada que equilibra su soledad y la de su familia en voz alta. La empatía y la imaginación la llevan a viajar lejos de su país, concretamente a un país donde también reina el desequilibrio, la contradicción. Todavía hay mucho más que se me escapa en este volcán de sentimientos que aboca esta gran actriz que nos hipnotiza desde las primeras palabras, viendo su actuación tan llena de matices, fuerza y vida, tienes la certeza de que has tenido la suerte de disfrutar de una de las grandes actrices de nuestro tiempo, de […]

A estas alturas, ya nos ha quedado claro que, probablemente, el fenómeno que supuso El método Grönholm (y el propio Jordi Galceran lo ha reconocido alguna vez) no vuelverá a repetirse nunca, al menos en los mismos términos. Su perfección cómica, la ácida crítica y la lucidez y crueldad de su mensaje ya han pasado a la historia del teatro catalán como resultado del talento de un dramaturgo en estado de gracia. Ahora bien, esto no quiere decir que el autor de las también excelentes Dakota (1995) o Carnaval (2005) haya perdido su ingenio ni su saludable mala leche. El crédit (El crédito) es una comedia muy divertida elaborada sobre el terrible fantasma de una crisis económica persistente que tanto […]

La visita al Teatro Poliarama para ver esta obra ha sido bastante interesante y divertida. Personalmente, he disfrutado mucho con las interpretaciones de Pilar Sáez (Berganza) y en Ramón Fontseré (Cipión) y las risas que me han despertado durante los 85 minutos que dura la obra. Además, los recuerdos de los dos perros, interpretados con personajes muy esperpénticos, me han parecido también muy divertidos. Así mismo, la adaptación de comentarios sobre la actualidad no se ha hecho nada artificial. Ahora bien, no es una obra para recomendar a cualquier persona, puesto que tiene aspectos que sólo se pueden entender si se conoce la literatura española.

Gemma Brió habla claro y dice verdades, de esas que liberan tanto el que las suelta como el que las oye. En Llibert tres actrices, tres amigas, nos cuentan una historia que tiene un componente importante de reflexión filosófica y reivindicación social, que cuestiona los límites de lo ético y lo humano y que llama al espectador a posicionarse y tomar partido, lo quiera o no. Una historia con una dramaturgia poco frecuente, cercana y diferente, y con un humor de bromas íntimas y monólogo de bar, pero con una sensibilidad especial y una honestidad completa, abriéndose en canal a los espectadores. La música es su aliada, y la guitarra una intérprete más, gimiendo, gritando o suspirando en las manos […]