Recomendaciones

La vida no suele ser como uno se lo espera y, mucho menos, como uno se la imagina durante la vida de estudiante, la cual en ese momento parece haber llegado a un clímax que perdurará para siempre. En este sentido, los tres personajes de la obra evidencian un presente mostrado de forma cruda que no les acaba de llenar y un pasado en el que se sienten atrapados y que parece no tener espacio dentro de su presente. De esta forma, una tempestad de sentimientos y emociones no resueltas se dan lugar en cada uno de ellos por separado, los cuales estallan inevitablemente al encontrarse los tres sin saber que hacer con estos y cómo gestionarlos. Tal vez, el […]

Y eso lo hace lento y que pierda fuelle a medida que avanza. El texto al principio está bien estructurado y te atrae, pero poco a poco se dispersa y empieza a perder interés. La dirección, de la misma autora,Marcela Terra ha llevado a una buena actuación de Padi Padilla, pero no se ha podido sacar más jugo allí donde sólo había lo que había. Leer más (en catalán).

Esta obra supone el regreso a los escenarios de la actriz Rosa Novell después de haber superado una grave enfermedad que le ha dejó sin visión. Como siempre, es un placer verla actuar, pero además, en esta ocasión, nos ofrece una lección de coraje y superación personal digno de admirar. Por otro lado, podríamos decir que nos encontramos ante una obra que no es fácil de presenciar para el espectador. Largas reflexiones alrededor del auténtico significado de la amistad, de la fidelidad e incluso de la cultura, entre otros conceptos, se hacen difíciles de digerir mientras se está sentado en el sillón, aunque no dejan de resultarnos estimulantes. De hecho, el director lo sabe y, en numerosas ocasiones, parece como […]

Nunca habíamos visto una preparación escenográfica desde el inicio ante el público. Y no acaban aquí las sorpresas en esta manera de presentar un monólogo (o casi), para hacerlo mucho más amable a los espectadores… Abel Folk juega con el técnico de iluminación, habla con el público y le pide opinión de cómo se sucede todo, e incluso con un súbito y simulado apagón de luz, continúa la representación, con tan sólo dos focos portátiles, que aún remarca mucho más las expresiones de los dos seres humanos que se enfrentan a la realidad de sus vidas. Una función muy emotiva especialmente por los aplausos y bravos que recibió la gran Rosa Novell; se la veía totalmente feliz, os lo aseguro, […]

Es muy difícil hacer una adaptación teatral de una novela; especialmente, cuando la historia se centra más en las reflexiones del narrador que en su interacción con los otros personajes. Basada en un libro de Sándor Hampton, uno de los escritores europeos más importantes del siglo XX,L’última trobada (El último encuentro) habla de la amistad y de la traición; de la obsesión, la sed de venganza y, sobre todo, de la búsqueda de la verdad. Un tema, sin duda muy interesante, del que no se ha logrado extraer, desgraciadamente, una puesta en escena natural. Por el punto de partida (el reencuentro de dos amigos después de 41 años sin haberse visto), la obra prometía una feroz lucha dialéctica e intelectual donde la contraposición de […]

Teníamos ganas de pasar un rato divertido y escogimos esta pareja de actores televisivos ahora que estan en Barcelona es una buena oportunidad de tenerlos cerca y verlos actuar en el escenario. María Galiana, divertida, nos ha cautivado rápidamente por su sencillez. En cuanto al papel la hemos visto tierna y amorosa como nuestra abuela y por otro lado con toda la sabiduría que dan los años para no dejarse embaucar por la visita de su hijo, un Juan Echanove superado por su vida y que se desdobla ejerciendo también de director protector. Nos ha gustado la actuación, nos ha gustado la obra y sus protagonistas, quizá hemos echado de menos algo más de complicidad con el público, queríamos reír y […]

El texto deFam oculta (Hambre oculta) es mucho más profundo de lo que en principio parece a primera vista, ya que juega con el recuerdo de glorias pasadas en la edad en el que el hombre está en la plenitud de su vida, con actitudes que quieren intentar por todos los medios perpetuarla o alargarla en el tiempo, lo que parece imposible; Helena busca la manera de volver a despertar el deseo y no quiere aceptar la actitud pasiva de aceptación de la vejez por parte de su pareja. Encuentra la manera de hacerlo reaccionar, provocando el enfrentamiento con su antiguo rival, que aún no ha caído en esta actitud pasiva. Accede a la crónica completa.

El agujero se vuelve a abrir en la ciudad Condal y lo hace en el mismo lugar que lo hizo por primera vez hace un año. En esta ocasión, se ha querido partir de la exitosa fórmula original, volviendo a potenciar los elementos que brillaban en su momento y que daban personalidad al espectáculo, pero sin caer en la repetición como producto genérico. De esta manera, mientras se está presenciando esta segunda parte no da la sensación de estar viendo el mismo espectáculo pero con otros artistas, sino que realmente es una continuación del mismo, en donde se exploran nuevos territorios y en el que no es extrictament necesario haber visto el primero de ellos para disfrutarlo. Sin embargo, para mi […]

No es la primera vez que tratamos de adoptar un director o dramaturgo argentino avalado por el éxito de una obra que, haciendo gira internacional, ha hecho parada en Barcelona llenando de aire fresco nuestra cartelera. Pasó con Javier Daulte o Daniel Veronese y, probablemente, vuelva a pasar al futuro con otros como Nelson Valente (El loco y la camisa). En el caso de Claudio Tolcachir, fue La omisión de la familia Coleman su flamante carta de presentación de la que la actual Emilia extrae y repite algunos de los puntos fuertes de su temática. Así, las conductas disfuncionales, la muerte, la dependencia o la incomunicación vuelven a formar el eje central de este drama, con menos humor pero mucha […]

El Teatro Romea estrena L’última trobada (El último encuentro), la adaptación de la novela de Sándor Márai, un clásico de la literatura húngara y uno de los grandes descubrimientos de la literatura europea del S.XX. La puesta en escena se va construyendo a medida que los espectadores vamos entrando en la sala. Tres sillas, hojas secas esparcidas por el suelo, libros y una estufa de leña. En un salón del Castillo, Henrik (Abel Folk) y su sirvienta la Nini (Rosa Novell) se preparan para recibir la llegada de un viejo amigo, en Konrád (Jordi Brau). Henrik y en Konrád habían sido en su juventud, amigos inseparables, pero un hecho del pasado los separó y los ha mantenido distanciados durante cuarenta […]

Esta es la segunda obra escandinava que podemos ver este año en el Versus Teatre. La anterior fue Kyla, del sueco Lars Norén, una obra repleta de violencia verbal que trata el tema del racismo y la xenofobia actuales en el mundo occidental. Me impactó tanto que tuve muchas ganas de ver Hivern, aunque sabía que argumentalmente no tenía nada que ver. Ciertamente, Hivern es una obra fría, despojada y desangelada en todos los sentidos. Dos personajes, un escenario en donde sólo hay nieve y un diálogo seco, entrecortado y a menudo repetitivo son los elementos de los que se compone este invierno del noruego Jon Fosse. Dos desconocidos, un hombre y una mujer, se encuentran en un espacio abierto […]

¿Cómo era realmente Desdémona? Sabemos que Yago engañaba a Otelo pero, ¿era realmente tan virtuosa su mujer como podría deducirse del texto de Shakespeare? Paula Vogel, autora de Desdèmona tiene su propia versión de los hechos. Y nos la explica en forma de comedia para pasar un buen rato con personajes que creíamos conocidos. Tres actrices para interpretar a tres personajes a los que nunca volveremos a mirar con los mismos ojos. No os perdáis a Alba Florejachs en el papel de Emilia, la descarada criada de Desdémona, que juega a romper la cuarta pared y se convierte cómplice del público en todo lo que pasa sobre el escenario. Una comedia divertida, con buen ritmo, una excelente puesta en escena y un genial trío de actrices que encontraréis muy […]

Es lo que me pasó a mí porque yo en el Almazen viendo Brujas no tenía que estar, pero por un equívoco fui. A mi en humor me va Monty Python, prefiero la sutileza a la sal gruesa y Brujas es un espectáculo de este último estilo, bastante torpe y muy llamativo. Dicho esto, quiero dejar constancia que el público que abarrotaba la sala (y unos cuantos se quedaron sin entrada) se lo pasó en grande a juzgar por las carcajadas y los aplausos. Me alegro, pues al final es gente que va al teatro, y que no sea mi opción, al final es mi problema.

El jueves pasado asistí a una de las poquísimas representaciones que se han hecho (de momento) de Waikiki Honolulu, un texto escrito y dirigido por Paul Berrondo. Waikiki Honolulu nos presenta dos personajes perdidos, desilusionados y con vidas complicadas que se conocen en un bar de barrio y se permiten soñar, por una noche, con una vida diferente. Borja Espinosa y Joel Miguet interpretan a estos antihéroes con ternura e intensidad y consiguen que nos emocionemos con su historia de amor improbable. Waikiki Honolulu es un texto con ritmo, nada amable y, sin embargo, con un fondo de esperanza. Un texto que me sorprendió y del que espero que podáis disfrutar muy pronto sobre un escenario. Más información (en catalán)

A veces olvidamos que Pinter puede ser divertido. Quizá porque sus obras nunca son abiertamente cómicas, alegres u optimistas. Es difícil de saber. Pero el caso es que muchas de ellas, desde una mirada llena de ironía, tratan las miserias del comportamiento humano generando situaciones de extraño desconcierto que podemos calificar, innegablemente, de humorísticas. Parece claro que Xicu Masó, director de esta sutil y esmerada pieza, ha querido potenciar este aspecto satírico del universo pinteriano, abordando los personajes casi como clowns que juegan a envolverse en conversaciones sin salida, y rodeados de una atmósfera de thriller del absurdo de trasfondo realista. L’encarregat, primer éxito comercial de quien fue Premio Nobel de Literatura en 2005, es una obra moderna y, al […]