Recomendaciones

I això en un thriller (psicològic o no) és pecat mortal. Parteix d’un bon plantejament, però es va encallant progressivament per culpa de les repeticions. Penso que les coses s’han de fer entendre a la primera i aquí a base del «dale que dale» ens hem avorrit. No diré que els actors ho hagin fet malament, però no és fàcil defensar el que no està ben lligat, i els thrillers han de tenir la estructura perfecte, sense cap error, allò que en diuen fer puntes de coixí. http://bit.ly/1KlzpVQ

Después de cualquier tragedia, todo el mundo busca culpables: los afectados, los portavoces de la policía, los políticos, los medios de comunicación, el resto de ciudadanos… Es un mecanismo inherente en la psicología humana: encontrar una respuesta lógica en una pregunta que, probablemente, no tiene ninguna. Mata el teu alumne habla sobre esta búsqueda de responsabilidades ante un hecho traumático, en general, y, en concreto, sobre la influencia de la literatura (como referencia de la ficción) sobre los individuos. En la obra, un profesor coge una raqueta de tenis y le revienta la cabeza a uno de sus alumnos después de haberlo leído en una novela. Este hecho, salpicará a todo el mundo: a su mujer, a su hijo… pero […]

De igual manera en que los mejores actores entienden que interpretar, en esencia, no es más que un juego, algunos buenos dramaturgos como Jordi Casanovas escriben, aparentemente, también desde esta misma filosofía lúdica (y tan saludable). En este caso, el autor y director de Sopar amb batalla o Un home amb ulleres de pasta presenta una propuesta que vuelve a mezclar la comedia negra y el thriller, en este caso, con componentes inesperados de crítica socio-política. Muy cercana al estilo teatral de Jordi Galceran, la obra plantea una interesante batalla dialéctica, macabra y divertida entre un hombre sencillo y con pocas luces y una psicóloga que dirige unas misteriosas pruebas muy bien remuneradas. Como decíamos, los diálogos, las adivinanzas y […]

A pesar de que hay un sabor lejano a Dulce Chacón y Benito Zambrano en esta obra (La voz dormida, Solas) podemos asegurar que Alejandra Jiménez Gascón -actriz y autora de la pieza- ha conseguido un texto de planteamiento original y de magnífica resolución. Si uno no sabe nada de esta Blanca Desvelada quizás irá perdido durante el primer cuarto de hora, pero pronto todo empieza a encajar y al final vemos que el montón de personajes interpretados por Jiménez no están sólo para demostrar el virtuosismo de la actriz sino que sirven a la historia de forma admirable. Y es precisamente la buena dramaturgia y la acertada dirección de Montse Bonet lo que hace que estemos ante un espectáculo […]

Perquè l’obra és complicada conceptualment, però molt ben estructurada, i te moments divertits, altres patètics, d’esbojarrats i uns de tristíssims (a mi els que més m’han impactat). Tots intel·ligentment combinats i entrellaçats i barrejats en el temps i l’espai, ficats en un muntatge escènic molt senzill però suficient i ben il·luminat. Ben dirigida per David Selvas i interpretada per un elenc molt ben cohesionat. El paper bombó li ha tocat a la mima Riera i se n’ha sortit amb matrícula; ens ha deixat clavats a la butaca, però repeteixo, tots molt bé. Gran nit de teatre. http://bit.ly/1Jt8UhY

Este es un espectáculo que pretende remover conciencias, un texto que se pasea por la provocación más descarnada, el panfleto reaccionario y el tratado filosófico o político. Está planteado como un monólogo que se dirige a un interlocutor imaginario, posiblemente un promotor cultural, un programador, un político o alguien de esta especie. Y el que habla es el artista, en este caso concreto una dramaturga… a pesar de que podría haber sido una actriz, una cantante, una pintora. Estamos delante, pues, del eterno debate sobre la función del arte y de la responsabilidad del artista ante el mundo. Es un tema que hemos visto otras veces, pero aquí todo es radical, extremo, como si el diálogo hubiera acabado y ya […]

Un altre èxit de la Sala FlyHard !!! El dramaturg i director Carles Mallol (Figueres, 1981) presenta la seva última obra de teatre, “Mata el teu alumne” a la Sala FlyHard. Obra que va rebre al 2013 el XXXVIII Premi Born de Teatre, un dels guardons més prestigiosos de teatre del país i que al 2014 va ser publicada per Arola Editors . Quan un text extraordinari està molt ben dirigit (Carles Mallol i Carla Torres ) i els actors transmeten sobre l’escenari tot el que l’autor volia explicar-nos, és un espectacle d’aquells que en diem rodó i imprescindible. Tot es basa en la ficció d’una novel.la en la que algú es sent identificat i que la porta a la […]

I com s’explica això? doncs no ho sé. Potser perquè està molt ben escrita, i ben dirigida, o ens recorda coses, situacions… El fet és que he estat pendent del que passava damunt l’escenari, un escenari fred a causa de la il·luminació i l’escenografia, intencionadament. El text és una mica dispers però executat per una persona molt fina amb la ploma. En algunes de les simbologies m’he perdut, però això ja em passa. No sé com dir-ho, no m’ha convençut però m’ha agradat. Estic una mica confús, potser hauré d’anar al psicòleg, cagumdena.

Que un pare i un fill s’assemblin molt no és suficient per muntar un espectacle teatral, la cosa requereix quelcom més. Ja que l’autor és italià, ho dirè en italià: manca ciccia, o sigui greix i gruix. La peça te una certa estètica fregoliana i de màgia, però han emprat trucs molt vells, com el del mirall dels germans Marx, i és clar això ja ho hem vist des de que tenim us de raó, els que en tenen, cosa que ja exclou a la gent del PP. Nit de teatre fluixa. A mi l’hora que ha durat se m’ha fet llarga.

La parella d’actors Los Tigres (Xavi Mira i Albert Ribalta), tornen de nou a col.laborar amb T de Teatre; anteriorment ho van fer a ‘Nelly Blue’ i aquesta vegada presenten “Operació Moldàvia” a La Villarroel . Els personatges: Toni Llorenç (Xavi Mira) és un home d’uns 45 anys, divorciat de la Sally, acaba de sortir de la presó i pren tranquil·litzants .Ha treballat de transvestit i és fan de Rocío Jurado i de les folklòriques en general. Imita tan a la Pantoja com a la Rocio Jurado, en Demis Roussos, Ricky Martin o Camilo Sexto. Carlos Gardel (Albert Ribalta) és un home solitari i un enredaire que va fracassar com a humorista i viu de fer-se passar pel representant de […]

A pesar de que, afortunadamente, las cosas están cambiando, todavía es habitual encontrarnos en la cartelera un abanico de ofertas muy polarizado entre las propuestas claramente cómicas y las contundentemente dramáticas o experimentales. No se trata de una cuestión de calidad sino, más bien, de una presunta pureza de los géneros o de la necesidad de definir los productos comercialmente ya desde su concepción. Distancia siete minutos tiene el gran mérito y la valentía de poner en primer término la historia que nos quieren contar. Se percibe, desde el primer momento, que tanto el conflicto como los personajes se han trabajado a fondo y desde dentro. De esta forma, a pesar de tener humor, no acaba de ser nunca del […]

A mí me parece una oportunidad única la de pasar por el Romea para ver y vivir los Entremeses de Miguel de Cervantes, y no sólo por ser un autor maravilloso y divertidísimo, el clásico de los clásicos españoles, sino porque la plantilla actoral te hace recordar que aún hay actores -y por cierto muy buenos-, más allá de los de casa, tan desiguales, tan arrugados por la monogamia, por las telas y los tics del teatro comercial. Ignoraré que José Luis Gómez ya dirigió esta obra en los anales de la historia de la Abadía, en 1985; porque felizmente esto no tiene ninguna relevancia, la sensación es que este espectáculo es nuevo, en el sentido que es un ejercicio […]

Escrita originalmente en 1882, Un enemic del poble es, seguramente, la obra más conocida del gran dramaturgo Henrik Ibsen, junto con Casa de muñecas y Hedda Gabler. La pieza es un drama político que cuestiona ciertos valores como el beneficio económico en contraposición al beneficio social, la ética de los gobernantes, los medios de comunicación o los empresarios, así como la idea del bien común que, como nos muestra la historia, malentendida puede convertirse en un arma muy peligrosa. La versión que ha dirigido Miguel del Arco, con adaptación de Juan Mayorga y él mismo, actualiza el texto de manera ejemplar, potenciando la universalidad de su conflicto y trasladándolo a la época actual, sin banalizarlo; extrayendo su modernidad. Así, la […]

El TNC reivindica el paper de Palau i Fabre, Manuel de Pedrolo i Muñoz Pujol com a dramaturgs obviats pel primer franquisme en el cicle L’origen de l’Oblit. Xavier Albertí ha volgut ensenyar les parts amagades del teatre català. L’any passat va portar el teatre desinhibit i popular de Serafí Pitarra, i aquest any ho fa amb els dramaturgs catalans del primer franquisme. El que es coneix com a Teatre català de postguerra. Nosaltres de les tres propostes malauradament només hem pogut comprar entrades per “La nostra mort de cada dia” escrita per Manuel de Pedrolo i la veritat és que ha estat un gran encert; una hora i mitja aproximadament de diversió. “La nostra mort de cada dia “ […]

Aquesta temporada el Teatre Akadèmia ha apostat per La Gavina, una de les obres més representatives d’Anton Txèkhov, sota la direcció del rus Boris Rotenstein. El director ja ha posat en escena obres de Bulgákov, Dostoievsky i Txékhov, però és la primera vegada que dirigeix La Gavina, que ha qualificat com «la millor» de l’escriptor rus ja que parla de «l’amor i l’art», dos temes que l’interessen profundament. Nosaltres, com a abonats, va ser una de les primeres obres que vàrem reservar només veure la programació, teníem molta curiositat per veure aquesta versió de Rotenstein. La Gavina és un clàssic de la història del teatre i una de les obres amb més versions teatrals fetes a Catalunya en els darrers […]