Recomendaciones

Hace tiempo que comento (como si a alguien le interesase) que los teatros tienen abandonado al público adolescente. Esperamos, no sé por qué extraño milagro, que los jóvenes pasen la adolescencia lejos del teatro y luego, oh, sorpresa, vuelvan a las salas. Es de agradecer, pues, el esfuerzo de propuestas del Jove Teatre Regina, Lliure o Tantarantana, el fenómeno A.K.A. (Flyhard), actividades en la Sala Fènix y me dejo algún ejemplo, seguro. BE MY BABY de Nico&Sunset va en esta línea. La acertaron de lleno con Paradise en cuanto a público, gracias al efecto atracción del reparto de Merlí. Ahora vuelven con esta propuesta de título de magnífica canción de The Ronettes (gran ejemplo del «muro de sonido» de Phil […]

Cuentos cruentos es un espectáculo musical que con una escenografía sencilla, pero efectiva, junto con un vestuario original, a medio camino entre el clown y el siniestro, nos lleva a un mundo oscuro, donde las historias de siempre, cuentos clásicos, y también historias conocidas, se han adaptado a un mundo actual, que ha transformado aquellos cuentos inocentes en un espejo que nos refleja sin piedad. No nos ahorran su visión cruenta de la realidad, pero un humor irreverente, atrevido y crítico nos hace reír, aunque lo que nos están diciendo no hace ninguna gracia. La música en directo, las extraordinarias voces, la participación de los músicos con los actores, y la complicidad del público, hacen de este espectáculo una muy […]

Hay temas que son muy delicados de abordar en el teatro y, al mismo tiempo, muy necesario que salgan del tabú y tengan, poco a poco, cada vez más visibilidad. El riesgo que se corre a la hora de tratar sobre un escenario problemáticas como el suicidio o las enfermedades mentales es caer en el sentimentalismo forzado, el morbo, el melodrama barato o, al contrario, en la ingenuidad de los lemas de autoayuda de taza de desayuno. Pero Les coses excepcionals consigue esquivar hábilmente estas trampas y presentar una historia dura, complicada y oscura con sencillez y un espíritu positivo y esperanzador que es casi una proeza. Y esto es posible gracias a que lo hace desde la perspectiva de […]

Los niños oscuros de Morelia llega al Tantarantana a manos de la Compañía Nigredo para revisar, criticar y reabrir el pasado histórico común y uno de sus episodios más conocidos: la guerra civil española. A partir de un episodio relativamente desconocido, que no busca encontrar vencedores y vencidos sino mostrar el dolor y las consecuencias de una guerra, el texto versa sobre el viaje que dos (junto a más de cuatrocientos más) niños emprenden en barco desde España hasta México para huir de la guerra. Considero un acierto la voluntad de la obra de alejarse de planteamientos manidos y maniqueos que enfrentan al bando nacional y al bando republicano para mostrar la crueldad del periodo histórico. Alejándose de eso, el […]

“La muerte no existe en contraposición a la vida, sino como parte de ella”. Lo dice Haruki Murakami en Tokio Blues y nos lo recuerda la Compañía La Sub Terránea en esta obra sobre la vida y la muerte en la que una y otra se va intercalando constituyendo un cuerpo único. El lenguaje es dinámico, ágil, irónico, crudo y sarcástico. Puede hacer pasar de la lágrima a la risa en una misma frase. No da tiempo a asimilar tantas ideas. Me hubiese gustado tener el texto en la mano como el que sigue una partitura. Es un verdadero canto coral a la vida y también a la muerte. El teatro debe explicar historias pero también sirve para transmitir sentimientos, […]

“Los ninos oscuros de Morella” no és una obra històrica, però si que parteix d’un fet històric; un fet històric que s’ha mantingut ocult per raons polítiques i diplomàtiques. És el de “Los niños de Morelia” El 27 de maig de 1937, un grup format per 456 nens i nenes, fills de republicans espanyols, van embarcar en el transatlàntic Mexique rumb a Mèxic. Van ser enviats fora d’Espanya amb la promesa d’un refugi digne, lluny dels perills de la guerra, i la promesa de ser retornats en acabada la guerra. Van ser enviats fora d’Espanya amb la promesa d’un lloc digne, lluny dels perills de la guerra. Estava previst que estiguessin allà durant uns mesos, però no contaven amb la […]

No siempre se reconoce el teatro infantil cuando es como todo, hay bueno y malo. De entrada, tiene el mérito que acostumbra a conectar con su público y, cuando es muy bueno, también con el no tan pequeño. Esto conlleva tocar muchas teclas, registros e ir acompañado de interpretaciones diría que más complejas de lo que parece. Es el caso de esta adaptación de Marta Buchaca (Només una vegada) tan moderna como respetuosa del clásico (que me pirra sobremanera) donde Alicia persigue un conejo que le ha robado su bien más preciado: el móvil. En la persecución Alicia encuentra personajes del libro como el «sombrerero loco» y otros nuevos, como una rebelde Siri y un superhéroe entrañable e inseguro. Y […]

Dos amantes (Henry Miller y Anaïs Nin), escritores viscerales, unidos en una pasión total. Años de cartas y encuentros sexuales y creativas que consolidaron sus carreras literarias y vitales hasta desembocar en amistad, en un final circular que me encantó. Literatura pasional, la decisión conjunta pero individual de escribir sobre lo que mejor conocen: ellos mismos. Iba con miedo de que fuera una propuesta pedante. Pues en absoluto. Encomienda las ganas de escribir (el tópico de la renuncia a lo material -aunque con marido mecenas, eso sí- para entregarse al arte sigue siendo potente) y me hizo reír mucho. En un ejercicio dificilísimo, los actores pasan en segundos de ser los complejos escritores, amantes, rebeldes, insaciables de vida, a los […]

Una màscara sempre amaga alguna cosa. El bufó del rey Lear és cert que va pintant, però no s’amaga. No s’amaga de la seva desesperació per aconseguir feina d’allò que li agrada: el teatre. Potser enganya una mica als seus fills, però diguem-ne que no és pas un bon mentider. Felipe Cabezas ens convida a un monòleg on a través de Shakespeare parla de la crisi política dels nostres dies, de la violació dels drets fonamentals… Ens qüestiona l’ara, emmiralla-nos amb una època teòricament molt llunyana. És cert, que això ens passa molt amb els versos d’en William, aixì què és una molt bona elecció el joc amb el Rey Lear. Felicitar el treball actoral, el canvi precís entre personatges, […]

“Jane Eyre (una autobiografia)” torna al Lliure Gràcia. La temporada passada les entrades es van exhaurir de seguida, així que tant punt vaig comprar l’abonament d’aquesta temporada, va ser un dels primers espectacles que vaig reservar. Tenia moltes ganes d’anar-hi, perquè tot i que no havia llegit la novel.la, si que n’havia vist algunes versions cinematogràfiques. Dons bé, ahir vaig gaudir moltíssim amb aquesta magnífica versió de la novel·la de Charlotte Brontë escrita l’any 1847. Es tracta d’una adaptació d’Anna Maria Ricart, dirigida per Carme Portaceli, i interpretada per Ariadna Gil i Abel Folk (Guanyadors del Premi Butaca 2017)en els papers de Jane i Rochester. La resta del repartiment són Pepa López, Jordi Collet, Gabriela Flores, Joan Negrié i Magda […]

“L’alegria” és un text de Marilia Samper fruit de la residència que l’autora va fer la temporada passada a la Sala Beckett, i que es va estrenar a la mateixa sala, durant el mes d’octubre del 2017. Sota la direcció de Marilia Samper, cal destacar l’extraordinari treball teatral de tots quatre actors d’aquesta obra, especialment la de Lluïsa Castell en el personatge de la Júlia, la mare de l’Eli, un noi amb paràlisi cerebral, i la de l’actor que interpreta a Eli (Alejandro Bordanove). Alejandro Bordanove fa una feina excel·lent davant d’un personatge que és molt difícil d’interpretar tan a nivell emocional, com físic. Penso que, per un actor, és un repte gegant el poder interpretar un personatge d’aquestes característiques […]

Dia d’estrena, moltes cares conegudes, rialles i complicitats. Una escenografia ben cuidada, una llum delicada. El descobriment d’un lloc acollidor, íntim, amigable. Melodies que sonen en un piano, i una excel·lent pianista, Bárbara Granados. La veu d’un gran recitador, Mario Gas. Sempre he preferit la poesia recitada per la simple raó que a l’escoltar-la m’és més fàcil d’entendre. Si a més a més, qui les recita sap transmetre tot el sentiment que l’autor vol expressar amb cadascuna d’elles, l’experiència és realment brutal. “Amichi Miei” és una selecció d’una vintena de poemes, textos i cançons, d’entre uns 150, d’autors i poetes que han acompanyat a Mario Gas al llarg de la seva vida, tan professional, com personal. Són els seus amics […]

Un dramaturgo puede colocar su obra en el escenario que más le plazca, pero seguramente hay pocos que hayan escogido uno de tan original como este: el techo de la Capilla Sixtina. Y no es que tengamos como protagonista al autor de tan memorable fresco, el renacentista Miquel Àngel, sino que por los andamios se pasean dos artesanos especializados en pulir paredes y reproducir los esbozos de un artista que destacaba más como escultor que como pintor. Tanto Lapo como Loti, dos curiosos personajes, no paran de criticar y ridiculizar a su supuesto mentor y añoran trabajar para Rafael o para Leonardo, a quienes consideran auténticos genios. Bien es verdad que la obra tiene el mérito de poner el foco […]

Hay obras, como esta, que por su planteamiento y el hecho histórico que quieren retratar provocan de entrada cierto interés. En este caso la historia es uno de aquellos episodios de la Guerra Civil que causan estupor y sorpresa, sobre todo por no ser tan conocidos como otros. El 1937 un barco cargado con 456 niños y niñas, hijos de republicanos, zarpó hacia México con el objetivo de que pasaran unos meses alejados de la violencia y la miseria que ya se había instalado en el país. La mayoría de ellos no volvió. En Los niños oscuros de Morelia dos únicos actores se ponen en la piel de unos adolescentes y se ocultan en el interior de un camarote para […]

Qualsevol nou intent d’entendre el perquè de la Guerra Civil ha de mirar de deixar al descobert les vertaderes intencions del feixisme, sense embuts. En aquest sentit el que explica «Los niños oscuros… » és la crueldat del cop feixista a partir d’una de les conseqüències forçoses d’aquesta guerra, que obliga els pares a separar-se dels seus fills i d’enviar-los lluny, sense garanties que arribin a bon port. El muntatge posa el focus en la por i l’estupefacció a parts iguals. La dificultat a l’hora d’entendre les raons que van dur alguns a matar els seus compatriotes és equivalent a la confusió de la posada en escena. Els diferents plans temporals en que es desenvolupa l’acció i els diversos personatges […]