Recomendaciones

I per fi arriba la tercera part de la trilogia catalano-argentina que ha aconseguit arrancar moltes rialles en el Grec d’enguany. No podia ser d’altra manera que reunint a les dues famílies que van protagonitzar, respectivament, Silvia i La paella dels dijous. Aquest cop es troben tots –com una família normal i disfuncional alhora- en el pati d’una casa que les mares han llogat a Zahara de los Atunes. Entre parets blanques i geranis florits, les dues caps de família pretenen que els fills es coneguin i congeniïn. Ja es veu venir, de lluny, que no serà fàcil… La comicitat de Rovira vs Rodríguez es basa sobretot en els tòpics de les dues cultures: l’independentisme, la suposada gasiveria dels catalans, […]

El compositor estadounidense David Lang reinterpreta Fidelio, de Ludwig van Beethoven (1805) en la ópera Prisoner of the State, un clamor contra los presos políticos que permite múltiples miradas: la esclavitud y la servidumbre en la evolución de los tiempos, el precio de la disidencia, el uso del poder, el dominio de las minorías, la situación política actual, también en nuestro país… Incluso el vasallaje a un determinado sistema económico que genera una esclavitud inconsciente, sin cadenas visibles. La dificultad en la salida del engranaje, donde los intereses de quienes ocupan los diferentes escalones de poder hacen más fuertes los eslabones de la cadena a romper, es subyacente en una versión eminentemente más política que la obra clásica. Lang ha […]

Recuerdo que cuando vi The Great Tamer, en el Grec de 2017, ya comenté que los espectadores que solo fueran a mirar seguro que no comprenderían nada y se sentirían frustrados. Para ver un espectáculo del griego Dimitris Papaioannou, uno tiene que ir dispuesto a sentir, a dejarse llevar por un mundo onírico y estético sin esperar ningún mensaje en concreto. Aun así, me ha sorprendido que INK tuviera tantas lecturas y tantas posibilidades temáticas, puesto que su abstracción nos remite enseguida a mundos ya conocidos: el de la ciencia ficción y el del terror, sin ir más lejos. Además, cada espectador puede sacar sus propias conclusiones de la relación entre los dos protagonistas; una relación que pasa por el […]

Prisoner of the State és una de les propostes més potents del Grec d’enguany. Estrenada al Lincoln Center de Nova York al juny del 2019, David Lang ens ofereix una recomposició de l’única òpera que va escriure Beethoven, en format breu (només una hora enfront de les gairebé tres originals), adoptant la forma d’un modern oratori. Les referències musicals a Fidelio són poques. Es tracta d’una versió pròpia —a la qual han confluït coproductors tan interessants com l’OBC, el Barbican de Londres, l’Orquestra Simfònca de Bochum o l’Òpera de Malmö— a la què destaquen unes línies vocals de gran bellesa, sostingudes sobre textures orquestrals gairebé elegíaques, molt basades en obstinats, sovint amenaçadores, de vegades dissonants. Sempre, amb l’originalitat i complexitat […]

Rovira versus Rodríguez és l’última peça que tanca la trilogia de la família, escrita i dirigida per Cristina Clemente i Nelson Valente. Ha arribat el moment en què les dues famílies, els Rovira i els Rodríguez es coneguin. És una situació que a la Mercè i a la Sílvia els crea una mica d’ansietat i estrès. És molt important per elles que tot surti bé. D’una banda, estan contentes de poder compartir la seva felicitat amb els seus familiars, però d’altra banda senten una gran pressió que alguna cosa pugui sortir malament. No volen cometre errors per tal que la trobada sigui agradable. Ha arribat el moment de trencar amb les distàncies físiques i també les generacionals. Però, els hàbits, […]

Sabíamos de la calidad autoral de Alberto Conejero y de su magnífica prosa. Sabíamos que la dirección de Albertí (tratándose en este caso de un monólogo) iría hacia la simplicidad escénica y el minimalismo formal. Y sabíamos también que esta era la gran oportunidad para Rubén de Eguía de demostrar el gran actor en el que se ha acabado convirtiendo, tal como ya empezamos a adivinar en Els homes i els dies. Y teniendo en cuenta todo esto, también sabíamos que sería una apuesta arriesgada, dura, no apta para un espectador que busque un entretenimiento ligero. Sabíamos que teníamos que hacer un esfuerzo como público, y creo que hacerlo acaba valiendo realmente la pena. El resultado de En mitad de […]

La humanidad intenta sobrevivir y adaptarse a su entorno y al día a día que se le abra delante. Ya sea para conseguir un sueño, para hacer feliz a aquellas personas de su alrededor o, simplemente, para tirar hacia delante un poco más e intentar conseguir la apreciada vida que se supone que tiene que tener. Y es en este camino que a veces surgen las oportunidades reales. Ada es una actriz en el paro que intenta conseguir trabajo para poder pagar el alquiler mientras intenta no perder sus valores e ideales. Xavier es un empresario que tienen problemas para relacionar relajadamente con la gente. Ella decide dar clases particulares para ayudar a aumentar las habilidades comunicativas e interpretativas de […]

Nascuda a Barcelona el 1965, Mayte Martín és una de les «cantaoras» més prestigioses del panorama actual flamenc. Des de un bon començament, trenca amb tots els motlles. Amb ella neix, i defensa des dels seus inicis, una filosofia molt peculiar i un concepte de la professió absolutament transgressora dins de l’àmbit del flamenc, de manera que se la considera, per la seva estètica artística i el seu discurs, una pionera i un puntal del denominat «flamenc català», així com un referent important per a la nova fornada de joves flamencs. Tatuajes és el seu nou projecte en format de quartet ( Mayte Martín (veu), Nelsa Baró (piano), Guillermo Prats (contrabaix) i Vicens Soler (bateria)), rescata i reinventa cançons que […]

M’esperaràs?, és una comèdia escrita per l’actor i dramaturg Carles Alberola, estrenada a València el 2013. Vuit anys després s’estrena a la Cava Urpí de Sabadell i el 2022 fa temporada al Teatre Gaudí en un format d’obra a 4 bandes dirigida per l’Albert González amb un repartiment diferent; el mateix que actualment fa temporada al Teatre Aquitània. Pep Muñoz com a Jaume, Carles Prats com a Rubén, Diana Torné com a Pilar i Marta Tricuera com a Raquel. També hi ha una versió cinematogràfica, basada en l’obra teatre homònima del mateix Alberola, protagonitzada pel mateix Carles Alberola,Cristina García, Alfred Picó i Rebeca Valls. Dos amics es reuneixen per sopar a la casa d’un d’ells. En Rubén, l’amfitrió, professor universitari, […]

No hay duda que cuando se crea un mito o una leyenda, o a base de ir repitiendo una historia, esta va cogiendo una forma concreta que no se modifica, como mucho se maneja para que siga teniendo una esencia concreta, aquella que es permitida por los poderosos, por los guardias de la supuesta moral. A partir de la Ilíada de Homero y otros textos y poemas, Alberto Conejero construye este poema escénico en qué Patroclo comparte con el público la pasión y el amor compartido con su compañero de armas Aquiles antes y durante la guerra de Troya. El dramaturgo estructura en este monólogo un relato lleno de emoción que a través de la mirada de Rubén de Eguía […]

El Teatre Gaudí de Barcelona commemora els quaranta anys de la mort de Mercè Rodoreda amb l’obra Mercè Rodoreda en el Triangle de París, una producció de Versus Teatre, amb direcció de Maria Casellas Ever Blanchet, dramaturg d’aquest muntatge, s’ha inspirat en el llibre de Retrat de Mercè Rodoreda, de Mercè Ibarz, que explora l’obra i vida de l’escriptora i en dos contes que l’autora va escriure durant el seu any d’exili a París, Nit i boira i Paràlisi. Dos contes personals, fins ara mai representats a Catalunya. Dos contes units pel dolor. El dolor moral i el dolor físic. Nit i Boira és una sèrie de contes sobre l’exili, inspirada en els refugiats a França durant l’ocupació. El tema […]

¿Quiénes son las personas invisibles de tu ciudad? Aquellas que se sabe que existen, pero a las cuales en ningún momento se las mira y se hace ver que no están. Todos los pueblos las tienen y ninguno quiere ponerles la mirada. No importan o eso quieren creer el resto. Francisco Casavella en “El día de Watusi” hace una radiografía muy exacta de la Barcelona de los años 70 a los 90 poniendo el foco en estas personas invisibles, las que conforman la ciudad, pero a las cuales no se les mira a los ojos. Iván Morales coge el primer volumen de la historia y, en esta lectura escenificada del primer acto, nos presenta a Fernando, un adolescente que vive […]

Qui no comet contraccions a la seva vida entre el que diu i fa? Potser aquest podria ser el tema de l’obra de teatre “Lali Symon”, una de les grans meravelles dels programació d’estiu, dirigida per Sergi Belbel, que alhora n’és l’autor. Ara bé, ens en quedaríem curts perquè l’obra representada per tres actrius, Emma Vilarasau, Mont Plans i Júlia Bonjoch, tracta i esprem molts altres temes: el rol de la dona cuidadora-renunciadora dels seus projectes vitals; la relació de les netes amb les seves àvies, amb qui sovint tenen més confiança que amb les pròpies mares; els germans que no s’impliquen en la cura de les mares i ho deleguen a les germanes, i encara n’hi ha un altre: […]

La Plaça del Diamant forma parte del universo cultural de todo un pueblo, porque reúne una calidad literaria contrastada y admirada, porque refleja el sufrimiento de la sociedad en tiempos de guerra y posguerra, porque muestra la vivencia de una mujer de aquellos tiempo, humilde y trabajadora, profundamente sensible y perspicaz, y, en definitiva, porque se ha convertido en una crónica de un período histórico, una obra absolutamente imprescindible y de una magnitud colosal en la literatura europea del siglo XX. Partiendo de esta base, cualquier versión de la obra que pretendiera ser innovadora podía correr el enorme peligro de alejarse de la esencia y acercarse al fracaso. La directora, Carlota Subirós, se había adentrado ya en un trabajo previo […]

Sergi Belbel dirige la omnipresente Emma Vilarasau, la veterana Mont Plans, premio Margarita Xirgu de teatro, y la joven Julia Bonjoch en un espectáculo que él mismo ha escrito, y que baila entre la comedia y la dura cotidianidad, entre lo privado y lo que se considera público (¿y, por tanto, de todos?), entre la persona y el personaje, entre la realidad de tres generaciones muy diferentes. Lali Symon nos muestra el debate interno que persigue a una monologuista de gran éxito, una estrella admirada, reconocida y querida, un icono femenino y feminista, y una referencia por miles de espectadores que siguen sus shows en teatros y televisiones. La seguridad y la fuerza que caracterizan a su perfil público contrastan […]