Recomendaciones

La historia del taxista bígamo es uno de los vodevils de más éxito de las últimas décadas, al menos dentro del mundo anglosajón. El británico Ray Cooney, autor de piezas tan conocidas como Políticament incorrecte, Diner negre o Bojos del bisturí, escribió Taxi el 1982 y desde entonces se ha representado infinidad a veces. Ahora Josema Yuste la ha recuperado con la sana intención de entretener y hacer pasar un buen rato. Si sois un público que sólo busca esto y que conoce bien las reglas del vodevil, seguro que esta obra no os decepcionará. A diferencia de estos inventos que se hacen en Barcelona, donde se presentan obras por el estilo interpretadas por actores que no se las creen, […]

Un monòleg protagonitzat per la Gemma Martínez acompanyada per la Paula Sendim. Una dona està en crisi. Una revista en l’avió en què viatjava feia una proposta als nens, escriure una carta per a ells mateixos, una carta que guardaran i llegiran quan sigui grans. I decideix emprendre un viatge en el temps escrivint aquesta carta al seu jo del futur. Vol obrir la carta en el futur per viatjar al passat, al passat del futur que és el present de l’ara. El text i la direcció de Lara Sendim han dotat la posada en escena d’una dinàmica i una agilitat que pal·lien la duresa del que estem escoltant. La música amb el piano, i amb altres elements musicals i […]

Dimarts al vespre ens vam apropar a l’Antic Teatre per tal de veure una proposta que és el resultat d’un treball d’investigació de tres directores (una basca, una catalana i una italiana). La idea original, textos i dramatúrgia són de Rakel Ezpeleta que també ho interpreta. Erebeste es crea entre Barcelona i Gasteiz. Erbeste és una dona amb vocació d’artista que ens explica tots els seus esforços per trobar el lloc que creu que li correspon. En moviment continu, anant d’un lloc a l’altre amb la seva maleta i les seves il·lusions. Disposada a fer el que calgui perquè li donin una feina en el món de l’espectacle. Una proposta arriscada amb una acurada posada en escena. Rakel és posseïdora […]

Es tracta d’un passeig interactiu, en el que als espectadors se li subministra uns auriculars per poder disfressar la realitat que els envolta, mitjançant un comandament itinerant que és dirigit per una persona que camina al costat dels participants d’aquesta experiència. Entenem que el que se’ns ha volgut mostrar, és la manera de com es pot desvirtuar la realitat del nostre entorn amb una manipulació dels sentits…. però sincerament els missatges que ens intentaven transmetre no els hem acabat d’entendre… i la cara dels que ens acompanyaven en el nostre «tour» eren tot un poema. Sincerament, aquesta proposta ens ha decebut força; segurament és que ja coneixíem els magatzems dels soterranis en una altra visita guiada… i no ens ha […]

En La Seca se está gestando una revolución, una revolución que nace de un texto del Siglo de Oro escrito en verso y firmado por Lope de Vega. Lo que ha hecho a la Compañía Obskené con Fuenteovejuna es de nota. Con un ritmo frenético, mucho sentido del humor y un profundo respeto por el mensaje de la obra, convierten la muerte del tirano en toda una fiesta, la fiesta de las ovejas que, finalmente, deciden hacerse valer. Con un reparto entregadíssimo, una escenografía funcional (el montaje se pensó para ser representado en la calle pero encaja como un guante en La Seca) y una gran variedad de técnicas interpretativas, Fuenteovejuna es uno de aquellos montajes que sorprenden, entretienen y […]

Lo que se saca en claro de esta función es que Josep Maria Mestres tiene una gran habilidad para coger un clásico y convertirlo en una pièce bien faite. Lo hizo con aquel collage que se llamó Amor & Shakespeare, y lo ha vuelto a conseguir ahora con esta versión de L’Avar que es, a la vez, un homenaje nada disimulado a los cincuenta años de profesión de Joan Pera. Quizás se trata de un montaje que corre pocos riesgos y que quizás requería otro tipo de adaptación, pero lo que está claro es que detrás hay un gran trabajo de producción que ha conseguido un Molière más que digno. Por otro lado, se tiene que admitir que Joan Pera […]

La tarea del actor es convertir en realidad aquello que el dramaturgo solo ha descrito con palabras. Pero cuando el dramaturgo es Sartre y lo que describe, los suplicios del infierno, hacen falta actores con una dosis extra de entrega, compromiso y generosidad. Por suerte, todo eso se encuentra al reparto de Huis clos en la Sala Atrium, uno de aquellos montajes desgarradores, impactantes y francamente intensos que no se olvidan fácilmente. Una cita ineludible con la vertiente más oscura del alma humana. No os la perdáis. Más información (en catalán) en Somnis de teatre

Gairebé dues setmanes després d’assistir a la roda de premsa, on es va presentar aquesta producció, els voltaires ens apropem de nou al TNC per poder-la gaudir; 13 actors i 1 actriu omplen la Sala Gran del Teatre Nacional de Catalunya amb el text d’Arthur Schnitzler de la mà de Xavier Albertí. Un institut mèdic i el món polític interaccionen de tal forma que les decisions que es prenen en un afecten les decisions de l’altre. Una gran urna de vidre presideix un escenari blanc i asèptic on passem de l’hospital a casa del professor o al despatx del ministre tan sols amb algun canvi de la taula i les cadires. El fum que de mica en mica omplirà l’urna […]

Todos conocemos la capacidad casi sobrehumana de Joan Pera a la hora de llenar plateas. Pera tiene su público y no tenía ninguna necesidad de ponerse a hacer un clásico como L’avar de Molière para pisar un escenario. Así pues, la pregunta es: ¿qué encontraréis a L’avar? Pues en L’avar encontraréis un buen montaje de Molière con un Joan Pera matizado, con un registro más calmado del que nos tiene acostumbrados, y rodeado por un reparto joven que, a pesar de no brillar tanto como podría, aporta dinamismo y mucha profesionalidad al montaje. Si os gusta Molière i Joan Pera no os molesta, L’avar es un montaje que os hará disfrutar de una buena tarde. Si no es el caso, […]

Carlos B es un autor prolífico y siempre preocupado por temas que pueden tocar al espectador. Achicorias consta de dos monólogos y una escena a dos que tratan, de varias maneras, el tema de los malos tratos. Son historias duras, pero tocadas con la ironía y la ternura que desprenden sus personajes. En este sentido, los actores Paco Aldeguer y Gemma Charines saben muy bien a que se enfrentan y volcan toda la verdad posible para interpretar a las víctimas, a los hijos de estas víctimas y en algún caso incluso a alguno de los verdugos. Historias donde los personajes maquillan sus desgracias y esconden los golpes que les da la vida con un instinto de supervivencia realmente envidiable. Historias […]

Un dels espectacles que tinc guardat a la memòria és el Tartuf que va dirigir Oriol Broggi al Versus Teatre l’any 2000. De fet, conservo un bon record d’aquell petit muntatge, sent el que em va introduir al món de Molière i el que em va obrir les portes a uns personatges apassionants que desgranen minuciosament diferents aspectes de la moral. En aquest sentit, no cal dir que la meva predisposició quan es va anunciar L’avar era plena, tot i que no les tenia totes amb mi, ja que m’espantava que no estés a l’alçada i que s’optés per un estil poc adient. Un cop vista, puc dir que no m’ha decebut en absolut i que s’ha aconseguit plasmar sobre […]

Joan Pera, actor mataroní de 67 anys ens ha sorprès a tots amb la seva interpretació del personatge d’Harpagon a la tragicomèdia clàssica de l’Avar de Molière. I ens ha sorprès perquè ha interpretat un paper radicalment diferent dels que ens té acostumats, emmarcat gairabé sempre en la comèdia d’entreteniment. Ens ha semblat un bon muntatge, amb una excel·lent direcció, malgrat que utilitza una escenografia força austera, aquesta ens dóna el marc suficient de l’època en què es desenvolupen els fets. Cal destacar l’estudiadíssim vestuari realitzat per Maria Irujo. La interpretació d’en Joan Pera està envoltada d’unes molt bones interpretacions dels altres actors que l’acompanyen. La versió completa de la nostra valoració, la trobareu en el aquest enllaç del blog […]

Aquest Falstaff que ens ha regalat Francesc Orella sota la encertada direcció de Konrad Zschiedrich. Una història molt ben enfilada basada en Campanades a Mitjanit d’Orson Wells, a la vegada basada en Ricard II, els dos Henry IV i Henry V. Una magnífica posada en escena aprofitant els recursos especials que té aquest teatre, un vestuari senzill però magnífic i tota la resta de la companyia molt ben cohesionada. Nou actors fan trenta-sis papers. Deunidó. Dues hores i mitja que passen volant, com les campanades a la mitjanit. Crítica completa » http://bit.ly/1L3GmxK

La figura de Federico García Lorca es, casi con total seguridad, la más influyente de la historia reciente de nuestro teatro. No sólo por su obra, magnífica y perdurable, sino también por el trágico final de su vida y lo que su muerte significó para el recuerdo de nuestro pasado vergonzoso. La piedra oscura es un texto sólido que muestra una cara poco conocida de los hechos, tratados con ciertas licencias pero mucha sensibilidad y respeto. A través de la figura de Rafael Rodríguez Rapún, compañero sentimental de Lorca que fue asesinado un año después que el poeta, el dramaturgo Alberto Conejero crea una pieza de talante clásico, a ratos muy emotiva pero, básicamente, estremecedora. La tristeza que impregna la […]

El Romea ple de un públic expectant davant d’un solo molt esperat, únic i irrepetible, tal i com ens va comentar el propi Eduardo Mendoza, protagonista del primer “Solos” que ofereix el Teatre Romea. Per mi va ser la gran descoberta d’un home intel·ligent, divertit i savi. Només començar Eduardo Mendoza, ens va confessar que havia acceptat aquesta invitació perquè “ell era incapaç de rebutjar cap repta”. Li van dir : fes el que vulguis. I així ho va fer. Rere un atri, va triar fer una xerrada en forma de conferència. Un monòleg en forma de conferència, en la que es va basar en el teatre i en la seva vida. Entre pausa i pausa música. Una pantalla al […]