Recomendaciones

La cartelera de musicales no destaca por ser, en general, de obras adultas, de peso, y aunque a veces el mensaje sea de calado se endulza con tratamientos ligeros. Lo anterior está muy bien pero se agradece que podamos disfrutar -en el sentido más amplio de la palabra- de propuestas como esta Una luz tímida que llega desde Barcelona y dignifica el género (entiéndaseme bien, que soy musical lover hasta la médula). Un tema duro, potente y no tan lejano que no puede ser olvidado: la dramática y sensible historia de amor de dos mujeres en el franquismo y su lucha, desigual, ante una sociedad que no sólo las silencia sino las aniquila. Dos profesoras, en la Barcelona de finales […]

Si no conoces a Albert Pla, deja de leer este texto y ve a Youtube a descubrirlo, ponte sus discos y deléitate con una de las voces más singulares del panorama artístico catalán. El cantautor se esconde detrás de un personaje de voz dulce y apariencia frágil, que juega en el límite de la cordura y el infantilismo. Es aquel loco al que se le escapan verdades como templos y tonterías monumentales, una tras otra, sin filtro ni freno. El escudo protector de la locura permite al cantante y bufón lanzar mensajes absolutamente subversivos, proclamas antisistema o destrozar la idea del amor romántico. «¡Mega transgresor!», piensas cuando lo ves. Pero nada más lejos: los lindos llevan entreteniendo a la sociedad […]

Muerte de un viajante es un texto clásico, de los años 40, que está sorprendentemente vigente. Me fascina a la par que me asusta que algo escrito hace más de 70 años se pueda llevar a la situación presente con tanta facilidad. Supongo que es la magia de los grandes autores, como Arthur Miller. La obra nos presenta a Willy Loman, el prototipo de hombre que busca insaciablemente el sueño americano, y una y otra vez se da de bruces con la realidad. Una realidad que le empuja a trabajar insaciablemente hasta la extenuación por un mísero sueldo con el que poder pagar una hipoteca, seguro de vida y electrodomésticos que se estropean con sospechosa facilidad. Pero el protagonista vive […]

A Hemingway se li atribueix l’aforisme “estimar malament és el mateix que no estimar”. I en la mitologia grega, en trobem un munt d’exemples. Violacions, infidelitats, enganys i infanticides. És el cas de Medea després de la traïció de Jason. En aquesta obra de Queralt Riera revivim i també ressignifiquem aquest clàssic d’amor, desamor, passió i tragèdia aterrat a les nostres referències i a la nostra quotidianitat: la sèrie a cor obert i la indústria catalana, a tall d’exemple. En L’amor (no és per a mi, va dir Medea) s’hi desenvoluparà aquesta història explicada d’una forma ben curiosa, des del principi i des del final, es a dir, des de la infantesa i la senectut de Medea, i confluint ambdues […]

La desaparición del hijo predilecto de unos padres hace que emerjan todos los fantasmas de una familia acomodada, los conflictos de relación que existían entre ellos y los problemas de cada uno. Es un argumento que ya se ha visto otras veces. Recuerdo la película “Festen” de Vinterberg y Mogens Rukovd (1998) y que fue representada en Catalunya en teatro en 2005 con una adaptación de Bo Hansen. Aquello era un verdadero drama en el que detrás del lujo, la riqueza y el encanto de una familia burguesa con una aparente relación impecable se escondía una verdadera tragedia. Puede que Víctor Sánchez Rodríguez nos quería decir precisamente que no es una situación especial ni insólita: unos celos destructores hacia el […]

En mi infancia había unas ediciones que adaptaban las obras de William Shakespeare para niños, para poder ser representadas en las escuelas o con grupos infantiles de teatro. Recuerdo una sobre El sueño de una noche de verano que resultaba de lo más alentadora y fantasiosa. Unos años más tarde, entrado ya en la adolescencia, vi en el Romea la versión de La tempestad que hicieron Jorge Lavelli y Nuria Espert, que para aquel momento ya era una versión atrevida y bastante diferente… con un decorado que, oh sorpresa, también era una caja hermética de madera con puertas y ventanas secretas. Con todo esto quiero decir que es bueno que Shakespeare se adapte a diferentes públicos, experimente con nuevos lenguajes […]

Hacer reír es muy difícil, aunque no lo parezca. La empatía por el drama siempre es más sencilla de conseguir, pero encontrar aquel punto de comicidad que conecte con cada persona que conforma el público es muy complicado. Esta obres es un ejemplo del trabajo exhaustivo y la creatividad que se necesita para conseguir arrancar una carcajada entre las espectadoras. Apelando a la complicidad del público para la construcción del espectáculo, esta producción se conforma por diferentes segmentos donde la improvisación es un eje vertebrador. Cada escena es la narración de una historia que se va estructurando a través de frases, categorías o informaciones aportadas por personas del público. De esta manera, los tres intérpretes que conducen el espectáculo establecen […]

Reconec la meva ambivalència davant de les adaptacions de clàssics. Per un costat, pot ser un goig reviure d’una altra manera la història que ja sabem. Per altre, no és pretensiós creure que un pot aportar res nou? Si els clàssics són veritablement atemporals, no és un oxímoron voler-los adaptar al moment actual? A aquestes alçades explicar l’argument de Romeu i Julieta seria redundant: és ja un lloc comú i col·lectiu. Per contra, les formes d’aquesta adaptació sí donen per parlar. Sorprenentment, l’últim clàssic sota la direcció de David Selvas aconsegueix posar les últimes modes, tecnologia i recursos de direcció actuals al servei d’aquesta tràgica història d’amor. Qui no n’ha defugit i alhora anhelat ser-ne protagonista? Per un costat, Selvas […]

Hay espectáculos que sirven para hacer repaso, para recordar la trayectoria del actor o actriz que hay encima del escenario. Acostumbran a ser monólogos, a veces punteados de canciones o números de cabaré… dependiendo de las habilidades del artista. Lo habíamos visto con Concha Velasco, con Cecilia Rossetto y algunos otros. Ahora le toca el turno a Loles León, una actriz que nació en La Barceloneta, que se dio a conocer en la Cúpula Venus con lo que antes se llamaba cabaré literario y que finalmente, como tantas otras, tuvo que marcharse a Madrid para acabar de triunfar y hacerse conocida. Después vendrían más de 35 películas (tres de ellas con Pedro Almodóvar) y 15 series de televisión, además de […]

Una de les coses que m’ha ensenyat el teatre és la de no jutjar abans de conèixer, aprendre a comprendre, a reflexionar contínuament i replantejar-me les coses de la vida, saber escoltar, posar-me al lloc de l’altre, preguntar-me… si em passes a mi, si fos jo … No vaig tenir l’oportunitat de veure Mare de sucre, l’anterior peça escrita I dirigida per la dramaturga Claudia Cedó, que explicava la història d’una noia amb discapacitat intel·lectual que volia ser mare i va haver de confrontar-se amb la incomprensió de la seva comunitat. De totes maneres no ha sigut cap hàndicap per poder veure Els àngels no tenen fills A partir del treball d’investigació fet per Mare de sucre, neix aquesta nova […]

El mite clàssic de la Medea d’Eurípides, serveix de inspiració per aquesta obra post-moderna. Un pastitx on s’airegen les misèries d’una dona que no se sap estimada i que serveix de palestra per destapar les debilitats del món actual. Estructurada de manera original, ens presenta la vida d’un personatge en dos temps que donen veu a una Medea actual amb les seves flaqueses e inseguretats. L’obra ens emmiralla amb un estrat de la societat capaç d’eixir en venjances que desborden atrocitats com l’assassinat dels fills per a despit de la parella. Una vibrant Rosa Cadafalch ens parla amb veracitat des de la vellesa dels seus últims dies, abandonada en una residència d’ancians, mirant la immensitat del mar…. amb l’enyorança d’un […]

Després d’exhaurir entrades des d’un bon començament, i una pandèmia que ens ha mantingut allunyats de les arts escèniques, finalment he pogut gaudir d’una de les versions més boniques que s’han fet de Les tres germanes de Txékhov. Es tracta d’una adaptació de Marc Artigau, Cristina Genebat i Julio Manrique on l’essència i l’ànima de l’obra original hi són. Només canvia el context. Guardonada premi de la Crítica 2020 al Millor espectacle, a l’Actriu de repartiment per a Mireia Aixalà i a l’Espai sonor per a Damien Bazin. Premi a Millor adaptació teatral I Millor actriu per a Mireia Aixalà en els Premis Max 2021 Premi Butaca 2021 al Millor actor de repartiment per a Lluís Soler. La història de […]

Medea es el personaje más inquietante de la tragedia griega. “L’amor (no és per a mi, va dir Medea)” la guardaré en la memoria como guardo también otra obra, “Medeamix” una obra coral de seis mujeres dirigidas por Magda Puyo que se estrenó en 1996. El increíble trabajo de la Metadonas o la mítica figura de Eurípides crearon un recuerdo imborrable como inolvidable será también esta obra de Queralt Riera sobre una Medea contemporánea con muchos paralelismos con la heroína mítica. Jasón, (Jason con pronunciación inglesa para nuestra Medea actual) abandona a Medea para casarse con la hija de Creonte, el tirano de Corinto. A Medea se la destierra y obliga a marchar con sus dos hijos abandonándolos a la […]

L’anecdòtica troballa d’una revista pornogràfica plena de fantasies masculines irrealitzables és el punt de partida de la història dels personatges protagonistes de l’obra. Les impressions sobre la narrativa que impregna aquesta van des de la hilaritat fins a la repugnància més absoluta que fa que Jo, Celia i Mary es preguntin qui són elles en realitat, si el fruit de la seva mateixa autenticitat o si s’han construït i esdevingut qui són en funció a un seguit d’expectatives físiques, socials i mentals necessàries per encaixar dins d’una societat tan masculinitzada com era la dels vuitanta i que malauradament no ha canviat gaire. El text de Clare McIntyre de 1988 té encara una vigència esfereïdora en els fets narrats tot i […]

Esta divertida comedia nació de un taller de escritura de la ESCAC (Escola Superior de Cinema i Audiovisual de Catalunya) impartido por Marta Buchaca. Tanto la autoría como la dirección son de Jamie Southon, Daniela Univazo y Brenda Zavala. La idea de que estamos todos vigilados es muy buena. Es una verdad que nos angustia. Lo saben todo de nosotros y no nos podemos escapar. Las redes sociales nos han invadido y ya forman parte de nuestras vidas. La necesidad de exponerse se ha convertido en adicción y muchos creen que dejaran de existir si desaparecen de Instagram. Pero una cosa es la exposición voluntaria y la otra el espionaje sin autorización. Y esta es la situación en la que […]