Recomendaciones

Tal como viene a decir Voltaire hacia el final de la obra, sólo la cultura será capaz de salvarnos. Y esta idea, enmarcada en la obra dentro del contexto de la Ilustración, encaja muy bien con nuestro presente. Cada vez son más las voces que en este mundo convulso y tremendamente politizado abogan por un refuerzo del pensamiento y de la cultura en general. Y Josep Maria Flotats, con la elección de este texto de Jean-François Prévand, demuestra que defender un teatro de las ideas desde un teatro privado es también una señal inequívoca de optimismo y esperanza. Oiréis que se trata de un espectáculo de otro tiempo, por no decir un espectáculo pasado de moda, pero yo creo que […]

La Sala Atrium abre sus puertas con una remodelación y estreno de dos piezas muy poco o nada conocidas por el público amante de la obra de V. Català. Constantemente se representaron obras de Caterina Albert. Recordemos La infanticida de la que pudimos ver una versión musical con Neus Pàmies y música de Clara Peya en 2021. Al año siguiente, Carme Portacelli dirigió en el TNC un espectáculo basado en los libros Tots els contes i Mosaics junto con un repaso de la vida y su obra. Y en el año 24 La Compañía La Tremenda presentó Lo cant de les ànimes mudes, una deliciosa mezcla del poemario de los meses musicado por Ismael Dueñas y el cuento Les ànimes […]

Dau al Sec acull l’obra «Fumando Espero«, una creació original de la companyia La Bacanal que barreja humor, crítica i una mirada peculiar cap a les convencions socials.Amb un estil que beu del cabaret i el teatre contemporani, l’espectacle convida els espectadors a reflexionar sobre temes universals com el desig, les relacions i la pressió de les aparences, tot plegat embolcallat amb un toc de provocació i sarcasme.Quan entrem al teatre, ens adonem immediatament que aquesta experiència és totalment diferent de qualsevol altra que haguem viscut abans. La sala s’ha transformat completament i ens transporta a un altre temps i lloc: un petit local d’ambient íntim que recorda els cabarets dels anys 20.En lloc de les habituals files de butaques, […]

Cera: 500 horas de vuelo es uno de los proyectos ganadores de la convocatoria abierta Hermann Bonnin 2023 en la modalidad de poesía escénica. Y es realmente poesía lo que han creado Carlos Gallardo y Dora Cantero donde los objetos cobran vida y el intérprete se funde como la cera entre los objetos. Todo muy Brossiano. Bajo la dirección de Nina Solà, Jordi Font y el propio Carlos Gallardo, éste último va creando un diálogo con los objetos fabricados con cera de abejas. Las abejas, la miel y la cera son el hilo conductor de la obra y al mismo tiempo las protagonistas. Es un espectáculo visual, objetos, teatro de sombras, etc. Como en un gran escenario de títeres va […]

Amélie Nothomb en esta ocasión se aparta absolutamente de su estilo más intimista y se adentra en un tema muy original. El título de la novela era Soif (Set). Como siempre, ella domina magistralmente el arte del absurdo. Joel Quesada adapta la novela de Amélie Nothomb al teatro manteniendo la ironía de la autora con un Cristo actual, básicamente humano con sus miedos, el pánico ante el sufrimiento y la vanidad que le provocan los aplausos por sus proezas y milagros. Una visión humanizadora e iconoclasta de un personaje histórico que debe morir para recibir un reconocimiento. El dramaturgo Joel Quesada juega con la historia que todos conocemos y con el relato de la autora. El Cristo de Quesada se […]

Andrea Jiménez nos trae un texto propio en el que se entrelazan sus vivencias personales, Shakespeare y unas reflexiones compartidas por muchas hijas de unas cuantas generaciones próximas a la suya. Y lo hace con una pieza que a la vez te hace llorar, reír y te saca las garras. Te lleva a lugares comunes de muchas hijas para hacer una catarsis colectiva cagándose en Shakespeare, en Lear y en el padre de todas, pero a la vez para buscar algunos porqués, para indagar en el perdón y para entender el dolor. En tono divertido a la par que profundo, vemos desfilar escenas de El Rey Lear y de la propia vida de Andrea de manera paralela, entrelazándose como si […]

Las apariencias y las restricciones sociales, hoy en día o en otras épocas, han determinado la vida de algunas personas, aunque parezca imposible, En medio de las dificultades y contra todo el mundo, hay, por eso, que deciden hacer aquello que creen que tienen que hacer sean cuales sean las consecuencias. En ocasiones, el hecho de vivirlo es suficiente recompensa. Lev Tolstoi en 1877 presentó la historia de una mujer extraordinaria que se enfrentaría a todo y todos movida por la pasión y la voluntad de sentirse vida. Anna Karenina es la mujer de un alto funcionario ruso con quien tiene un hijo. En un viaje a Moscú conocerá al joven conde Vronski, de quién se enamorará perdidamente y por […]

Musical de musicales, El Médico cuenta con todos los ingredientes para entretener y disfrutar viendo las actuaciones, pero sobre todo oyendo a los cantantes que reciben ovaciones totalmente merecidas por parte del público. Basado en la novela de Noah Gordon, es la historia de un niño huérfano que quiere ser médico y luchará por conseguirlo, eso sí, atravesando medio mundo y conociendo guerras, egos y rencores del mundo real que lo convertirán en un ser humano que lucha por sus sueños. La escenografía cambiante tan pronto te sitúa a las afueras de Londres como en el palacio del Sha de Persia, con juegos de luces que incluso consiguen que las estrellas iluminen el patio de butacas. El vestuario de Lorenzo […]

En la primera edició del Festival Victòria X Pòdcast, entre totes les propostes vaig triar d’anar a veure El Búnquer, en aquesta 2a edició he triat El llindar (primera vegada que es fa en directe) en un episodi especial, que no ha estat enregistrat, i que ha tingut com a convidat l’actor David Verdaguer, que ha acceptat d’anar sense saber què passarà. El llindar és un pòdcast que a casa ens agrada molt. El llindar ens fa viatjar a un altre món. Un món estrany, sorprenent, un lloc més enllà de la realitat que coneixem, un món impossible on es desintegra la realitat que veiem i accedim a una realitat diferent on pot passar qualsevol cosa. Per travessar el llindar […]

El libro El Hilo Invisible de Miriam Tirado llevaba tiempo levantando pasiones entre madres y padres. En poco más de 60 páginas nos cuenta el secreto que esconde una de las partes más curiosas de nuestro cuerpo: el ombligo. De ahí, explica, nos sale un hilo que nos unen, más allá del tiempo y del espacio, a todas las personas, animales y cosas a quienes amamos. Esta historia que protagonizan Nura, una niña muy curiosa, juguetona e imaginativa, y su madre (Beth Rodergas), con tres carismáticos compañeros de clase, ayudará a pequeños (y mayores, que a veces nos olvidemos) a comprender cómo los lazos y los vínculos emocionales siguen presentes aunque estemos físicamente separados de aquellos a los que amamos. […]

No es la primera vez que Carme Portaceli se acerca a personajes clave de la novela del siglo XIX. Lo hizo con Jane Eyre –donde ya coincidió con Ariadna Gil– y también con Bovary. Su aproximación a estos personajes femeninos es siempre desde un punto de vista nuevo, moderno, intentando analizar lo que les motiva y cuáles son sus razones. Se intenta aislarlos del contexto férreo y conservador que los encorsetaba para ir un paso más allá y verlo con perspectiva, con ojos del siglo XXI. Este montaje parte de una gran adaptación que Anna Maria Ricart y la misma Portaceli han hecho del texto de Tolstói. A pesar de resultar un poco larga, la dramaturgia conserva el espíritu original […]

Declivi d’un pardal és una versió lliure de Joel Quesada de la novel·la Set de l’escriptora belga Amélie Nothomb, un text que s’atreveix a donar veu al protagonista i que és el mateix Jesús qui ens narra la seva Passió en forma de monòleg. Ho fa d’una manera irònica i desacomplexada, des d’un punt de vista modern, filosòfic i transgressor. Es tracta del primer projecte professional d’en Joel Quesada com a dramaturg i director. A escena veiem un Jesús molt humà, proper, amb els seus defectes i les seves virtuts; un home que ens mostra els seus pensaments, desitjos i pors; un home orgullós, egòlatra, feble, tendre, cansat; al mite víctima i addicte del seu propi èxit. L’acció transcorre durant […]

Dijous va ser l’estrena d’Anna Karènina, una versió de la novel·la homònima de Lev Tolstoi, amb dramatúrgia d’Anna Maria Ricart (a partir de la traducció d’Andreu Nin) i Carme Portaceli. Juntament amb Guerra i pau, Anna Karènina és la novel·la més coneguda i popular de Tolstoi. Amb el personatge d’Anna Karènina, Tolstoi va crear una de les adúlteres més famoses de la història; i amb la seva història, una de les novel·les socials i familiars més importants del segle XIX. Com diríem avui en dia, està basada en fets reals: alguns esdeveniments de l’època, del seu entorn i de la seva pròpia vida. La pressió social, la culpa, la condemna, la indiferència, el perdó i el sentit de la vida […]

La road movie es un subgénero cinematográfico que es tan viejo como el cine, pero que se desmarca y obtiene una identidad propia entre finales de los cincuenta y los sesenta. En realidad se trata de películas en las que el argumento se desarrolla en el transcurso de un viaje. Serían unos buenos ejemplos del género Bonnie and Clyde, Easy Rider, Malas tierras, El diablo sobre ruedas o Thelma and Louise. Muchas veces acaban siendo las historias de una fuga, de una persecución o de una carrera sin fin. Lógicamente, en el teatro es muy difícil encontrarse con ejemplos del género, pero Fisterra es uno de ellos y Llegat –vista hace poco- sería otro de clarísimo. De hecho, Fisterra juega […]

Es una apuesta arriesgada y valiente de Lucia del Greco por adaptar un texto de la premio Nobel de literatura Annie Érnaux. Pura Pasión se estrenó en Temporada Alta y es la primera vez que se representa en España adaptada al teatro. El texto es la apasionada espera de una mujer por un hombre casado que nunca sabe cuándo vendrá. Es una relación esporádica y aislada erótico-sexual que no va más allá ya que el placer se ve desplazado por el dolor de la pérdida: «vivía el placer como un dolor futuro». La pasión desenfrenada que tan bien describe Ernaux, maestra del intimismo, es el núcleo de la novela que la protagonista sólo puede describir cuando empieza a verla lejos. […]