Recomendaciones

Arthur Miller es uno de los grandes autores del siglo XX y Todos eran hijos míos es uno de los puntales de la santísima trinidad del dramaturgo, junto con La muerte de un viajante y Panorama desde el puente. La crítica a la idea del sueño americano y la hipocresía de la sociedad estadounidense post-Segunda Guerra Mundial es una constante en los textos de un autor que vivió en carne propia la ruina de la empresa textil familiar durante la Gran Depresión y la persecución política a los artistas sospechosos de simpatizar con el comunismo en los años cincuenta. Por eso sus historias no son amables ni complacientes: enfrentan las realidades conflictivas de una sociedad en tensión permanente. Todos eran […]

Quan un fa 20 anys s’ha de celebrar amb festa grossa. I això és justament el que han fet a La Perla 29, recordar el seu naixement duent a escena altra vegada la seva obra inaugural: Els ulls del germà etern del Stefan Zweig. El text per si sol ja és una garantia. Una bonica història amb clares reminiscències orientals sobre les conseqüències que té les postres accions però alhora, també la nostra inactivitat. Una petita fàbula amb tota la màgia del conte infantil però dirigida al públic adult. Però no és aquí només on rau l’excel·lència. Cal destacar que la direcció d’Oriol Broggi és magistral. Potser amb una arrencada una mica densa, però que posteriorment poc a poc l’espectador […]

En la lucha actual por el amor romántico vuelve a aparecer sorprendentemente con toda su fuerza, el amor romántico destructor y liberador. En el siglo XIX, Goethe escribió la obra «El joven Werther» a partir de la cual se extendió el fenómeno «Werther-Fieber» que provocó el suicidio de unos 40 jóvenes. El texto de Carlos Be ha sido escogido a partir de las más de 450 propuestas recibidas en la 1ª convocatoria “On el treatre batega”, iniciativa de la asociación de salas de proximidad de Barcelona y nos describe lo destructor que es el amor romántico que busca el suicidio pero a diferencia de los románticos, Be lo presenta con otra mirada. De forma entrañable describe con humor las situaciones […]

Pazzo nos traslada al mundo del circo, en un país que no nos especifican (¿Italia, quizás?) y en una época no definida. De hecho, tenemos delante a dos payasos –uno de viejo y uno de joven- pero podrían ser dos carniceros o dos futbolistas. Y es que la obra habla del pasado y del futuro, de aquello que fue y de lo que todavía queda para venir. Habla de las oportunidades que hay delante y de todo aquello que dejamos atrás, que aunque fuera esplendoroso ahora ya solo son recuerdos y agua pasada. Y por si fuera poco, nos habla también de vivir el amor en libertad y sin máscaras. Un canto a la esperanza, a pesar de que no […]

Después de tener en el imaginario colectivo la película, es todo un desafío traer esta historia al escenario de un teatro. Para tal ocasión, Juan Luis Iborra dirige una adaptación de Pedro Víllora sobria en detalles, pero amplia en trasladar una realidad que puede quedarnos lejos, perdida en una guerra y en sus consecuencias sociales, económicas y personales. Los niños huérfanos de este colegio son Los chicos del coro, un conjunto de alumnos que hace las delicias del público por su forma de cantar, su ternura y su desparpajo en momentos claves. Entre ellos, destaca Iván Clemente, un actor que, cuando entra en escena, consigue que todo cambie y la pieza adquiera más sentido. Jesús Castejón, Eva Diago, Rafa Castejón […]

Aquest dijous vaig anar a veure aquesta proposta del Teatre Eòlia,. Una casualitat que el mateix dia vaig tenir la meva visita setmanal al psiquiatre, o sigui que sé de què parlem en primera persona.Mariona Esplugues és l’autora, creadora, directora i intèrpret d’aquesta obra. Una obra que se’n va anar al Teatre del Raval i ara torna al Teatre Eòlia.És un monòleg per fer visible l’experiència personal viscuda per la Mariona. Ens explica com ha estat la seva infantesa i adolescència fins avui. Com és el pas per diferents psicòlegs fins que et trobes l’idoni, aquell que de veritat et sents a gust (no amb tu mateix) per detallar tot el que tens el cap.Podem veure com hem de passar […]

Ahora hace unos 20 años que La Perla 29 apareció por primera vez en el panorama teatral catalán. Fue de la mano de la Sala Beckett, y la primera obra que se representó fue Els ulls de l’etern germà. Después de tantos años, con toda la experiencia acumulada y un prestigio incontestable encima los hombros, el espectáculo ha vuelto a mostrarse al público. Con un único cambio en el reparto –Xavier Ripoll por Bruno Oro- la compañía ha llevado a la Biblioteca de Cataluña una pieza fundacional y –vista ahora, en perspectiva- un compendio muy claro de intenciones y maneras de hacer. Els ulls de l’etern germà es una fábula pasada por el filtro de Stefan Zweig, un popular y […]

Sovint, moltes paraules que considerem com a cultismes, o directament préstecs idiomàtics, tenen per norma general un passat que tant pot ser marginal com confús. En canvi, d’altres és al revés, i molts cultismes de temps pretèrits acaben esdevenint argot que es podria considerar d’una baixa estofa. De vegades també les etimologies esdevenen uns terrenys pantanosos en els quals transitem i dubten de si parlem de termes carcelers i de gueto o d’adjectius imaginats pel bard d’Stratford. El Punk és un d’aquests darrers termes, que tant trobem referències en la literatura del XVII com l’argot que es parlava a les presons. El bard anglès el feia servir per a definir a una prostituta a Measure for Measure (1603) o a […]

Alice Birch es una dramaturga británica que con tan sólo 36 años tiene una carrera consolidada como autora de teatro, cine y televisión. Hace exactamente un año en la Sala Beckett se presentó una obra suya en forma de lectura dramatizada: «Anatomía de un suicidio«. En cada una de las escenas Birch sugería que la felicidad es frágil. Esta producción de [Blank] es un proyecto escénico que se presenta a dos bandas y se ha construido entre El Teatre Tantarantana y La Seca, actualmente Centre de les Arts Lliures, de La Fundació Joan Brossa. Lo encuentro una idea genial ya que la autora escribió 100 escenas que tardarían 7 horas en ser interpretadas. La propia autora da libertad a los […]

Por fin hemos entendido porqué se produjo ese crecimiento demográfico que creó la necesidad de aumentar el número de plazas escolares en los años sesenta y setenta. El título no es demasiado atractivo pero es bueno ir porque nada es lo que parece y nada hace pensar lo que después sucede. Es una historia de enredos, sorprendente, divertida, con palabras picantes que crean equívocos. Parece una historia frívola y sosa al principio pero va tomando cuerpo a medida que van avanzando las escenas. Se trata de un musical de creación de la Compañía EGOS Teatre con texto de Toni Sans y Rubén Montañà. El teatro Gaudí es ideal por su gran versatilidad de espacios necesaria en este tipo de obra […]

La novel·la que adapta l’obra que es pot veure aquests dies al Teatre La Biblioteca s’inicia amb una cita que apareix al Bhagavad-Gita (que vindria a ser una mena de Bíblia hinduista): No pel fet d’evitar tota acció esdevens lliure dels teus actes. Mai pots ser lliure dels teus actes. Ni tan sols per un moment. El protagonista del conte es diu Virata. Fruit d’un trauma de joventut que té lloc quan assassina, involuntàriament, el seu germà, Virata dedica la vida a la cerca d’un camí de gran profunditat moral i bondat, consciència i respecte per tot allò viu, en totes les seves accions. Un camí que, com ja podem imaginar, no li resultarà fàcil de trobar. Per entendre aquesta […]

Verónica Pallini, directora de la escuela de cine y teatro L’Autèntica, lleva a escena esta creación de teatro documental en la sede misma del barrio de Gràcia. La escuela, pequeña y valiente, lleva ya 14 años de una historia que se da a conocer como Porta4, y que ha formado un gran número de amantes del teatro y, con el tiempo, profesionales de las artes escénicas. No entiendo a los hombres parte de una investigación antropológica que la directora llevó a cabo durante año, a partir de la base de una beca de creación, y se centra en la percepción que los hombres tienen de sí mismos. De hecho, algunos textos que surgen de esta investigación se proyectan durante la […]

Clarissa, una dona de mitjana edat, casada, viu a Barcelona, a un pis amb balcó. Veiem una cadira vermella, una crossa i un personatge a punt d’explicar-nos com és el seu dia a dia. Ens agrada descobrir històries, veure com és la vida d’altres humans, però estem preparats per veure el dolor? Veure com la quotidianitat d’una dona que emmalalteix, i l’únic que intenta és deixar de patir aquest terrible dolor. Disfruto molt veient com el teatre ens permet endinssar-nos a altres vides, i com podem ressonar amb elles. El treball que fa Clara Garcés, dins un espai tan íntim i proper, ens permet sentir de ben a prop tot el patiment de la Clarissa, veiem els fracassos dels seus […]

Una voz se instalada en la cabeza, al principio es como un susurro, pero a medida que pasan los días es más lata y determinada, de ser una voz casual se convierte en una consciencia permanente. ¿Cómo gestionarlo? No es nada fácil. Anna es una chica con anorexia y Ginés tiene depresión. Los dos se encuentran en un punto de inflexión de su vida y haberse conocido tendrá un peso en sus decisiones. En esta obra Agustí Franch relata como ha sido la vida de estas personas desde que eran pequeñas y como esta voz en la cabeza se ha ido formando. Es sorprendente la capacidad que tiene Franch de narrar estas dos historias, complejas y difíciles de digerir, pero […]

SUEÑOS, RECELOS Y AVENTURAS DE ALTURA Con FitzRoy – Cuatro mujeres al límite, Jordi Galceran se viste de aventurero. Después de una larga pausa de diez años, a partir del éxito de El crédito, y de hacer saltar la banca previamente con El método Grönholm, el dramaturgo demuestra que hasta que no encuentra realmente lo que busca, iniciando tramas y arrinconando -las si es necesario, no se tira de ninguna. La pareja Belbel-Galceran vuelve a colaborar para llevar al escenario una prenda que pretende aprovechar la aventura para crear sensaciones y emociones. Utilizando, salvando las distancias, una fórmula similar a El método Grönholm, utiliza un espacio definido, sencillo y comprensible, para conseguir que todo lo que contiene sea significativo y […]