Recomendaciones

Ahir a la Sala Flyhard vam poder gaudir d’A.K.A. un monòleg que parla de l’afirmació de la identitat durant l’adolescència i dels efectes del racisme o la xenofobia. A.K.A. (Also Known As) escrit per Daniel J. Meyer, està protagonitzat per Albert Salazar i dirigit per Montse Rodríguez Clusella. “Vaig escriure aquesta obra en una nit… no sé ben bé el motiu. Simplement, em va sortir de dins”, ha explicat Daniel J. Meyer. Carlos és un jove adolescent que comparteix amb nosaltres el seu dia a dia, la seva realitat, l’escola, les sessions de teràpia, la seva música, els seus balls, la relació amb els seus «viejos», els amics, el seu primer amor. I ho fa des de la intimitat de […]

Aquest espectacle és la segona part d’una trilogia de teatre social, que té com a nexe comú tres noms de la cultura popular artística: la «bailaora» Carmen Amaya, l’artista Lola Flores i l’escriptor Paco Candel. La primera part de la trilogia va ser “JAR – CARMEN AMAYA IN MEMORIAM” que vam poder veure al Teatre Akadèmia el novembre de 2013. Era un homenatge al poble gitano, al desaparegut barri de Somorrostro i a la figura de Carmen Amaya. La segona part SIEMPRE A LA VERITA TUYA és un cant a la llibertat de gènere i una repulsa a la intransigència a través de la història de l’assassinat d’un transformista imitador de la genial Lola Flores. La tercera part estarà basada […]

Bajo la dirección de Víctor Álvaro, llega al teatro Almería ¡Ay, Carmela!, la conocida obra de José Sanchis Sinisterra. Se trata de una obra con mucha reputación, pues el propio texto gozó de su fama e incluso tuvo una adaptación cinematográfica en 1990 dirigida por Carlos Saura. Representar o adaptar un texto que tiene tal reputación es siempre una tarea difícil. En muchas ocasiones las adaptaciones pueden pecar de demasiado ambiciosas, o de poco respetuosas ante el texto. Pese a esto, en este caso la adaptación acierta mucho en lo que se refiere a la esencia del texto original de Sinisterra. Se trata de una representación fidedigna del texto que presenta una dirección y una producción consciente hacia la obra. […]

De “L’hora blava” coneixem l’espai on transcorre l’acció: el far d’una illa remota, i els seus dos protagonistes: un faroner (Adrià Olay) i un biòleg (Pau Sastre), però el moment i el lloc del conflicte són indefinits, tot i que al final ens resulten terriblement familiars. L’hora blava és un thriller que deixa al seu darrera un munt d’interrogants. Un text entre filosòfic i polític que ens fa reflexionar sobre la necessitat de posicionar-se i prendre partit sobre allò que passa a la nostra societat, o quedar-se al marge davant les injustícies. Dues mirades davant un mateix conflicte. Dues postures totalment oposades davant l’horror en la que viu la societat. Una proposta que em fa pensar en la situació social […]

¿Recuerdas esa imagen típica de película de miedo en el que un personaje se adentra en una estancia misteriosa pese a que el sentido común indica que debería alejarse lo máximo posible ? Tú, espectador entregado a la trama, le gritas internamente que no entre, que vuelva sobre sus pasos ahora que todavía puede. Pero obviamente el personaje no te escucha, sigue adelante para tu desesperación y sufre las esperadas consecuencias.Esa es la impotencia que siento hacia el protagonista de Bull – Marc Rodríguez– , un trabajador al que vemos toreado –metafórica y literalmente- por sus compañeros – Joan Carreras y Mar Ulldemolins -mientras los tres esperan al jefe –David Bagés, substituido en algunas funciones por Santi Ricart – que […]

La Roda Produccions adapta el conte clàssic de “Aladí i la llàntia meravellosa”, una de les històries d’origen sirià de “Les mil i una nits”, en una comèdia musical actual, divertida i original. “Aladdin#thePopMusical” és un espectacle adreçat al públic familiar. Escrit i dirigit per Dani Cherta, compta amb la música de Keco Pujol, l’escenografia de Víctor Peralta, el vestuari d’Antonio Harillo i les coreografies de Meri Bonet. En la versió de Dani Cherta, la història d’Aladdin està ambientada dins el món musical, els concursos televisius i la recerca de la fama. L’escenografia està en contínua transformació, és multifuncional i ens transporta als diferents espais on transcorre l’acció. La música es mou entre el pop, rock, rap i hip hop. […]

Un proposta de la companyia argentina Sutottos «el nou fenomen de l’off porteño». INESTABLE és una comèdia sobre les pors i les fòbies. Sutottos és un duo d’humor que formen Andrés Caminos i Gadiel Sztryk i que enganxen al públic en el mateix moment que surten a l’escenari amb la seva indumentària i amb la seva magnífica gestualitat. Aquest duo es va formar fa dotze anys i amb aquesta, la seva setena peça, fa tres temporades que omplen sala a Buenos Aires. L’humor és l’element comú a totes les seves propostes que han anat evolucionant des dels primers números de varietés que feien a les 5 de la matinada, amb només 17 anys. Com ells manifesten, no cal tractar temes […]

Una proposta fantàstica, però dura, colpidora i brutal. Un text escrit per Mike Bartlett, amb traducció d’Ariadna Nadal i que la productora Sixto Paz ha portat a La Villarroel. BULL, està dirigida per Pau Roca i interpretada per David Bagés, Joan Carreras, Marc Rodríguez i Mar Ulldemolins. L’autor de la proposta, Mike Bartlett, impactat per una cursa de braus, en veure el desequilibri entre l’animal i els homes que l’havien de matar, en veure la sang, i en veure al públic exaltat davant aquesta salvatjada, va pensar a escriure un text que fos una analogia entre el món animal i el món «humà». Fent un símil amb una cursa de braus on tots sabem que el toro ha de morir, […]

El Teatre Nacional de Catalunya (TNC) ens ofereix SOL SOLET, una obra poc coneguda de l’escriptor Àngel Guimerà. La seva directora, Carlota Subirós, ha decidit donar “una nova llum” al text, que no es representa en públic des de 1904. Tal com ens van explicar a la roda de premsa, aquesta és una obra molt fosca, contràriament al que dóna a entendre el seu lluminós títol. Una obra que es belluga entre la llum i l’ombra, que ofereix una mirada sobre la foscor de l’ànima, sobre el desig que destrueix, que engendra violència. Sobre el desig de trencar la solitud i apropar-se a l’escalfor del sol solet de la cançó. Uns personatges que es troben en solitud acompanyada, una família […]

Cómo dicen muchos de los aficionados a la ópera, después de centenares de montajes operísticos que optan por la abstracción y el esquematismo da gusto reencontrarse, de vez en cuando, con un espectáculo más clásico. Si se trata de una ópera verista el hecho todavía adquiere una dimensión más razonable, puesto que siempre ha costado sacar de su contexto a determinados personajes. De hecho, el gran protagonista de Andrea Chénier es la Revolución Francesa, y este contexto es el que da sentido e identidad a un conflicto amoroso muy propio de las obras del siglo XIX. UmbertoGiordano la compuso para la Scala de Milà, y enseguida se convirtió en una de las piezas habituales del repertorio, sobre todo por las […]

El teatre argentí ens va arribant amb compta gotes a casa nostra, però ho fa i sempre és un plaer veure les seves propostes. En aquest cas, ens arriba una obra exitosa de l’off de Buenos Aires, la qual es riu de les pors quotidianes de dos personatges que estan en escena. Una bona idea amb la que a través de la comèdia i de les situacions absurdes s’aconsegueix mirar dins de les nostres pors, potser moltes d’elles absurdes, però que d’alguna forma es poden presentar i fer-nos frenar a l’hora d’actuar en el dia a dia, transcendint així l’espectacle més enllà de la premisa aparentment banal. En aquest sentit, es desplega un tipus d’humor exagerat i sobreactuat, en el […]

Una proposta programada dins del cicle «Dones en escena» que ha organitzat la Versus Teatre i que ha estat format per quatre espectacles protagonitzats per dones, peces uni-personals de llenguatges i temàtiques ben diferents, on la visió femenina és el factor comú. «Historia de una reventada argentina» que vàrem veure aquest febrer, «Auténtica», «Lampedusa Beach» i «María Antonieta». MARÍA ANTONIETA amb dramatúrgia d’Analía Puentes i Camilo Zaffora és una peça creada dins del cicle de formació de Laboratorio Teatro, un espai de creació que a nosaltres ens té literalment “el cor robat”. Està dirigida per Jessica Walker i interpretada per l’actriu Analía Puentes. Una encarnació delirant d’un personatge víctima de la Revolució Francesa, quinzena i penúltima filla de l’emperador austríac […]

De la idea de circo que teníamos en nuestro país en los años ochenta y noventa, con animales, vestuarios y maquillajes expresionistas y un aire algo oscuro y decadente, afortunadamente, poca cosa queda. Gracias, en gran parte, al Cirque du Soleil, las diferentes disciplinas pero, sobre todo, su propio concepto de espectáculo ha sabido reinventarse y brillar con una luz cada vez más poderosa y renovada. En su nuevo montaje, Totem, toman como excusa la evolución de la humanidad para desplegar algunas de sus mayores virtudes. Una vez más, ofrecen un espectáculo total, con un diseño visual deslumbrante, una elegancia muy acertada y una precisión técnica inigualable. El alto nivel de sus acróbatas, equilibristas, malabaristas y artistas de circo, en […]

Diu Xavier Fàbregas: «L’ésser que ha perdut la mare, que ha viscut en una condició marginal, és el que, segons Guimerà, està en una condició òptima per a dur a terme una idealització de l’amor i integrar-se plenament si troba algú amb qui compartir aquest ideal». El Jon de Sol solet s’adequa fil per randa a aquesta descripció i, de fet, forma part d’una llarga llista de personatges guimerians que s’hi adiuen. En Jon és marginat per la societat no per voluntat pròpia, sinó per les circumstàncies que l’han desposseït de totes les vituts a què les convencions socials atorguen la màxima importància Malgrat tot, Guimerà no estava massa interessat en el teatre social i posava a posar el focus […]

Diumenge ens vam apropar novament a Porta4 Teatre, després d’una potser massa prolongada absència. El fet era poder veure i en primícia, EN ALQUILER, una proposta interpretada per Veronica Pallini (directora d’aquest petit teatre del nostre barri, Gràcia) i escrita per Mikel Fernandino. Ell és un dramaturg i antropòleg basc que amb aquesta proposta debuta en la dramatúrgia catalana i ho fa també en el terreny dramàtic sortint, del seu registre de comèdia. Fa poc que ha obtingut la beca Montserrat Roig que li permetrà fer residencia durant dos mesos a la Sala Beckett per construir el seu nou muntatge. Ha destacat pel seu teatre breu i ha obtingut diversos premis. Ella és actriu, docent, investigadora teatral i antropòloga nascuda […]