Recomendaciones

La Ruta 40 nos ofrece una comida de Navidad a lo largo de 90 años. Un muslo de pollo? Un poco de vino? Las preguntas se mantienen a lo largo de los años, al igual que los sermones de la parroquia. Preocupaciones, sueños y gestos que se repiten en las cuatro generaciones de la familia Bayard, propietaria de fábricas y cada vez más adinerada, que nos lleva de viaje en el tiempo, desde los indios de la época de la abuela Bayard a la Segunda guerra Mundial… un viaje que nos hace reír, pero que en algún momento también nos deja helados, porque cuando aún tenemos la sonrisa en los labios, nos da una buena bofetada. Y es que a […]

Hace pocos días nos enteramos de que en El Molino se haría un espectáculo-homenaje a la cupletista Consol García Colomer, conocida artísticamente como Esperanza Dinamita; una explosiva vedette de los gloriosos tiempos que se vivió en el Paralelo, antes de la Guerra Civil. Como siempre tenemos la curiosidad de ver y poder conocer todo tipo de espectáculos, para allá que nos vamos!!! Se trata de un concierto de 14 canciones mezclado con un documental de Albert Blanch dedicado a la popular vedette Esperanza Dinamita; dinamita porque se ve que era una mujer «explosiva». El documental incluye testimonios actuales de familiares, fotografías, canciones y anécdotas de la vida de esta artista. Las canciones que escuchamos, eran los éxitos más populares, que […]

Arbres es una de esas historias que te acompañan incluso días después de haber abandonado el teatro. Inmersos en un bosque de fantasía, con el suelo recubierto de hojas secas, la historia se desarrolla en forma de pequeños cuentos que contienen otros cuentos hasta formar una única historia. Personajes frágiles y una buena dosis de poesía son los ingredientes secretos de esta historia que transita entre la fantasía y el sueño y te deja la agradable sensación de haber formado parte de un momento mágico. La Virgueria hace honor a su nombre con este montaje de la Sala Beckett especialmente recomendado para fans de Calders y otras almas sensibles. Más información (en catalán)

En el Molino encontraréis un concierto teatralizado que recupera la misteriosa trayectoria de la vedette Esperanza Dinamita, una talentosa cantactriz de principios del siglo XX que eclipsó los escenarios del Paralelo y del mundo entero con sus canciones ligeras, bailables, divertidas y sensuales. Bajo la atenta mirada de Merche Mar, anfitriona del Molino, un documental audiovisual narra la surrealista vida de la vedette de la Garrotxa, y da paso divertidísimas canciones populares elegidas con gusto exquisito y arregladas por el grupo gerundense Le Croupier. La elegancia y la clase del conjunto –liderado por Carles Cors- se suma al magnetismo de la actriz Aina Sánchez, que enamora con una presencia desbordante y una voz maravillosa. La disparatada colaboración de Mont Plans […]

Y esto es especialmente grave porque el tema es desgarrador: una chica de unos veinte años busca un compañero para suicidarse juntos… y lo encuentra. Viajarán hasta un fiordo del norte de Noruega donde hay un acantilado de 600 metros desde donde piensan saltar. Yo tengo nietos de esa edad y no me he estremecido ni un momento. O la obra es floja, o el director no ha sabido transmitir el dramatismo necesario. La puesta en escena tampoco ha ayudado nada. Leer más (en catalán).

Pocas veces podemos decir que todos los elementos que forman parte de una representación teatral son perfectos… y esta es una de ellas. Las interpretaciones de los dos principales protagonistas, son brutales y la dirección de Carme Portaceli nos ha dejado sin palabras… Ninguno de los dos papeles son «amables» para el espectador, más bien todo lo contrario, porque provocan rechazo y asco a niveles insoportables… pero dentro de este rechazo, el escritor ha dado un papel más «humano», por decirlo de alguna manera a la Presidenta interpretado por Rosa Renom; Francesc Orella en realidad lleva el peso más importante de la obra, pero tiene la desgracia de interpretarlo cuando muchos espectadores han empezado a mirar el reloj y a […]

El texto de Paco Zarzoso es muy potente, es a la vez intelectual y visceral, pero por otra parte, peca por exceso de grandiosidad y esto lo aleja de la verosimilitud. La historia se resume en una gran actriz que una noche, acabada la representación de Medea, va a visitar a su exmarido y ambos tienen una conversación llena de reproches, de insultos y de heridas profundas. Ella parece en todo momento que no ha salido de la piel de Medea porque le vomita todo el odio del que es capaz. Él se lo devuelve con la misma intensidad. No digo que el diálogo no tenga que ser intenso y demoledor, que lo es, pero para mi gusto, se vuelve […]

El sueño de una noche de verano es un montaje ideal para introducirse en la afición por el teatro. La comedia más lúcida de William Shakespeare es la más alegre y familiar de todas sus obras. Hacer teatro familiar es uno de los géneros teatrales más complicados pero de los más agradecidos. Joan Ollé, director del montaje, no quería hacer un sueño sino, una pesadilla de una noche de amor. Afortunadamente, no ha podido crear esta pesadilla oscura. Sí que hay crueldad implícita en las relaciones personales de los personajes. La violencia, tanto física cómo verbal, es presente en el montaje. Pero, el texto es tan poético que otra vez la luz ha vuelto a ganar la oscuridad. Si hablamos […]

Reconozco que, para mi sorpresa, este texto de Shakespeare no me acabó de convencer. De hecho, mi problema radica casi exclusivamente en el personaje de Timón, a quien no me acabo de creer después de su caída en desgracia. Dicho esto, la adaptación y dirección de David Selvas me parecieron magníficas, así como el trabajo de todo el reparto, en especial durante la fiesta salvaje de la primera parte en la que conocemos a los personajes y sus circunstancias personales. También me pareció impecable la escenografía (cambio incluido) y las luces, que ayudaban a crear los ambientes necesarios para que lucieran los monólogos de Manrique de la segunda parte. Un Shakespeare extraño pero que, como siempre, nos habla de aquí […]

Flor de Nit, una de las obras más aplaudidas de la compañía Dagoll Dagom, llega al Almería Teatro bajo la dirección de Victor Alvaro. En esta nueva adaptación, el espectáculo se representa en pequeño formato (un ambiente mucho más austero, sin grandes escenografías, pero que muestra muy bien la vida noctámbula del Paralelo de los años 30). Es una obra completamente musical, sin grandes diálogos.Flor de Nit se llena a base de canciones revolucionarias, un gran homenaje a la lucha de clases sociales después de la Guerra Civil española (sobre todo, la represión vivida por el mundo de la farándula en elduro periodo de entreguerras). Si te gusta el cabaret, no te puedes perder Flor de Nit. Me fascina el […]

Àngel Guimerà es todo un referente de la cultura catalana que parece sentirse realmente cómodo este año en la cartelera teatral, ya sea con la gran producción de Mar y cel en el Teatro Victoria o con otra de pequeño formato que se exhibió el Círcol Maldà y que se llamaba Quietud salvatge, la cual consistía en un monólogo impartido por el personaje de Marta de Terra Baixa. En esta ocasión, es Lluís Homar el que sube al escenario para interpretarla, asumiendo el reto de meterse él solo en la piel de todos los personajes principales de la obra. Así, lo que en un principio puede hacer recelar al espectador a la hora de elegir el espectáculo, se acaba convirtiendo […]

La cita con Lluís Homar, era del todo inexcusable, ya que lo consideramos uno de los grandes actores de casa y nunca nos ha decepcionado en cada una de la multitud de interpretaciones que le hemos visto. Esta Terra Baixa, tampoco es una excepción y debemos decir que volvemos a caer rendidos ante su gran profesionalidad como actor. Una vez dicho esto, también debemos decir que una representación teatral no debería basarse únicamente en la exhibición de una buena interpretación por muy valiosa que esta sea, y creo que en este caso, casi todo lo demás no ha estado a la altura de lo que, al menos, nosotros esperábamos. Para leer la crónica en mi blog clicar aquí.

Como muchos de vosotros, la primera vez que vi actuar a María Galiana fue en la película Solas. Entonces me sorprendió su impecable forma de transmitir con naturalidad las diferentes emociones del personaje, consiguiendo así una gran proximidad hacia el espectador a partir de una interpretación basada en la sencillez. Aunque los años han pasado, la actriz no ha perdido su talante característico y, en esta ocasión, vuelve a recuperar el rol de madre, aunque ofreciéndonos un personaje tierno, próximo y por el que sólo podemos sentir empatía. Así, en el escenario no nos encontramos com una actriz de casi ochenta años, sino que realmente hay una madre hablando con su hijo. En este sentido, la química que se establece […]

Una de las obras del dramaturgo Àngel Guimerà, de las más populares que escribió. Todo un clásico del repertorio teatral catalán ahora con un único actor para representar a todos los personajes. Del puro minimalismo inicial del escenario, hasta el minimalismo en el conjunto actoral. La primera impresión que he recibido, es el poder seguir sin ningún problema la historia y las conversaciones entre los diferentes personajes, aunque tenemos un único actor en escena. Un gran trabajo de dirección de Pau Miró. Ya han comentado que este espectáculo lo recordaremos durante años, e incluso diremos que «nosotros disfrutamos de esta Terra Baixa«. Puede que no con tanto énfasis, si que podremos recordarlo durante tiempo. Además…

Lo natural porque la Majo Cordonet es una actriz y directora argentina que con esta obra se ha estrenado como dramaturga. Enhorabuena! Como ópera prima ha acertado; ¿comedia o drama? las dos cosas porque retrata la vida de una gente normal y la convivencia es dramática, pero por suerte arranca sonrisas y también risas. Buena dirección que ha llevado a todos los actores a estar en su papel. Brillan Majo Cordonet y Ailin Migliori porque tienen los dos bombones del reparto: la hermana cortita y cabroncete. Leer más (en catalán).