Recomendaciones

No una adaptación de Farenheit 451 de Ray Bradbury sino una especie de continuación: ¿qué le pasó a Montag, el bombero que se rebeló contra el sistema que le hacía quemar libros? Una distopía (mi género literario preferido) que, como es debido, pasa en un tiempo futuro inconcreto … si bien no cuesta nada ver paralelismos con la actualidad. No es un texto fácil y creo que se aprovecha mejor si se conoce, aunque sea de paso, el referente. Este texto, como el original, genera diferentes lecturas: la crítica a la censura por parte del poder (la quema de libros para evitar la propagación de ideas no ortodoxas), que es la primera explicación que daba Bradbury, la manipulación mediante el […]

Felipe Cabezas (Houdini, el arte de la fuga) se aleja de las máscaras y junto a Albert Requena (L’asssassí imprevist), ambos duchos en el lenguaje gestual, se bastan para a través de historias aparentemente inconexas, provocar reflexiones mediante el humor, sobre el dinero, su poder sobre nosotros, cómo suelen sacar lo peor (bueno, a veces lo mejor), cómo hace girar el mundo, que cantaban en Cabaret, aunque a menudo no sea en la mejor dirección. Tres historias y un lugar donde confluyen, como metáfora de a dónde puede llevarnos confundir un medio, el dinero, con un fin. Hay humor, recurrente, gestual, de réplicas ingeniosas, con buen ritmo para no perdernos en las historias pero tampoco vernos atropellados, y crítica social, […]

Basado en la tormenta de William Shakespeare, nos llega Vaig ser pròsper. Próspero, así percibimos el pasado del protagonista de esta obra coral. Quizá porque cuando llega la senectud, la memoria es la única reliquia que queda de la riqueza de antaño. Aunque los hechos -todos lo sabemos- no son nunca como recordamos, sino como creemos recordar. Y en esta obra, no se nos evocan con la narrativa intelectual -ordenando, clasificando y exponiendo de forma lineal- sinó a través de aquellas sensaciones que gallitan el pasado. Y así, partiendo de una danza hipnótica que nos muestra la decrepitud de un anciano, un gesto cariñoso nos transporta al día de una boda y el resonar de canciones infantiles, a la niñez […]

La vida d’en Ramon (Francesc Ferrer), el protagonista principal d’aquesta història, és com una muntanya russa, plena de baixades, pujades, revolts i tombs que ha de saber entomar per tal d’evitar desastres. És cert que molta gent pel camí hi troba pedres, però hi ha d’altres, com en Ramon, que hi troba rocs. Saber créixer, madurar, superar obstacles i acceptar que ens fem grans no és gens fàcil. “Ramon” és un monòleg escrit i dirigit per Mar Monegal, una tragicomèdia generacional, que ens parla de la crisis dels 40, de la por al compromís, dels límits de la llibertat i de la impossibilitat d’aturar el pas del temps. La maternitat i la malaltia són els dos temes principals d’aquesta proposta. […]

Admito que fui más por ver intérpretes que nunca decepcionan y a quienes hace años que sigo que por la impro, que es un género con el que me cuesta conectar. Quizá es que, como la magia, sé que hay truco, mucho, mucho trabajo de ensayo detrás y percibimos una ilusión. Bueno, pues menos mal que fui. Hacía tiempo que no reía tanto ni veía a los actores pasarlo tan y tan bien, casi tanto como el público. La particularidad de esta propuesta de impro es la vertiente musical, el hecho de crear también canciones a partir de conceptos inconexos. Ver cómo, partir de las sugerencias que el público hemos dejado escritas al entrar, desarrollan historias delirantes, absurdas, locas y […]

Vivimos conectados constantemente. De hecho, cuando no estamos conectados parece que estamos perdidos, que nos falta algo. Esta dependencia del Smartphone nos conecta a la sociedad en un momento en que como individuos estamos más solos que nunca. En esta era de la información y comunicación globalizada somos, más que nunca, los blancos perfectos para la manipulación, la desinformación y el uso indiscriminado de nuestros pensamientos, nuestras rutinas y nuestras ideas. Y es que es igual que hayamos recibido millares de correos electrónicos dando a conocer las nuevas políticas de privacidad de nuestros datos personales –los cuales hemos cedido, con cierto desconocimiento, para obtener servicios o información-, la verdad es que estamos vendidos. Desde el momento en que hablas de […]

Una nova versió del clàssic dels germans Grimm, ELS MÚSICS DE BREMEN, en versió d’Ever Blanchet. Una nova proposta de teatre musical i familiar amb música i direcció de Joan Olivé i amb Maria Clausó com ajudant de direcció i responsable del moviment escènic. Tal com ens van explicar a la roda de premsa, en aquesta ocasió, la companyia Versus Teatre ens proposa un musical amb un repartiment format per actors que també són músics, o per músics que són actors: Joan Rigat és el ruc i toca el violí, Ivan Herzog és el gos i toca la guitarra, Berta Peñalver és la gallina i toca el piano, Aina Vallés és la gata que toca el violoncel i David Maculé […]

El teatre no-convencional acostuma a projectar la mirada endavant, a la busca de quelcom inèdit, d’una transformació que trenca amb allò que fa la seva generació per a construir una cosa “original”. La mirada d’Angélica Liddel, en canvi, és enrere, cap a un moment primordial en què el teatre era un rite, una recerca de l’invisible capaç de crear l’espai necessari per a que es doni la revelació. El monòleg inicial de la protagonista (un transsumpte de la Liddel, o la pròpia Liddel) és una seguiriya apoteòsica, abismal que, amb tota la gesticulació i l’actitud d’una cantaora, esdevé un lament arrencat del moll de l’os, on ha estat incrustat tant i tant de temps. El flamenc serà present durant l’hora […]

Una proposta amb dramatúrgia de Roberto Fratini i direcció de Roger Bernat amb la companyia FFF/ITTEATRE. Roger Bernat (Barcelona, 1968) és l’ànima de la companyia FFF i autor d’un seguit de peces que donen el protagonisme al públic sense concedir protagonisme ni als actors ni a les actrius. L’acusen de fer un teatre fred i sense emocions. Dues actrius italianes van parlar amb ell i la conversa el va decidir a crear un muntatge fet únicament d’emocions. ITTEATRE és la jove companyia de l’Institut del Teatre, formada en 2016 i coordinada per en Ramon Simó. Una companyia nascuda amb la finalitat de facilitar la inserció laboral dels graduats de l’Institut del Teatre. FLAM és la tercera coproducció d’aquesta companyia. La […]

“Cúbit” és un text teatral de Josep Maria Miró que va escriure expressament per la cia La Ruta 40. Es va estrenar fa un parell d’anys a la sala La Planeta dins el Temporada Alta, i es va poder veure poc després al Teatre de l’Aurora d’Igualada, que és on la vaig veure per primera vegada. Una fotografia. Uns protagonistes. Una visió diferent davant un mateix fet. El propi Josep Maria Miró n’és el responsable de la direcció. Pel que fa a la interpretació, molt bona en general i una extraordinària Anna Azcona en particular. El disseny de l’espai escènic de la Xesca Salvà és en sí una metàfora del mateix text i de la mateixa família: “des de dins […]

Hace unos meses fuimos a la presentación del último libro de Marius Serra y durante el coloquio Serra explicó la historia de su hijo, habló del libro “Quiet” publicado en 2008 y más tarde llevado al teatro bajo el título “Qui ets?”. Tengo la sensación de que siempre llego tarde. No había leído el libro, no asistí a la lectura dramatizada ni asistí tampoco a la representación teatral que ya ha ido dando vueltas por unos cuantos teatros. He esperado a tenerla cerca, me la han puesto delante de las narices en mi pueblo y no me he podido negar. Yo hacía un rechazo. Me negaba a creer que se podía poner en escena la historia de un niño con […]

Primera proposta que he vist a La Caldera dintre del cicle Hacer Historia(s) Vol. III amb “Desplega visions” de Quim Bigas amb arxius del Mercat de les Flors i La Porta. S’ha de dir que vaig anar atret únicament per veure el nou treball de Quim Bigas i que em tornés a emocionar com les altres vegades que l’he vist. I em vaig trobar amb una conferència sobre L’ARXIU de La Porta (Associació de Dansa Independent de Barcelona) i que molts assistents van conèixer quan encara era viu. Llavors no ens trobem amb un espectacle de dansa, és una conferència dels suports que van trobar en aquest arxiu. I quan diem suport volem dir els papers, les cintes de vídeo, […]

Toni Gomila ha conseguido ser el actor y el autor capaz de describir y mostrar las entrañas de la sociedad y la historia mallorquina de la forma más próxima para los mallorquines y entendedora para los forasteros que la descubren. Rostoll Cremat es una muestra más de esta capacidad, junto con Acorar, su otro texto original, de cómo incluso las cosas que parecen más inexplicables y arraigadas a un territorio se pueden comprender. Un contexto de fora vila, campo, rastrojos, un lugar que, todavía, no ha hecho colapsar el turismo, es el punto de partida de la historia que nos explican. Pero resulta que incluso aquí, nos plantan una sombrilla. Una delicia de escenografía, todo dentro de un ambiente característico […]

Rostoll Cremat de Toni Gomila és una història ambientada a Mallorca i parla del turisme; però és una metàfora de la nostra societat. Després del seu pas pel Grec, ara l’he pogut gaudir a la Biblioteca de Catalunya. Una gran obra escrita per Toni Gomila i dirigida per Oriol Broggi. On ens situa en el passat d’una família fins el present a partir d’un petit conte o rondalla per explicar-nos la destrucció que causa el turisme. Molta ironia i humor, tot amb un bon combinat on sempre queden aquells moments poètics. M’he tornat a enamorar de la Catalina Florit en el moment que ens parla de les oliveres, on m’ha robat el cor. És un treball coral, on tots tenen […]

Esta pieza de Flora Détraz, cuyo rostro algunos reconocerán por Bacantes de Marlene Monteiro Freitas en el Mercat de les Flors, es una pieza coral, grotesca y llena de júbilo que nos remite a la era medieval y nos envuelve en un mundo lleno de contradicciones. Nada más entrar a la sala nos encontramos a cuatro mujeres sentadas en una mesa con sus coletas atadas a grandes armas que cuelgan del techo. Lo que parece que las condena, también funciona como contrapunto y les ayuda a mantener el equilibrio. Al mismo tiempo, lo que inicialmente parecía una mazmorra medieval de la tortura se convierte en una comedia musical con tonos de clown cuando las cuatro intérpretes llenan el espacio con […]