Carles Armengol Gili

Dice Pere Riera que tenía intención de hacer una obra sobre el 600, y lo cierto es que se ha ingeniado un punto de partida muy original para homenajear al coche más famoso de los años sesenta y también para explicarnos los pequeños o grandes secretos de una familia catalana muy concreta. Tomás y sus hijas discuten por la presencia de un automóvil en medio del comedor de casa, pero en el fondo están asumiendo la ausencia de la madre, pieza fundamental de una estructura familiar aparentemente normalizada. Los recuerdos que tienen de ella, y también las discusiones o los pequeños problemas diarios nos regalan un texto que fluctúa entre drama y comedia de una forma natural, casi sin saltos. […]

Rita es una obra que nos habla de la muerte, pero sobre todo del momento en que los hijos tienen que asumir que se tienen que hacer cargo de los padres. Es el momento de tomar decisiones, y los personajes de la obra tendrán que tomar unas cuántas para las que, seguramente, no estaban preparados. Curiosamente, Rita es una comedia, pero con un drama dentro. En este sentido, justo es decir que Marta Buchaca explora muy bien las contradicciones de los personajes -dos hermanos a punto de quedar huérfanos- y utiliza un curioso ingenio dramático que le sale clavado. Posiblemente es una de las piezas más redondas de la autora, a pesar de que pase como una exhalación y presente […]

Este es uno de aquellos montajes que sale de las entrañas, que te cae encima como una granizada por su visceralidad y su crudeza. El ejercicio de llevar nueve adolescentes chilenas encima de un escenario para explicar la vulneración de derechos que sufren en su país es realmente meritorio. Todo empezó hace unos años, cuando Marco Layera y Carolina de la Maza quisieron dar voz a las chicas de Chile y recogieron hasta 100 testimonios que después han servido para dar forma al espectáculo. A Paisajes para no colorear se habla de chicas marginadas por su opción sexual, de abusos machistas y violaciones, de niñas que son obligadas a ser madres, de violencia doméstica, de maltratos en centros de menores, […]

Empieza a ser un poco inquietante que los textos del programa de mano nos quieran vender un espectáculo diferente al que vemos después encima del escenario. Entré al teatro con la expectativa de ver una historia que nos hiciera reflexionar sobre el ascenso de la ultraderecha, pero más allá de la interesante premisa inicial el tema se diluye o queda excesivamente camuflado por una trama que se bifurca y crea otros caminos. Es cierto que Pau Miró prefiere la sutilidad al exceso, o a la desmesura, pero creo que aquí peca de prudente y no se moja de la forma que muchos esperábamos. Transforma la historia del hijo supuestamente supremacista en una especie de confrontación padre e hijo que, finalmente, […]

Ya hace un tiempo que tanto Mario Gas como Josep Maria Pou -juntos o por separado- están interesados en un teatro que apuesta por el pensamiento, por el discurso y las ideas. Probaron suerte con Sócrates, juicio y muerte de un ciudadano y ahora lo hacen con este retrato de Cicerón, homenaje claro a su vida como político y a su oratoria. Es cierto que a pesar de recurrir a personajes de la antigüedad, actor y director son conscientes del reflejo que estas historias tienen en el momento político y social que nos toca vivir. De hecho, el texto de Ernesto Caballero elige muchas frases y arengas del filósofo que podrían haber sido pronunciadas a día de hoy. Un texto […]