Carles Armengol Gili

Era de preveure que Jordi Oriol i Carles Santos acabarien col·laborant en alguna cosa… I era també molt previsible que el punt en comú -o el pretext, com es diu en el programa de mà- fos precisament Joan Brossa. Tot i que els tres han seguit camins diferents coincideixen en el seu amor per la performance, pel simbolisme, pel joc teatral i per la valentia escènica, absolutament lliure de modes i autocensures vàries. És cert que aquest collage brossià, basat en un primer moment en l’obra Collar de cranis i altres peces, potser peca d’hermètic i a moments inintel·ligible. Però a la segona part, on els actors «canten les quaranta» al públic, el to es rebaixa i l’humor apareix d’una […]

Los actores esperan al público jugando un partido de fútbol, y vestidos con su ropa personal. Durante la representación utilizan sus propios nombres e incluso ilustran el inicio de la obra con fotografías de su niñez o juventud. Juegos extrateatrales que intentan borrar la ficción o poner los límites en unos márgenes que no son los habituales. Todo ello para acercarnos al drama de Ivànov desde otra perspectiva: más honesta, contemporánea, desnuda de artificios y de algunos tópicos burgueses con los que se acostumbra a servir el teatro de Chejov. El gran mérito de Rigola es que hace y deshace lo que quiere con su versión de Ivànov, pero sin traicionar nunca a los personajes ni al autor. A pesar […]

Gaetano Donizetti es conocido por el drama operístico Lucia di Lammermoor o por la comedia L’elisir d’amore, pero dentro de su repertorio hay esta ópera cómica que en su conjunto representa una auténtica delicia. Tiene un argumento divertido e incluso entrañable y contiene el aria de tenor más difícil de la historia («Ah, mes amis…» cumple la increíble proeza de exigir al cantante nueve Dos de pecho). No se quedan lejos las magníficas intervenciones del coro, que por sí solo forma un único e importantísimo personaje, ni las magníficas arias de la soprano, que también tiene que resolver un montón de escenas cómicas y demostrar en el escenario un carisma del más alto nivel. La propuesta de Laurent Pelly, que […]

Siempre digo que me cuesta ver adaptaciones de obras de Lorca, porque en muchas ocasiones no se acaba de encontrar el tono -nada fácil, por cierto- del poeta andaluz. En esta pieza de teatro documental que ha ideado el mallorquín Pep Tosar sí que he encontrado espíritu, y duende, y sentimiento, y otras muchas cosas que nos acercan al autor. No sé si será por los testimonios, por las imágenes proyectadas, por los textos escogidos o por el flamenco que atraviesa la pantalla… Todo ello forma una unidad que nos permite pasear por la vida de uno de los más grandes dramaturgos en lengua castellana. A medida que avanza el espectáculo nos rendimos a su simpatía y nos animamos con […]

En esta adaptación de la dramaturga alemana Rebekka Kriecheldorf, las tres hermanas más famosas de la literatura universal celebran tres aniversarios en medio de depresiones, borracheras, un aburrimiento infinito y unos cuántos desengaños amorosos. Aquí las referencias rusas se limitan a tres o cuatro nombres, a un samovar que aparece y desaparece, y a una discoteca que se llama Moscú. Creo que la adaptación consigue un buen retrato de los personajes -aquí totalmente abatidos y a ratos muy trastornados-, pero también pienso que pierde la oportunidad de quitarse de encima algunos elementos del original. Las disertaciones sobre el trabajo resultan anacrónicas y la clase social de Olga, Maixa e Irina quizás requería un mejor encaje al adaptarla a tiempo actuales. […]