Carles Armengol Gili

No negaremos que el argumento es poco más que un disparate salpicado de canciones. Tampoco negaremos que la excusa del programa de mano es precisamente esto, una excusa, puesto que cuesta de ver «una reflexión sobre el papel de las mujeres en la historia de nuestro país, usando el símil de la mujer como corista». Pero, a pesar de todo, el espectáculo tiene su encanto y te atrapa desde el primer momento. Quizás será por algunas de las canciones recuperadas o quizás por algún que otro buen chiste, aunque pienso que se debe principalmente al carisma y a la complicidad de las cuatro actrices –Mercè Boher, Cinta Moreno, Patrícia Medina y Rocío Manzano-, que asumen con toda naturalidad diálogos imposibles […]

A pesar de que no es de mis obras preferidas de Shakespeare, se tiene que reconocer que Romeo y Julieta ha dado para mil y una versiones. El enfrentamiento de las dos familias rivales ha servido de excusa para poner encima del escenario el conflicto real entre etnias, bandas o incluso países eternamente enfrentados. Marc Chornet y Anna Maria Ricart, en cambio, han optado por potenciar la historia de amor de los dos amantes… y aquí quizás radica el principal problema, puesto que como relación adolescente la cosa tampoco funciona. De hecho, la relación de los dos amantes de Verona es de las que más cuesta actualizar, sobre todo por unas formas y un lenguaje que la hacen poco creíble […]

Nadie sabía demasiado bien que nos depararía el último musical de Coco Comín, y lo cierto es que el resultado ha sido todavía más desconcertante y ecléctico que cualquier previsión. Hay canciones originales, canciones versionadas, coreografías de muchos estilos… pero todas pasadas por el claqué o tape dance. Hay un personaje principal al estilo de Pee-Wee Herman y una ambientación -y más de un guiño- que nos acerca al Moulin Rouge de Baz Luhrmann. Todo ello, una mezcla curiosa aliñada con un humor simple y de trazo grueso. Es cierto que Moustache puede convencer por su ritmo trepidante, por la excelente producción, por unos buenos cantantes y, sobre todo, por unas coreografías y unos bailarines que lo dan todo y […]

Todos sabíamos que esta obra era una reproducción y no una versión del mítico montaje de Fabià Puigserver. Sabíamos que el reparto era completamente nuevo. Sabíamos que todo sería igual… pero que nada sería lo mismo. Efectivamente, así ha sido. Creo que una parte de Puigserver está encima del escenario, puesto que la escenografía y las notas de dirección son réplicas exactas. También tenemos el mismo vestuario de César Olivar, que luce igual de bien que hace 27 años. Pero hay algo en el espíritu de la función, en el ritmo y en la cadencia de la comedia que no acaba de funcionar igual. Es difícil de precisar, pero si veis cualquier grabación que circula de la pieza original -con […]

Hay que reconocer que Joan Ollé tiene mucho gusto para escoger, mezclar y cocinar textos y materiales muy diversos. Siempre que lo hace, como en L’illa del tresor, Coral romput, A la ville de… o Paraules d’amor, consigue crear espectáculos muy particulares, donde el buen gusto y la ironía más fina se dan la mano y consiguen grandes logros. En Delikatessen, que empezó como un encargo del director de Temporada Alta, toda la maestría del director se enfoca hacia toda aquella literatura -intelectual o popular- que se ha generado en torno a los alimentos, al hecho de comer y todo lo que va relacionado con la cocina y la buena mesa. Con textos de Da Vinci, Manuel Vicent o Proust, […]