Carles Armengol Gili

Merda d’artista recuerda mucho a los exitosos musicales que durante los noventa llenaron muchos teatros de nuestro país. Eran musicales pequeños, como este, con pocos actores, músicos en directo (también pocos, pero en directo), una escenografía funcional, unas canciones sencillas pero efectivas y, sobre todo, una comicidad a prueba de bomba. ¿Tendrá Merda d’artista la misma suerte? Sinceramente, esto del éxito es una cuestión extraña e imprevisible. Para empezar, Pegados (creada por los mismos autores) fue un éxito inesperado … aunque la pequeñez de la propuesta y la falta de pretensiones jugaron muy a su favor. Aquí la producción ha crecido, la platea también ha aumentado, y encima le han adjudicado un horario imposible, casi de sesión golfa. Creo que […]

A juzgar por la sinopsis, el cartel y cuatro cosas leídas sobre la obra y el autor esperaba un espectáculo que para nada se corresponde con lo que Portaceli nos ofrece en el escenario. Esto, de entrada, desconcierta. El texto, por su parte, transita de la comedia al drama acompañado por unos personajes que expresan su vacío con palabras vacías, grandilocuentes o simplemente banales. La directora, por otra parte, ilustra toda este vacío con un tono que caricaturiza los personajes y que aleja al espectador de los verdaderos dramas que nos quiere mostrar. Mucha música, mucho movimiento, mucha colorido y sólo tres o cuatro momentos que realmente importan o emocionan. El reparto es extenso y está formado por grandes actores […]

Cuando uno tiene un texto inteligente entre las manos y unos actores competentes y totalmente dispuestos (excelentes María José Cordonet y Gabriel Beck), se puede decir que el trabajo ya está medio hecho. En el caso de 8 veces te dejo, que tiene los fundamentos firmemente plantados sobre estas dos columnas, el éxito entre el público está cantado. Un público, por cierto, que disculpa los graves problemas de visibilidad de Sala Leopoldo Fregoli (La Seca), la pobre iluminación y la ausencia casi total de coherencia estilística. Ya sé que son cosas superfluas, y que no perjudican un buen espectáculo que aguanta «lo que le echen», pero si se resolvieran estaríamos muy cerca de la excelencia absoluta. Quizás más adelante, y […]

Al igual que en El principio de Arquímedes, Josep Maria Miró vuelve a cerrar sus personajes en un equipamiento público (allá una piscina, aquí una casa de cultura), los vuelve a enfrentar al secreto de un ellos y vuelve a hacer que la presión externa (allá unos padres indignados, aquí una crisis que empuja a decisiones extremas) marque el destino de todos ellos. También utiliza de nuevo unos recursos narrativos que permiten ver diferentes puntos de vista e, incluso, vuelve a poner como eje de la historia un personaje que resulta ser víctima y verdugo, con cierto aire de héroe caído en desgracia… Todo a la vez.Sea como sea, Estripar la terra (Desgarrar la tierra) no acaba de funcionar con […]

No es el mejor espectáculo de La Cubana ni tampoco será el más recordado, pero reconforta saber que el grupo se mantiene fiel a sus principios y que no cede en ninguna de las piezas que han fundamentado su estilo. Campanades de boda se estrenó en plena crisis, a principios de 2012, y ha aguantado desde entonces con 12 actores en el escenario, un montaje espectacular y una producción de primer nivel. Un esfuerzo titánico que merece el mayor de los respetos. Aunque no es de los mejores, la calidad del espectáculo es incuestionable. Es cierto que la primera parte de la obra, más vodevilesca y costumbrista (el espíritu de Les Teresines flota por el aire), se alarga en exceso […]