Carles Armengol Gili

Marc Angelet y Jordi Casanovas conspiran juntos para crear una comedia que quizás por separado habría sido diferente e incluso más original. Se adivinan las maneras de hacer de los dos autores en según qué escenas o giros de guion, y se nota principalmente la dirección de Casanovas en el tramo final. No estamos ante una obra fundamental en la carrera de ninguno de los dos, pero no se puede negar que han creado un producto muy bien cerrado y con posibilidades de convertirse en un éxito del boca-oreja. Eso sí, estamos ante una obra más convencional de lo que se esperaba (Gènius, de Angelet, o Inmunidad, de Casanovas, están muy lejos del planteamiento ahora mostrado), y quizás conviene saberlo […]

A menudo vemos representar tragedias griegas como si fueran textos de antes de ayer. Se los desmiembra, adapta y recoloca para no destacar dentro de las producciones habituales de los teatros. Se conserva su tono grandilocuente, a veces se acompañan de escenografías majestuosas o por el contrario minimalistas, pero casi siempre se olvida que el teatro griego tenía una estructura propia, alejada de lo que estamos acostumbrados a ver. Es por eso que cuando, de vez en cuando, alguien hace el intento de acercarse a los orígenes –La Orestea que nos llegó hace unos años de la mano del italiano Luca de Fusco- merece la pena prestar atención y tomar detenida nota. Es evidente que en esta Ifigènia que ahora […]

Los autores europeos que estaban en la vanguardia antes de la segunda guerra mundial no son fáciles de recuperar actualmente. Eran avanzados en aquellos momentos y ahora resultan, en algunos casos, un poco desfasados o desubicados. Yo creo que es bueno representarlos, recuperarlos cómo se ha hecho con Bruckner (El mal de la joventut también se adaptó el 2021 en el Lliure) y ver qué puntos en común tienen con el momento actual que vive Europa. El problema, y aquí aparece la polémica de algunas versiones, es el tono o la forma que hay que utilizar para verlos con los ojos de hoy en día. ¿Se vale todo? ¿Aguantan estos textos cualquier tipo de puesta en escena? ¿Queda deslegitimado su […]

Las comedias de bulevar y todo el que se ha derivado de ellas en los últimos años (El sopar dels idiotes, Sota teràpia, El nom, Quant temps em queda?, etc.) obedecen a menudo a una fórmula concreta y también a un tipo de interpretación estereotipada para que el público sepa a qué va y no se lleve ninguna sorpresa. Es un género, o subgénero, que no admite demasiadas innovaciones ni demasiados cambios. Es por eso que El favor se erige como una pequeña excepción. A pesar de seguir de pe a pa una premisa sobre la que gira todo el espectáculo (aquí se plantea incluso antes de que empiecen a aparecer todos los personajes), la comedia se centra en las […]

Cuando Josep Maria Pou dirigió su versión de la obra de Williams –concretamente, en 2014- ya comenté que esta era una de las piezas más delicadas y bellas del autor norteamericano. Una pieza que no ha envejecido tanto como otras suyas, y que sobrevive al paso del tiempo por ser un pequeño drama doméstico, cotidiano, con personajes que entendemos y comprendemos desde su primera aparición. Evidentemente, sigue siendo una obra supeditada a un marco temporal, a una época concreta, ya que si no algunas actitudes de los personajes no se podrían entender del mismo modo. Esto puede restar interés a algunos espectadores, pero si te dejas llevar por lo que sienten los personajes todo resulta mucho más fácil. No sé […]