Carles Armengol Gili

De nuevo, otra obra de teatro que nos plantea una distopía o, mejor dicho, un futuro próximo no muy halagüeño. Alguien podría decir que estamos más en el terreno de la ciencia ficción, o en algún capítulo de Black Mirror, a pesar de que el tema principal de la pieza es la desazón existencial y el comportamiento humano ante situaciones que lo sacan de lo que está establecido. Es muy curioso, pues, ver como los dos personajes femeninos recluidos en una especie de vacío tienen que empezar a recomponer -o no- toda una serie de normas, creencias y limitaciones para poder convivir. En poco rato, y con una dramaturgia muy hábil e inteligente de Lara Díez Quintanilla, vemos como se […]

Estamos ante una obra costumbrista, pero también ante una comedia negra que utiliza todas las armas que tiene a su alcance. Muerte y familia, estos son los dos grandes temas, unidos a la precariedad laboral y la crisis económica, un poco como en las grandes películas neorrealistas rodadas en España en los sesenta (El pisito, El verdugo, etc.) Aquí la trama parte de un hecho desgraciadamente simple: un hijo que por circunstancias variadas (un divorcio, el paro o una serie de deudas acumuladas con el banco) se encuentra con que no tiene dinero para pagar el entierro de su padre. El humor se disparará con las soluciones que van surgiendo sobre la marcha, casi de forma improvisada. Y es con […]

Adaptar al teatro El quadern daurat, de Doris Lessing, es una tarea enorme, gigantesca. La obra de la escritora británica presenta una estructura complicada, poliédrica, con una serie de historias que surgen de otras… talmente como si se tratara de una muñeca rusa. La adaptación de Carlota Subirós juega muy bien con todos los elementos, asume riesgos y ofrece finalmente una pieza limpia, clarificadora y luminosa… a pesar de las sombras y las complicaciones narrativas. La idea del narrador inicial, del que más tarde se justificará su intervención, o el desdoblamiento de la protagonista son hallazgos teatrales que suman y que van dotando a la obra de un interés añadido. Es cierto que la duración del espectáculo es quizás excesiva, […]

Cuando La Virguería encarga a Helena Tornero escribir su próximo proyecto teatral le plantea el tema de la indigencia. Según la misma autora, se dieron muchas vueltas al tema hasta que finalmente la obra acabó teniendo como eje central el amor, a pesar de que también aparece con fuerza la cuestión de la indigencia emocional. Lo que está claro es que Demà es una pieza que juega con la distopía y la intriga, y que tiene como protagonistas a dos parejas aparentemente opuestas en en cuanto a comportamiento y forma de ver la vida. Una de ellas busca el amor a través de un sofisticado programa de contactos, mientras que la otra se encarga de hacer de gurús en congresos […]

Cuando uno va al teatro puede ir con unas expectativas previas que a menudo pueden defraudarlo. Acostumbra a ser un problema del espectador, o incluso de los programas de mano o las informaciones que alimentan una fantasía que después no se cumple. Últimamente nos encontramos con otra variante: las obras que empiezan ofreciendo unas expectativas y las acaban abandonando al poco rato, a veces por querer tratar demasiados temas y a veces por no querer mojarse en exceso. A Justicia le pasan las dos cosas, puesto que empieza con una interesante radiografía de una familia de la alta burguesía catalana, de aquellas de misa diaria, aspiraciones políticas de derechas, casita de veraneo en el Ampurdán y peregrinaciones a Montserrat cada […]