Roser Garcia Guasch

Las Impuxibles nos sorprenden día a día y con cada nuevo espectáculo por su compromiso social y por la innovación en la composición, en la puesta en escena y por la coreografía. Clara Peya, premio nacional de cultura de este año, se desnuda delante del público hablando de su TOC (trastorno obsesivo compulsivo) con el que ha llegado a convivir pacíficamente. Del TOC de la Clara habla también su hermana Ariadna Peya de una manera conmovedora. También se desnuda ella porque la ha acompañado, la ha apoyado siempre pero también ha sentido invadido su espacio personal. Y ella baila esta desesperación llena de amor y respeto cruzando la barrera del escenario invadiendo el público con una proyección: “Por qué ocupas […]

Yo no la conocía. No la había oído ni visto excepto la conocida música del ballet que ha recorrido las redes y no me he cansado de mirar. Pasé una tarde maravillosa. Las cuatro horas que incluyen dos entreactos se me hicieron cortas. Como dice Luigi Pirandello: “la vida no es verdad porque la verdad no existe. Hace falta recrear la vida y presentarla como una verdad creíble” En el caso de la Gioconda, el tema es absolutamente creíble. La Gioconda representa la verdad del siglo XIX, una verdad contra la cual los siglos posteriores se han sublevado con fuerza. Me refiero al amor irresistible que puede matar, traicionar o ser motivo de grandes heroicidades como la de la Gioconda. […]

Daniel J. Meyer ha escrito y dirigido todas las obras de Descartable Teatre y ha sido ayudante de dirección de obres como Molt soroll per a no res y El Petit Príncep, dirigidas por Àngel Llàcer. Después del gran éxito de A.K.A. Meyer recupera un monólogo que lleva a la escena. Según dice el mismo en una entrevista: “En una noche escribí esta historia, entonces en formato monólogo”. Inicialmente llevaba por título una frase de la protagonista: “Yo antes salía más”. Con esta forma monologada, él cree que “elimina el artificio teatral y evita el distanciamiento con el público con el que puede hablar de tú a tú”. En Abans Meyer añade otro protagonista, el hermano (Marc), que redondea la […]

Las personas que se van no lo hacen del todo mientras quede alguien que las recuerde. Y esto piensa Pablo Ley quien además de recordar a su madre, Margarita Fancelli Duran, le rinde un homenaje en esta pequeña gran obra para que su memoria perdure más allá de él. Y lo hace de una manera muy original con los únicos recursos de una espléndida actuación y de un piano que va acompañando los sentimientos de una niña y de una adolescente “voyeuses” a lo largo de un cuarto de siglo lleno de horror y de guerra. La interpretación del texto es de Raquel Ferri y de la música y su composición de Jorge de la Torre. Su original inicio empieza […]

Cristina Clemente y Marc Angelet son los autores de este excelente guion. No es de extrañar que esta obra esté haciendo gira por Catalunya y vuelva más tarde a los grandes teatros. Han sabido cuestionar los principios más arraigados en nuestra cultura de manera irónica. Es hilarante porque nos vemos reflejados en ella, porque nos hemos planteado estas mismas preguntas muchas veces, por el choque de culturas y pensamientos, por la realidad llevada al escenario. Me recordaba un cuento de Pere Calders llevado al teatro por Dagoll Dagom bajo el título de “Antaviana”. En aquella bonita pieza, la familia tradicional catalana rechaza a Santa Claus porque “aquí esperamos a los Reyes Magos”. En Laponia se rechaza a Santa Claus por […]