Roser Garcia Guasch

Cera: 500 horas de vuelo es uno de los proyectos ganadores de la convocatoria abierta Hermann Bonnin 2023 en la modalidad de poesía escénica. Y es realmente poesía lo que han creado Carlos Gallardo y Dora Cantero donde los objetos cobran vida y el intérprete se funde como la cera entre los objetos. Todo muy Brossiano. Bajo la dirección de Nina Solà, Jordi Font y el propio Carlos Gallardo, éste último va creando un diálogo con los objetos fabricados con cera de abejas. Las abejas, la miel y la cera son el hilo conductor de la obra y al mismo tiempo las protagonistas. Es un espectáculo visual, objetos, teatro de sombras, etc. Como en un gran escenario de títeres va […]

Amélie Nothomb en esta ocasión se aparta absolutamente de su estilo más intimista y se adentra en un tema muy original. El título de la novela era Soif (Set). Como siempre, ella domina magistralmente el arte del absurdo. Joel Quesada adapta la novela de Amélie Nothomb al teatro manteniendo la ironía de la autora con un Cristo actual, básicamente humano con sus miedos, el pánico ante el sufrimiento y la vanidad que le provocan los aplausos por sus proezas y milagros. Una visión humanizadora e iconoclasta de un personaje histórico que debe morir para recibir un reconocimiento. El dramaturgo Joel Quesada juega con la historia que todos conocemos y con el relato de la autora. El Cristo de Quesada se […]

Es una apuesta arriesgada y valiente de Lucia del Greco por adaptar un texto de la premio Nobel de literatura Annie Érnaux. Pura Pasión se estrenó en Temporada Alta y es la primera vez que se representa en España adaptada al teatro. El texto es la apasionada espera de una mujer por un hombre casado que nunca sabe cuándo vendrá. Es una relación esporádica y aislada erótico-sexual que no va más allá ya que el placer se ve desplazado por el dolor de la pérdida: «vivía el placer como un dolor futuro». La pasión desenfrenada que tan bien describe Ernaux, maestra del intimismo, es el núcleo de la novela que la protagonista sólo puede describir cuando empieza a verla lejos. […]

Les Impuxibles son las hermanas Peya y nunca defraudan. Ponen sobre el escenario los temas más actuales algunos de los cuales todavía no son suficientemente visibles cuando lo convierten en obra escénica, como ocurrió con Limbo (2015) que destapó el tema de la transexualidad. Ellas han sido pioneras también en llevar a los escenarios temas sensibles como las enfermedades mentales (Suit TOC núm 6), el cuerpo y las relaciones sexo-afectivas (FAM, 2021), el suicidio, (Harakiri 2022), la violencia de género con Aüc (el so de les esquerdes) o en esta ocasión la relación con las drogas de abuso con Caramel. Les impuxibles siempre encuentran el punto justo, aquél que no valora ni juzga sino que sencillamente, describe el hecho poniéndolo […]

Así podría empezar un cuento infantil: «Era una vez una casita en el bosque…». Muchos de estos cuentos tienen un aire de misterio y el miedo está inmerso en el imaginario colectivo infantil: Unos niños encuentran una cabaña en el bosque donde hay una bruja come-niños, un lobo se come a la abuela o unos padres dejan a sus hijos en el bosque y no saben volver a casa. El bosque siempre implica oscuridad, misterio, poderes mágicos incontrolables. El agua, las pozas son elementos purificadores donde habitan ninfas que se enamoran de dioses, les dan poderes y atraen a los inocentes. Jordi Casanovas es un amante del terror y ha creado y dirigido esta historia situada en un bosque gerundense […]