Marc Ribera

Sala Fénix se convierte, con este espectáculo, en una pequeña sala de museo con tres obras en exposición: tres cuadros en movimiento que conforman los tres actos de este poema visual. Tres historias independientes con un lenguaje común: el mimo corporal dramático. Tres viajes a mundos imaginarios descritos a partir de una música, una iluminación y una gestualidad sugerentes que intentan trascender la comunicación oral o visual para secuestrar la experiencia del espectador y llevarla dentro de la misma atmósfera onírica de donde salen los personajes. Elaborar y transmitir una narración sin palabras no es sencillo. Hace falta unos intérpretes sensibles y precisos, seguros en la sutilitad de su trabajo. De esto se encarga Nunca Rojas -creador y protagonista del […]

La Universidad Internacional Riojana es productora y distribuidora de este espectáculo. Sorprendente y grata noticía de la que, ojalá, tomen nota muchas universidades del resto del estado. Lo hacen, explican, como acción de enriquecimiento cultural porque alumnos, exalumnos y profesores puedan participar de actividades colectivas fuera del ámbito académico. Chapeau. Traen hasta el Teatro BARTS un texto supuestamente de Shakespeare que, en realidad, no es exactamente de Shakespeare, sino que se trata de una pieza escrita a muchas manos donde Shakespeare podría haber añadido algunas páginas. Una singular producción con un cartel que, para empezar, despista un poco, pues se trata de un diseño moderno que invita a pensar en una propuesta contemporánea, conceptual, tal vez cercana a las nuevas […]

Noche de estreno. Aplausos. Parte del público en pie. Inquietud. Sonrisas. Medias sonrisas. Palabras sobre el espectáculo, pocas -por qué la gente es tímida a la hora de opinar, debatir, compartir sus sensaciones? Los ojos abiertos, con un brillo especial. Las cabezas, sacudidos. El corazones, removidos. Buen trabajo. Gran estreno. Wajdi Mouawad es un dramaturgo muy conocido y apreciado en Barcelona. Es el autor de Incendios, la obra que agotó entradas en el Romea la temporada pasada. En este caso, el espectáculo es en el Teatre Lliure y se mueve en una tesitura muy diferente, a pesar de ser fiel al estilo personal, honesto y poético del autor. Se trata de un solo intimista que crece -y de qué manera- […]

Habla el ilustre José Luis Gómez de la importancia de los silencios en la obra para dar tiempo al espectador “a pensar”. También habla de la importancia del teatro a la hora de insuflar el espectador con algo que, una vez bajado el telón, perdure, deje un poso, algo que lo modifique y le proporcione placer, en alguna de sus tesituras. Da gusto oírlo hablar y comparto su pasión en cuanto a la teoría. Desgraciadamente, no estoy de acuerdo en que la obra que él protagoniza sea contenedor de este paradigma. Más allá de esto, me pregunto por qué su Principito bebe, se enfada como lo hace o se ríe, en algún momento, de su compañero de escenario. No es […]

Fins al final es un espectáculo que se ríe del mundo del espectáculo. Una producción self-made, low-cost irónica, irreverente y efectiva. Un espectáculo de pequeño formato, grande en ironía e ingenio, apto para cualquier tipo de público, cualquier tipo de espacio, sin ninguna ambición dramatúrgica, ningún conflicto existencial, casi sin escenografía, ni vestuario, ni telón, ni cambios de luz… pero, eso sí, con mucha marcha. Gemma Martínez y Judit Saula son las dos actrices en escena. Pero también son las autoras, directoras, productoras y, incluso, técnicos de sonido del espectáculo. Nos explican algunas historias, disfrazadas de escenas, que tal vez les han pasado a ellas mismas. O quizás es todo un engaño. Es lo de menos, porque lo más importante […]