Gema Moraleda

Nina culmina la Trilogia de la Imperfecció, que ha constituit el gruix de la programació de la Sala Atrium enguany, amb una adaptació de La gavina de Txékhov que destaca tant per l’acurat ús de les projeccions per crear un grup d’ombres que acompanyen la protagonista en la seva desgràcia, com per una adaptació feixuga i poc interessant del text de l’autor rus. Un final agredolç per l’experiment estètic de Raimon Molins. Més informació a Somnis de teatre

Ven a Fraguel Rock, de la Companyia Casa Real, barreja en un mateix espectacle la nostàlgia dels anys 80 (canalitzada en aquest cas mitjançant les sèries de televisió), les característiques de les històries de gènere negre (un mort al lavabo, tres sospitosos amb bons motius per haver-lo matat), la reflexió sobre el pes del gènere en l’individu (Què s’espera dels homes? Què poden fer les dones? Es pot quedar fora d’aquestes categories?), convida al públic a participar (és el públic qui tria l’assassí a cada funció) i aconsegueix construir un espectacle divertit, original i intel·ligent amb personatges inoblidables i unes interpretacions d’allò més interessants. Més informació a Somnis de teatre

Dos mujeres van a la deriva sobre una ballena mientras pasan el rato como pueden. La suya es una metáfora de cómo puede llegar a ser la vida de mecánica, de repetitiva, de vacía. En escena, Laia Alberch y Paula Ribó interpretan a estas dos mujeres y nos regalan una reflexión inteligente, divertida y con mucho sentido del humor sobre la insatisfacción y las trampas que nos tendemos a la vida. Sobre el deseo infinito de hacer y la incapacidad de empezar a andar. Un montaje sencillo pero extremadamente eficaz que vale mucho la pena. Más información (en catalán) en Somnis de teatre

A diferencia de muchos otros, yo no pude conectar en ningún momento con el relato de la refugiada protagonista de La maternitat d’Elna. Su narración de su huida de Badalona y posterior vida en Argelers y en la maternidad de Elna me pareció fría, lejana y, en algunos momentos, incluso frívola. La puesta en escena y la elección de músicas tampoco me ayudó y, en conjunto, me pareció un montaje farragoso con una historia que podría haber sido mucho más interesante. Más información (en catalán) en Somnis de teatre

Pep Tosar ha creado con Federico García un espectáculo total que consigue combinar en una única pieza las palabras del poeta, la visión que tenían de él sus contemporáneos, la que tienen sus estudiosos y sumar, encima, el «duende», todo aquello que no se puede expresar con palabras pero sí, en cambio, con el cuerpo y la música. Federico García es un espectáculo que emociona a la vez que reivindica la figura de un poeta imprescindible, un acierto de principio a fin. Más información en Somnis de teatre