Carles Armengol Gili

Jonathan Larson escribió Tick, tick… Boom! como monólogo musical y autobiográfico, pero después de su prematura muerte -justo antes de estrenar Rent en el Off Broadway- la productora Victoria Leacock le encarga al escritor David Auburn que reconvierta la obra en una pieza para tres personajes. Y así es cómo ha llegado hasta nosotros… Una pieza que nos habla del éxito y del fracaso, de la América de los noventa, del Sida, de las relaciones personales y laborales… y en definitiva, del amor por la música. Ferran Guiu ha tenido en cuenta esta última idea y ha ideado un montaje simple y efectivo, en el que las canciones son las protagonistas. Unas canciones, por cierto, que pasan del rock a momentos de gran musical, como en el tema Sunday (un homenaje clarísimo […]

Hay muchos estilos de comedia y muchos recursos diferentes para hacer reír al público, pero siempre he pensado que cuando los actores (los actores, no los personajes) se ponen a reír en escena para buscar la complicidad de los espectadores quiere decir que algo no funciona… Sobre todo si el recurso es postizo y buscado, como parece que pasa en este montaje de Prefiero que seamos amigos, obra del humorista francés Laurent Ruquier. Una obra que no disimula su débil punto de partida ni su errática evolución, pero que seguramente funcionaría si se hubiera tomado más seriamente y no como una antigua revista de Lina Morgan, donde sí estaban permitidos y aceptados determinados recursos que aquí rechinan un poco. No se puede negar que Lolita tiene […]

Esta reposición de Maria Estuardo parece haber sido más oportuna de lo que los mismos programadores imaginaban. Cuando en escena oímos hablar de las responsabilidades del Estado y del poder judicial no podemos desconectar del todo de la realidad… Hay un eco lejano que acompaña durante todo el rato a las dos reinas protagonistas, y cuando al final -en los aplausos- las dos actrices que las interpretan dejan dos grandes lazos amarillos encima de unas sillas, todo parece encajar de alguna manera. De hecho, Schiller aprovechó el texto para reflexionar sobre la política, la justicia, la religión y otros elementos que asolaban la Europa de su momento, trasladando los principios del romanticismo a un argumento histórico que le importaba relativamente. Pero dejando de lado […]

Leni Riefenstahl es una de las artistas más controvertidas del siglo XX. Sus películas de propaganda para el régimen nazi (El triunfo de la voluntad y Olympia) y su supuesta amistad con Hitler marcaron su vida hasta el final. Durante años estuvo litigando con todos aquellos que insinuaban su colaboración con crímenes de guerra, cosa que ella siempre negó. La obra de Valeria Schulzovay i Roman Oleksak nos plantea una entrevista ficticia entre la cineasta y uno de los presentadores estrella de la televisión americana, Johnny Carson, y a partir de aquí abre interrogantes muy interesantes. ¿Dónde empieza y dónde acaba la responsabilidad del artista? ¿Hasta qué punto los artistas son víctimas o colaboradores de las circunstancias que se les toca vivir? ¿Se pueden pedir responsabilidades a alguien […]

El año 1978, el director Robert Mulligan ya llevó al cine esta obra de teatro de Bernard Slade. Así es como descubrí, años más tarde, una historia que mezcla comedia, romanticismo y nostalgia. Su principal encanto es que parte de una premisa original -una pareja de adúlteros decide encontrarse sólo una vez al año hasta el final de sus vidas- para acabar explicando la historia de los protagonistas y también la de las tres últimas décadas del país. En la versión americana se empezaba por el 1951 y el periodo escogido comprendía momentos como la llegada a la luna o la guerra de Vietnam. Aquí, en cambio, el traductor y adaptador Hèctor Claramunt ha elegido sabiamente el periodo de la transición, empezando por […]