Roser Garcia Guasch

El teatro tiene la misión de hacer crítica social y de poner en escena muchos de los temas que preocupan a la sociedad, todas aquellas situaciones en las que las ganas de gritar y escupir son frenadas por la contención civilizadora imperante. A Valèria Pisati le debemos la idea, el texto y la dramaturgia. Es una obra rompedora, muy atrevida con ciertos momentos cómicos. Los textos son crudos, descarados, groseros y provocadores. Puede crear sentimientos de asco o enfado porque llevan al escenario las zonas más oscuras del alma y la crueldad de la vida sin pudor ni contención de ningún tipo con una estética ingeniosa, curiosa y muy bien lograda. Hablan de mujeres, madres, hijas, miedos, inquietudes y soledad, […]

A los dos días de la celebración de la Virgen de Montserrat, el público del teatro Goula de Begues entonábamos con más o menos acierto, “el Virolai”. Mientras se prepara una gran fiesta contando con la colaboración de todo el público, ambos intérpretes hablan, discuten, se cuentan partes de sus complicadas vidas y nos demuestran que existe entre ellos una profunda amistad y una complicidad que hace fluir la obra por los caminos de la veracidad y de la confianza. Ésta es la parte mejor de la obra, conocer sus vidas fuera del escenario. Siempre es fascinante para el público pensar qué pasa cuando aquel actor tan seguro de sí mismo llega desengañado a su casa o cómo se apagan […]

Está basada en la novela que el Abad Prevost escribió en 1731, “Les aventures du Chevalier des Grieux et de Manon Lescaut” quizá inspirada en sus propias aventuras y que el Parlamento de París hizo quemar. Manon fue una de las primeras óperas de Julio Massenet. Se estrenó en la Opéra Comique de París en 1884. No fue hasta 1893 que Puccini no estrenó su Manon Lescaut después de defender que la de Massenet era una “Manon de Peluca empolvada” y la suya sería una “Manon de carne y hueso”. Lo cierto es que ambas se van alternando en todos los teatros de ópera consiguiendo tanto una como otra, un éxito merecido. La última representación en el Liceu de la […]

John Boynton Priestley, dramaturgo inglés del siglo XX, tenía una habilidad especial para hablar sobre las interioridades de las familias con todas sus fortalezas y debilidades y también sabía desnudar con crudeza los rencores, desigualdades y a la vez realzar el sentimiento de pertenencia familiar. En el mismo contexto le gustaba desvelar secretos en forma de thriller como lo hizo en “An inspector calls”, siempre en ambientes de grupos familiares acomodados ingleses. Priestley participó en la primera guerra mundial. Su ideología de izquierdas se manifiesta en muchas de sus obras. “El tiempo y los Conway” se sitúa en el año 1919 en el seno de una familia adinerada de Yorkshire. Lo más espectacular de la obra es el montaje escénico […]

Joan Yago ya nos demostró con “La Calórica” su capacidad de escribir textos con una gran carga de profundidad. En «Fairfly», «Feísima enfermedad y muy triste muerte de la Reina Isabel», «Els ocells» o «De què parlem mentre no parlem de tota aquesta merda?” el planteamiento de temas serios se asentaba sobre una base cómica. Ésta no es una obra satírica como las demás pero hay humor y en medio del dolor y la desesperación aparecen escenas de una gran ternura y esperanza. La pérdida de un referente familiar importante en un momento de mucha vulnerabilidad es difícil de tragar. El dramaturgo se ha documentado bien y se nota la influencia de la psiquiatra Elisabeth Kübler-Ross, una mujer que hizo […]