Gema Moraleda

New Order está en la línea de textos que esperas cuando vas a la Sala Flyhard. Moderno, actual, pertinente, inteligente, con dosis de humor pero cargado de sentido, de aquellos que cuando sales tienes que buscar un bar para comentarlo. Sergi Pompermayer es el autor de este texto que toca un tema de lo más actual: el comportamiento de los bancos durante la reciente crisis. Sobre el escenario de la Flyhard, cuatro actores que se dejan la piel de entre los que destacan las protagonistas femeninas: Gemma Brió y Concha Milla. Imprescindible para espectadores indignados. Más información (en catalán)

Nada presagiaba el mal final de este Somni americà. Tanto las compañías implicadas (La Kompanyia del Lliure y Les Antonietes) como los textos de partida parecían, a priori, garantía de calidad. En cambio, en mi opinión, el montaje no da la talla. Oriol Tarrasón, el autor del texto, opta por dar muchas cosas por sobreentendidas y acaba firmando un texto con personajes esquemáticos, situaciones arquetípicas y lugares comunes que sólo adquieren significado si el espectador controla todas las referencias implícitas que el autor tiene en la cabeza. Un texto que no funciona bien por sí mismo y que sólo se salva por las entregadas interpretaciones de un excelente reparto que transmite ese aire de decadencia y fracaso que acaba siendo […]

Esta es la pregunta que se hacen los protagonistas de L’efecte. Claro que es una pregunta que podríamos hacernos todos. Cuando hablamos de nuestro cerebro, ¿qué es real y qué pura química? Lucy Prebble nos regala un texto inteligente y bien tramado en el que no solo encontramos una mágica y tierna historia de amor sino que reflexionamos sobre la medicina psiquiátrica actual y las motivaciones de las farmacéuticas que buscan la «pastilla de la felicidad». Con un ritmo excelente, una puesta en escena impecable y unas interpretaciones emocionantes y delicadas (especialmente las de Nausicaa Bonnín y Pau Roca), L’efecte lo tienen todo para convertirse en el próximo éxito de Sixto Paz. Totalmente imprescindible. Más información (en catalán)

El cartel del espectáculo ya lo avisa: Teenage Dream apuesta fuerte. Y no decepciona. En el Tantarantana encontraréis un espectáculo diferente y atrevido que con un lenguaje audiovisual y plagado de referencias pop pone sobre la mesa temas como la adolescencia, la paternidad, el modelo de familia o los fenómenos mediáticos. Teenage Dream es inteligente y descarada y os partiréis de risa si sois fans del humor absurdo o esperpéntico. Todo un soplo de aire fresco que inaugura el Cicló (Ciclo de compañías independientes de Barcelona) que tendrá lugar en el Tantarantana este año. Más información (en catalán)

Ver el Teatre Romea convertido en un desierto de arena dominado por un sol gigantesco que ilumina la escena y marca el desarrollo de la tragedia es un espectáculo que, en sí mismo, justifica la entrada. Si a esto sumamos una Emma Vilarasau en una de las interpretaciones más contenidas que le recuerdo, una Mercè Sampietro impecable y unas emocionantes escenas entre Lluís Soler y Xavier Ripoll tenemos un resultado muy interesante. Cierto es que no es un montaje redondo (algunos versos son mejorables y algunos pasajes un poco lentos) pero también lo es que da gusto ver un montaje de tragedia hecho sin complejos ni prejuicios, en verso, con escenas muy intensas y, incluso, algún grito (porque, si no se grita en una tragedia griega, ¿dónde?). Vale la pena. […]