Premis i càstigs

Vemos a menudo muchas obras en las que se habla del teatro o de los actores, pero es la primera que veo que habla de las técnicas de interpretación. Esta es precisamente la premisa y el desarrollo, puesto que Premis i càstigs es un muestrario de ejercicios teatrales -algunos bastante divertidos- y poca cosa más. La obra empieza con un grupo de actores que, vestidos cómo si tuvieran que interpretar una pieza de Chéjov, salen al escenario para explicarnos y mostrarnos todo lo que se puede expresar con las manos, con el rostro, con todo el cuerpo… La idea es original y permite disfrutar de momento únicos, poco vistos, y muy agradecidos. Pero cuando uno ve que con aquello no se irá a ninguna parte comienza la inquietud y una cierta desazón entre los espectadores. Además, la supuesta representación del final se hace larga y aburrida, cosa que no ayuda al resultado global del espectáculo. Creo que un recorte a tiempo lo hubiera dejado como un producto simpático, pero la ambición o la idea de querer lanzar algún mensaje inexistente no le han permitido levantar del todo el vuelo. Me quedo, sin embargo, con la sensación del inicio y con la interpretación más que sobrada de un grupo de actores solventes y esforzados.

El teatre dins del teatre ha donat molt de joc en els escenaris i en les diferents arts i és molt estrany la temporada que no tenim cap obra al respecte. Aquest cop li ha tocat el torn a les T de teatre, les quals s'han aliat amb Ciro Zorzoli per representar una peça que respira aires d'experimentalitat. En aquest sentit, podem dir que no es tracta d'un espectacle convencional, però aquest sí que respira l'essència de la companyia, recordant a l'atmosfera que transmetien les seves primeres obres en les que representaven esquetxos, tot i que aquest no seria el cas.

Així, ens trobem sobre l'escenari a una companyia d'actors que presenten al públic una sessió de pràctiques actorals per tal d'aconseguir el virtuosisme en la pràctica escènica. Realment, es tracta només d'això durant els seus 85 minuts de durada, es a dir, d'un seguit de pràctiques que l'espectador va veient una darrera de l'altre. Malgrat això, gràcies a unes bones interpretacions i a una direcció que juga amb el moviment i que omple un gran escenari despullat, s'aconsegueix majoritàriament que l'atenció de l'espectador no decaigui, no fent-se-li feixuga l'obra. De fet, es gaudeix l'espectacle i arriben al públic un seguit d'idees prou interessants al voltant del que representa l'actuació i el món teatral, tot i que un té la sensació que hi ha una certa monotonia al llarg de l'espectacle i que les idees que s'intenten transmetre no acaben d'estirar-se del tot, trobant a faltar també moltes més. No obstant, com dic, és un espectacle arriscat, diferent i curiós, que tot i no acabar de funcionar al cent per cent, sí que ens fa passar una bona estona i ens fa sortir de la sala pensant que no hem vist el de sempre.

El grupo T de Teatre, que empezó a los años 90 con divertidos espectáculos de sketches y monólogos sobre el universo femenino, no ha dudado en ponerse en manos de diferentes autores y directores a lo largo de todo este tiempo en un loable afán de reinventarse. Así, después de Javier Daulte, Alfredo Sanzol y Pau Miró, llega el turno de Ciro Zorzoli que propone un ejercicio paródico de las diferentes prácticas escénicas, dinámico y muy entrañable… pero también incompleto. Se trata, quizás, de una de las propuestas más experimentales de este grupo de actrices que, en este caso, vienen acompañadas de los más que solventes actores Ivan Benet, Albert Ribalta, Jordi Rico y Marc Rodríguez. El espectáculo expone un abanico de manías, trucos, herramientas artísticas y costumbres del mundo de la interpretación en clave simpática y con momentos interesantes que, desgraciadamente, no van a ninguna parte. A pesar de su correcta elaboración formal, el montaje sufre cierto vacío de intenciones y de contenido. Además, se alarga innecesariamente usando fragmentos de Barranca abajo de Florencio Sánchez cuando, llegados a cierto punto, ya no tienen donde dirigirse. Como punto de partida, la idea era buena pero Zorzoli no ha sabido desarrollarla de forma satisfactoria. De este modo, el interés de la propuesta va progresivamente decreciendo, según avanza, y sólo remonta en puntuales salidas de tono y alguna reacción inesperada. Por todo esto, la sensación global es, inevitablemente, de una extraña indeterminación y de oportunidad perdida.

Perquè la idea és bona, però penso que no està ben arrodonida. Ciro Zorzoli ens presenta una obra de teatre dins el teatre en que una companyia fa periòdicament sessions de pràctica actoral: moviment de mans, expressions facials, en fi, tota mena de situacions controlada pels propis companys. Això als primers quinze minuts funciona, però a partir d'aquí, consumit el primer plat vas veient que no hi ha segon i que de postres ens han servit la representació d'una mena de culebrot sudamericà, per això dic que em sembla que hi hauran de passar el ribot. Noranta minuts de més del mateix han sigut massa. Penso que arreglada podria ser divertida. També penso que T de Teatre s'hauria de desprendre d'alguns tics que possiblement siguin herència de vells temps de TV.