Posaré el meu cor en una safata

Que la nueva dirección del Lliure haya abierto las puertas a voces nuevas, jóvenes y feministas (que no nos dé miedo la palabra) es mucho más que aire fresco en la programación de un teatro público: se trata, probablemente, de la mejor noticia teatral de la temporada. La actriz, directora y dramaturga Carla Rovira, concretamente, ha sido una de las grandes apuestas de esta nueva línea, asumiendo, como artista residente, el difícil reto de enfrentarse a la Sala Fabià Puigserver. La artista ha optado, con riesgo y valentía, por abordar una especie de tratado sobre la muerte, obteniendo un resultado interesante pero también irregular.

Tratándose de un proceso creativo con investigación y experimentación, da la sensación de que, quizás, habrían hecho falta algunos meses más para acabar de redondearlo. En muchos aspectos, algunos hallazgos no pasan de ser comunicados al público de manera literal. Datos curiosos, sin duda trascendentes y relevantes, pero con los que no se construye ninguna reflexión demasiado elaborada. Rovira es una creadora con las ideas claras que no esconde sus cartas y que, a veces, prioriza el discurso ante la profundidad o los matices. La propuesta, en este caso, está llena de ingenio y ocurrencias brillantes pero, en general, no acaban de ser del todo efectivas. Además, el montaje hace una mezcla de perspectivas (el mito de Fausto, los enfermos terminales, la ecología, los contenedores quemados de Barcelona) que casi roza la aleatoriedad. El desigual nivel en la calidad de las interpretaciones tampoco ayuda mucho a que la función luzca.

Lo que sí que resulta destacable, en cambio, es el uso de la escenografía, la iluminación y los recursos técnicos que están muy por encima, en ocasiones, de un contenido que quizás pedía una proximidad que la sala no tiene ni puede ofrecer. Quizás, antes que nada, habría que haber tomado la decisión de si la pieza quiere ser la reinterpretación de un clásico, una performance política, una alegoría poética, un drama humanista o un show de sketches de los Monty Python (para esto último, de buen material íbamos sobrados: la Dead Cam, David el Gnomo, el rap de la muerte, Paloma San Basilio). A partir de aquí, se podría haber dado espacio a una concreción que habría evitado la sensación de work in progress que transmite.

Más allá del resultado, sin embargo, es evidente que Carla Rovira tiene un gran talento. Se ve en este espectáculo y lo ha demostrado otras veces. Además, tiene una larga trayectoria por delante para asumir más retos como este y, quizás, en algún momento más adelante, acertar de lleno. Sigámosle la pista. Valdrá la pena.

Carla Rovira tiene la gran habilidad de exponer sus ideas y sus pensamientos de forma clara, contundente si hace falta, pero siempre argumentada y teatralmente atractiva. Este tratado sobre la muerte que nos trae ahora no abandona esta línea, sino que la amplía con algunas ficciones sobre la temática. Por un lado, aborda el tema de la inmortalidad y el cambio climático (o la muerte del planeta) a través de la historia de Fausto, mientras por la otra nos sitúa en la sala de espera de un hospital de enfermos terminales. Las dos líneas irán confluyendo, sobreponiéndose y alternándose con otras muchas ocurrencias, como la de la Dead Cam, la canción de Paloma San Basilio o el curioso y polémico final con contenedores y algún que otro famoso gnomo televisivo.

A pesar de que estamos ante un espectáculo hecho con inventiva y gran presupuesto, no podemos obviar que contiene interpretaciones irregulares, que la escenografía toma excesivo protagonismo, que hay bajadas de ritmo y que quizás le falta el elemento cohesionador de otros espectáculos de Rovira. Se dice que la Sala Grande quizás le ha jugado en contra, puesto que la proximidad siempre ha sido uno de sus puntos fuertes. Sea como fuere, el montaje sigue teniendo un sello muy particular, momentos brillantes y una idea de la sociedad que hay que ir poniendo encima de los escenarios. Creo que la apuesta del Lliure ha sido una prueba más en una larga -y seguro que fructífera- carrera de Rovira, y ya se sabe que las pruebas sirven para ir creciendo y mejorando.