Non Solum

Tothom coneix en Sergi López: podria tractar-se del veí de dalt, del profe de la seva filla o del carnisser de la plaça. Ha esdevingut, però, per fortuna de molts, actor. Un actor reconegut dins i fora de les nostres fronteres que ha treballat, sobretot, a França i, també, molt, en el que coneixem habitualment com a cinema d’autor.

Tenir-lo al Poliorama aquests dies és un luxe que no es pot deixar perdre. I no perquè sigui l’actor català que, potser, més sovint trepitja catifes com la de Cannes o perquè sigui, probablement, l’actor català més conegut a França, o perquè justament aquesta mateixa setmana també se’l pot veure protagonitzant una road-movie èpica i fantàstica, a cinemes de casa nostra i de mig món… sinó perquè la feina que fa a Non Solum és deliciosa.

Un text que ell mateix va escriure i estrenar fa, ni més ni menys, que 17 anys… i que ha envellit molt bé. Perquè és teatre del bo. Teatre que parla de tot des d’una distància intel·ligent. Des de l’humor. Teatre que s’acaba (després de 70 minuts) i t’adones que no has mirat el rellotge ni un cop. Ple d’escenes absurdament divertides i sorprenents que acaben desvetllant veritats profundes i sinceres. I que arriba de la mà d’un intèrpret d’aquells que sembla que no faci res dalt de l’escenari (quan, en realitat, ho fa tot).

En Sergi està de tornada. No perquè ja tingui una reputació, una fama i, probablement, una agenda tan plena com vol, sinó perquè és un home molt intel·ligent. I, segurament, aquí rau el secret. És el millor actor que ha parit Espanya o Catalunya o Vilanova i la Geltrú? Possiblement, no. No l’imagino fent un Rei Lear, un Willy Loman, un Hamm o un personatge de profunda complexitat dramàtica i gran distància amb el que seria —disculpes per la generalització— un home normal.

El Sergi fa papers de persona normal que afronta des de la màxima naturalitat, des de la veritat més senzilla i directa, sense complicar-se l’existència… sense egos de pel mig. I és això el que, probablement, l’ha situat al lloc on és… i el que fa de Non Solum una delícia: la naturalitat, la frescor (mantinguda, després de tots aquests anys), la senzillesa amb la que diu el text, se’n riu d’ell i de tot, i interactua amb el públic amb una proximitat que fa que no vulguis marxar del teatre; vols anar-te’n amb ell a fer una copa i donar-li una abraçada molt gran.

Una joia. Gràcies.

“Non Solum”  és un monòleg surrealista i fins hi tot una mica excèntric, una obra trencadora i poc convencional, un espectacle arriscat i possiblement  en algun moment políticament incorrecte.

“Non Solum” és una comèdia que ens mostra moltes de les cares del ésser humà. Amb un humor crític ens parla de la mort, de les dones, de sexe, dels polítics, de la religió. I ho fa d’una manera vertiginosa. Passa d’un tema a l’altre com aquell qui no vol la cosa. Es deixa anar i nosaltres el seguim. Ens fa riure i pensar. Deixar de pensar i riure.

“Non Solum” es va estrenar al Festival Temporada Alta de Girona el 10 de novembre de 2005. Descrit com a “monòleg de creació” està dirigit per Jorge Picó i interpretat per Sergi López. Un sol actor que interpreta a una multitud de personatges.

“Som el mateix però no som un. N’hi ha un munt de repetits. Som tots iguals. Era semblant a mi...però diferent. N’hi ha un de diferent. Sóc un altre. Jo només sóc jo sinó que també”. Així comença l’espectacle, amb un home sol que es multiplica en molts altres de si mateix, per respondre una pregunta: què està passant aquí?

Què està passant aquí?, és la clau de l’espectacle. Una reflexió en veu alta del que hi ha dins el nostre interior. Pors, idees, desitjos, preguntes ,...

 

“És l'home estàtic, la tristesa el té corprès,

les orenetes faran nius als seus cabells.

És l'home estàtic, la tristesa l'ha matat,

les orenetes d'ell, mort, fred, han emigrat”

 

Queden pocs dies per poder gaudir d’aquest magnífic espectacle. No badeu i aneu-hi.

Una tarima minúscula en medio de un escenario vacío. Esto es todo con lo que cuenta Sergi López a la hora de subir a escena, y lo cierto es que una vez acabado el espectáculo te das cuenta que no le hace falta nada más. El actor lleva 12 años defendiendo este monólogo escrito a cuatro manos con Jorge Picó, pero esto no resta méritos a una actuación superlativa que exige dar el máximo a cada nueva función. La energía y la técnica de López -no se tiene que olvidar que tanto él como Picó estudiaron en la École Jacques Lecoq de Paris- son fundamentales en este espectáculo y lo impregnan todo de arriba abajo, a pesar de que no sería justo olvidarse de la magnífica idea que hay detrás y del magnífico texto, ganador en su momento del premio Max.

Cuando empieza Non Solum, el espectador se desconcierta. No sabe si está ante una obra de esqueches o de un monólogo donde el actor explicará unas cuántas anécdotas, servidas con cuatro chistes. Pero enseguida se empieza a construir una extraña historia al estilo de Pere Calders, donde una serie de personajes van llenando el escenario. Todos son iguales, pero todos reivindican su diferencia. Todos se asemejan al actor, pero hay uno de negro y uno que dice que es una mujer. Los hay que son fans del allioli y otros que trabajan en el catastro, en una orquesta de Fiestas Mayores o haciendo de fontaneros. En definitiva, un gentío que permite hablar de todo, desde la política hasta el sexo (los dos momentos más hilarantes) pasando por la muerte o el debate existencialista. ¿Qué hacemos aquí? ¿Por qué estamos? ¿Qué es lo que nos mantiene unidos, y a la vez en constante confrontación? Preguntas difíciles de responder, pero que con el acompañamiento de Sergi López hacen pasar un rato más que divertido.

Non solum es una pieza escénica de gran calidad interpretativa y conceptual, protagonizada por Sergi López, dirigida por Jorge Picó y escrita a cuatro manos por ambos. La obra se presenta como una propuesta de teatro existencialista, en la que el humor absurdo, la palabra, el gesto y el movimiento se combinan para explorar la identidad, la soledad y el sentido de la vida. El actor interpreta a múltiples personajes, en un diálogo constante y frenético consigo mismo, con una gran versatilidad expresiva que oscila entre la comicidad y la profundidad filosófica.

La escenografía es mínima pero eficaz: un espacio desnudo que permite focalizar toda la atención en el cuerpo y la voz del actor. La dirección acompaña con sutileza el virtuosismo interpretativo de Sergi López, ofreciendo un ritmo incesante y, al mismo tiempo, sostenido que mantiene al público inmerso en una propuesta inteligente y original, a pesar de los 20 años de vida de un texto estrenado en el Temporada Alta 2005. No puede esconder ciertas arrugas propias del paso del paso.

La obra comienza de forma aparentemente sencilla pero muy efectiva. El protagonista hace diálogo con un aparente monólogo inicial. Jugando con la sorpresa y el humor hace aparecer múltiples personajes que parecen habitar en su interior, a partir de un equívoco azaroso. Un mismo cuerpo acaba representando una gran diversidad, y la conversación se convierte en esquizofrénica, ágil e incluso surrealista. Se introduce el absurdo, el juego verbal y la reflexión profunda disfrazada de comedia. Se rompe con facilidad la cuarta pared y se genera complicidad con el público, que acaba planteándose lo diferentes que son las cosas según la perspectiva con la que se miran.

Sergi López, conocido por su trayectoria cinematográfica tanto en Cataluña como en Francia (El laberinto del fauno o Harry, un ami quien vous veut du bien, entre otros), tiene una formación teatral sólida iniciada en el Instituto del Teatro de Barcelona y consolidada en el país vecino (Escuela Internacional de Teatro de Jacques Lecoq, en París, donde conoció justo). Se estrenó como autor y actor un ya lejano 1986 con Brams o la Kumèdia dels herrors, una obra concebida, dirigida e interpretada conjuntamente con Toni Albà. Pese a su éxito en la pantalla, nunca ha abandonado los escenarios. Non Solum es el fruto de esta fidelidad en el teatro, una apuesta personal que refleja su capacidad para conectar con el público a través de un lenguaje escénico cercano y universal.

En definitiva, Non Solum es una pieza singular, inteligente y sensible. Un homenaje al teatro esencial que corre por las venas de un actor verdaderamente comprometido.

Avui el teatre Poliorama es prepara per a una nit especial amb el retorn del monòleg "b", una obra concebuda per Sergi López i Jorge Picó. Aquest monòleg, que ja s'ha convertit en un clàssic del teatre contemporani, ens convida a una reflexió profunda sobre la identitat i la multiplicitat de l’individu, tot a través d'una posada en escena surrealista i excèntrica.





"Non Solum" és una obra trencadora i poc convencional que desafia les normes establertes del teatre tradicional. Amb un guió de gran qualitat, atrapa, sorprèn i fa riure al públic gairebé tot el temps. La força de l’espectacle resideix en l’habilitat de Sergi López per transmetre un imaginari ric i potent, mantenint la concentració i l’energia en tot moment.





L'obra destaca per la seva valentia en abordar temes complexes de manera arriscada i, en ocasions, políticament incorrecta. Aquestes característiques fan de "Non Solum" un espectacle que no només entretingui, sinó que també provoqui la reflexió i el debat entre els espectadors.





En definitiva, "Non Solum" és una experiència teatral única que convida el públic a explorar les profunditats de la condició humana a través del prisma de l’humor i la imaginació. Sens dubte, una cita imperdible per als amants del teatre que busquen una proposta innovadora i estimulant. Pots veure la resta de la meva opinió a l'enllaç

La reputación de Sergi López como actor continúa siendo, pasados los años, muy buena y, cada vez, más merecida. Aún así, va bien comprobar, en vivo y en directo, los motivos del prestigio interpretativo que posee tanto entre los compañeros como entre el público. En Non solum, el artista hace una demostración en toda regla de su dominio de la escena, de la narración, la técnica y la energía. Con una expresividad física portentosa, al más puro estilo Lecoq, la propuesta combina un simpático sentido del humor con una curiosa reflexión filosófica sobre la identidad, el doble y la defensa de los individuos ante la masa. El texto, escrito junto a Jordi Picó y ganador, en su momento, del Premio Max, es original, ingenioso y un ejemplo de sencillez. Además, sirve como vehículo de lucimiento de su protagonista que consigue hacernos ver encima del escenario decenas de personajes interactuando al mismo tiempo sin ninguna dificultad. Quizás el único problema del montaje es un falso final que sucede al acabar el segundo tercio de la obra que cuesta de remontar y lastra mucho el hilo conductor y el buen ritmo que, hasta entonces, se llevaba. Sin embargo, el show todavía tiene tiempo de regalarnos unas pinceladas de bufón y de clown excelentes que complementan la idea inicial y dejan un sabor de boca definitivo muy satisfactorio.

Quantes "Jo's" hi ha en mi? Des del primer moment l'actor deixa d'estar sol en escena a la vista de l'espectador. Com aconsegueix que un escenari tan gran amb una sola persona física estiga tan ple d'altres persones, de situacions curioses i extravagants, d'emocions de tots els colors...? Amb una gran qualitat de guió, que atrapa, sorprén i fa riure gairebé tot el temps. Amb un imginari ben ric i potens que ens transmet a través de visualitzar-ho ell sense perdre la concentració ni un segon, i amb una qualitat increïble en el treball físic. A més ens condueix a diferents atmosferes: quan ja estem una estona en un mateix espai i amb uns mateixos personatges, pam! canvi! no hi ha cabuda per a l'avorriment! Magistral treball de Sergi López que no us podeu perdre!