La dona del tercer segona

Després de la magnífica interpretació d'Àurea Márquez, en “M’hauríeu de pagar” de Jordi Prat i Coll que vam veure farà uns mesos a la Sala Atrium, l’actriu torna a regalar-nos una interpretació memorable amb “La dona del tercer segona”, un monòleg escrit per Víctor Borràs Gasch i dirigit per Ivan Benet.

Una dona parla als seus veïns i els demana un favor. Es tracta d’un favor incòmode, un favor difícil de ser concedit. No saps si riu o plora. Està nerviosa. Li és molt difícil explicar-los i fer-los entendre la seva situació. Encara que no ho sembli, hi ha coses que tenen una explicació, i encara que no vingui de gust d’explicar-les cal fer-ho, perquè de vegades el que veiem o escoltem tenen un perquè o una història al seu darrera i cal ser explicsdes per tal de ser enteses. La dona del tercer segona, es diu Raquel , està separada i té un fill de 22 anys.

 “La dona del tercer segona”  descriu molt bé la falta que hi ha de coneixença sobre el tema de la salut mental i la dificultat d’integració del propi afectat tant a nivell social com personal. Parla sobre les persones que pateixen alguna malaltia mental i de l’estigmatització d’aquestes, tant a nivell personal, familiar i social (per la falta de coneixement). Ens parla dels conflictes familiars; de quan la mateixa família, per causa de l’estigma, sent vergonya i fins hi tot amaga la malaltia, la nega. Parla d’enfrontaments i discussions familiars, que moltes vegades desencadenen en ruptures insalvables. Parla de la dificultat de canalització i gestió a nivell de parella. Parla de les dificultats d’atenció en serveis sanitaris, de la falta de recursos i ajudes, del fet d’empastillar als malalts sense tenir-ne un diagnòstic clar per falta de recursos (personal i hores) . Parla d’etiquetes, prejudicis, discriminació, aïllament i estigmatització, i de la utilització d’insults en els estigmes. Parla de la gent que es sent incòmoda amb aquestes persones, evitant creuar-se amb elles, ignorar-les i allunyar-les en comptes d’ajudar-les. De la falsedat de les persones. Del fet de sentir-se culpable, de no sentir-se entès i sentir-se jutjat.

 “La dona del tercer segona”  és un crit de desesperació i un acte d’amor immens d’una mare que pateix.

La força de la paraula, la força de les emocions i una magnífica interpretació han fet d’aquest muntatge un imprescindible teatral.

És molt interessant i del tot necessari textos com aquest per sensibilitzar a la gent i fer-los entendre el que es pateix quan es conviu amb algú que té una malaltia mental i la gent jutja sense saber de la missa la meitat.

Una reunión de vecinos de la escalera. Raquel, que nunca participa de estas reuniones por qué no tiene tiempo -ni ganas-, aprovecha el turno de ruegos y preguntas para intervenir y poner en conocimiento del resto su situación. Nerviosa al principio y con dificultades para poner orden a sus ideas, empieza su exposición débilmente, pero a medida que avanza su narración se consolidan sus palabras y pone firmeza en aquello que quiere explicar: su hijo es el responsable de romper los buzones nuevos. Pero esto, solo es el inicio de todo.

Actuando como vecinos de esta escalera, el público asume el monólogo de Raquel, interpretada por Àurea Márquez, con una incertidumbre que poco a poco se va convirtiendo en incomodidad. Porque ella primero explica qué ha hecho su hijo, pro acaba exponiendo una situación que muestra las vergüenzas de más de un vecino.

Márquez es quien hace funcionar este texto de principio a fin. Con su posado nervioso e indeciso al inicio, se nos intuye una mujer que esconde una realidad difícil. A medida que nos narra el porqué de su comparecencia, va exponiendo su vida y todo aquello con lo que ha tenido que convivir a lo largo de los años y que la han convertido en la persona que es hoy en día, en la madre luchadora que una vez más intenta buscar lo mejor para su hijo. Aunque esta realidad no golpea a cada palabra de Márquez, se tracta de una exposición sutil y bien tramada, con algún tropiezo, que nos hace viajar a través de sus sentimientos y emociones, sus preocupaciones y sus desazones.

Un texto al que quizás cuesta entrar al principio, pero que va engullendo al público, no solo con las palabras sino también con la ayuda de un material audiovisual que hace más accesible el imaginario que se nos presenta. La explosión emocional que padece la protagonista con el avance de su narrativa es proporcional a la incomodidad que provocan sus palabras acusadoras hacia los vecinos (público).

Se trata de un ejercicio valiente y difícil que quiere mostrar el estigma que padecen las personas con enfermedades mentales por culpa del desconocimiento y la falta de empatía. Víctor Borràs Gasch en este texto no hace pedagogía de estas enfermedades, sino que pone el foco en cómo la sociedad rehúye y marca a las personas que las padecen, sin voluntad para comprenderlas o ayudarlas a tener una vida mejor. Y aquí también entra el sistema sanitario y su precariedad a la hora de tratar estas personas. Y es que, como dice la Raquel claramente en un momento de su monólogo: solo se miran bien las heridas visibles.