Sílvia Moreno Palomar

Como pasa en el texto original, en esta versión del clásico de Shakespeare Mercutio vuelve a robar el protagonismo a Romeo y Julieta, y mucha de la culpa la tiene Guillem Balart que cautiva e hipnotiza con su presencia en el escenario. Pero empiezo por el principio. Decidir hacer la enésima versión de la historia de los amantes de Verona es atrevido, parece que todo se ha visto y explorado. En cambio, La Brutal ha decidido darle otra vuelta con el objetivo de acercar el texto a los más jóvenes y lo consigue con creces. Con un reparto lleno de talento joven como reclamo y un montaje frenético y apasionado, las casi dos horas que dura la producción pasan como […]

Es una sorpresa agradecida que cuando traspases la puerta del teatro la producción que está a punto de empezar te adentre en su narrativa. Y la compañía La Peleona lo tiene bien trabajado. Actrices o personajes -a veces la línea es fina y deliciosa- te hacen entrar en un mundo de diversión y absurdidad desde el primer minuto. Una introducción potente que ya te coloca en el lado proactivo de lo que estás a punto de vivir. En escena tenemos a Dios -en femenino-, el Diablo, su hija Cristina y Nietzsche. Todos/as cuatro con su idea de sociedad ideal o perdurable, por decirlo de alguna manera. Mientras Dios y el Diablo continúan sus apuestas por averiguar el camino que seguirá […]

Esta obra es como un golpe en el estómago, cruda y fuerte. Y así tiene que ser, porqué lo que explica, aquello que nos narra su protagonista, no es fácil ni sencillo, es una realidad cruda y más extendida de lo que se podría pensar. Andrea (Clàudia Melo) se nos presenta en el escenario como una niña que va creciendo con el tiempo y durante su evolución personal va intentando encontrar su sitio. Durante su viaje se sentirá sola y que no es suficientemente buena para ser querida, así irá a parar a un círculo de malas acciones y malas compañías, que la llevarán a deshacerse de su esencia para encajar en las expectativas de todo aquello que la envuelve. […]

Un repaso por algunos de los mejores musicales de Broadway de los años 60 sirve en esta producción para hablar del papel de la mujer en la época y su innegable transformación en la sociedad. Mujeres que cogían el control y decían en voz alta aquello que sentían, querían o deseaban sin pensar en nadie más. Esta es la intención de este montaje musical que, a veces, eso sí, no acaba de quedar bien entramado para crear una historia en su conjunto. Ariadna Cabiró, Núria Cuyàs y Cinta Moreno, la primera al piano y dirección musical, las otras interpretando los papeles musicales elegidos para la ocasión, se presentan en el escenario con las canciones como único vehículo para las interpretaciones […]

Emocionada y conmovida, así se sale de esta producción. Habiéndose creado una pequeña comunidad entre el público y las intérpretes, entre los sentimientos de cada espectadora y la historia que se muestra encima del escenario. Una sensación que, días después, aún acompaña a cada persona que pudo vivir aquel momento. Carmen e Isabel son las protagonistas de este relato, pero podrían ser decenas más, porqué esta obra se inspira en una historia real. Nos ubicamos en 1969, en pleno franquismo, cuando dos profesoras de una escuela religiosa se enamoran. No solo viven el secretismo que tiene que envolver su relación para poder continuar viviendo tranquilas, sino que también viven el ser juzgadas por aquellos que lo intuyen o el miedo […]